На первый взгляд, пара музыкантов, почитаемых совместно в Национальном музее американской истории в минувшую пятницу, не могла бы выглядеть иначе. Дж. Ральф, композитор и продюсер, родившийся в «Большом яблоке», ответственный за множество интересных документальных фильмов, таких как « Человек на проволоке» и « The Cove», был в яркой федоре, шарфе в горошек, военно-морском пиджаке и нарядной одежде на запястье. Стинг, легендарный британский рокер, стоящий за такими современными классиками, как «Роксана» и «Роза пустыни», был магистратом в аккуратном черном костюме - его можно было почти представить в его прежней роли школьного учителя.
Однако вскоре всем собравшимся стало ясно, что два внешне контрастирующих человека имеют глубокую философскую связь: их миссия вращается вокруг представления о музыке как о проводнике идей и средстве позитивного формирования мира для будущих поколений.
Первая часть праздника была посвящена щедрым пожертвованиям художников на постоянную коллекцию Смитсоновского института. Дж. Ральф официально уступил восемь аннотированных композиций с нотами, включая «Evolocean», экспериментальную композицию для полного оркестра, которая дебютирует в мире позднее вечером, и «Empty Chair», его сотрудничество с Стингом для документального фильма 2016 года « Джим». : История Джеймса Фоли.
Стинг, со своей стороны, отказался от владения своим ценным черным Fender Stratocaster 1978 года, который он сыграл на мероприятии Amnesty International 1981 года, гастролировал в том же году и записал ряд своих самых известных песен, в том числе «Послание в бутылке». «.
Дэвид Скортон, секретарь Смитсоновского института, начал судебное разбирательство, заявив, что объединение музыки и искусства в целом лежит в основе идеологии Американского исторического музея, «жизненно важной для сохранения и празднования истории нашей страны». Его аудитория сказала, что «музыка - очень важная и растущая часть того, что мы делаем», - сказал Скортон, рассказывая о силе музыки, позволяющей запечатлеть и увековечить аспекты нашей эфемерной человечности. Он увидел, как это послание удачно воплощено в лирике Стинга: «Как слезы со звезды / На и под дождем скажут / Как мы хрупки».
Дж. Ральф и Стинг позируют среди смитсоновских сановников, осматривая предметы, которые они пожертвовали. (NMAH) После этого искреннего вступления Джон Траутман, куратор американской музыки для музея, поддержал двух лауреатов, подчеркнув их приверженность благотворительности и повышению осведомленности общественности о насущных социальных проблемах. Траутман напомнил собравшимся, что «Смитсоновский институт был результатом благотворительности» и что распространение знаний - один из его основополагающих идеалов - было бы невозможно без творчества и духа таких людей, как Стинг и Дж. Ральф. Для Траутмана их работа представляет собой «самое прекрасное искусство всего человечества: искусство дарения».
После подписания своего имени на пунктирной линии в документах о пожертвованиях Дж. Ральф размышлял о своей работе и работе Стинга на протяжении многих лет. «Это удивительно, когда что-то такое простое, как бумага и ручка, может изменить мир», - сказал он. На Стинге, которого ему представил французский художник-проволочник Филипп Пети, тема « Человек на проволоке», Ральф был неистовым. «Я никогда не встречал более бескорыстного художника», - сказал он.
Стинг был в задумчивом настроении. Он вспомнил, как купил черный Stratocaster у Manny's Music на 48-й улице в Нью-Йорке - от 200 до 250 долларов. Со смехом в голосе он предположил, что сегодня это, вероятно, будет стоить намного дороже. Он с любовью вспоминает концерт, который он устроил в 1981 году для Amnesty International, которую он называет «самой цивилизованной организацией в мире». Считая себя «социальным активистом, но в первую очередь артистом», Стинг обратил внимание на ценный урок он научился во время обучения, чтобы стать школьным учителем. «Вы никогда не могли бы научить кого-либо чему-либо, если сначала не развлекаете их, - сказал он. Повышение осведомленности о важных проблемах с помощью развлечений - это большой интерес Стинга.
После церемонии пожертвования аудитория побежала на прием, а Дж. Ральф и Стинг говорили в более интимной обстановке о характере их совместной работы.
Джим: «История Джеймса Фоли» - это живой памятник американскому журналисту, который снова и снова подвергает себя опасности, чтобы донести до зрителей гуманитарные репортажи, и который был трагически казнен похитителями ИГИЛ в Сирии в 2014 году. Дж. Ральф вспоминает, как обсуждал с режиссером фильма концепцию своего рода «духовный», «гимн», который бы связывал воедино эмоциональные последствия повествования Фоли и встраивался в сознание зрителей. Они хотели «сосредоточиться больше на сострадании [Фоули] и его храбрости и его самоотверженности, чем на потере». Ральф думал, что Стинг будет идеальным человеком, чтобы взять его на борт.
«Потому что это требовало величия, чувствительности и хрупкости, а также интеллекта», - сказал Ральф. «И он собирался заниматься лирикой».
Дж. Ральфа сопровождала его маленькая дочь Феодора, чей голос заметно выделялся на авангардной симфонической композиции Ральфа «Evolocean». (NMAH) Стинг говорит, что его заманили в китайскую студию Ральфа под «фальшивыми предлогами», чтобы проверить здание и эклектичную коллекцию памятных вещей музыкальной индустрии Ральфа. «Я восхищался в студии», - вспоминает Стинг. «А потом [Ральф] сказал:« Я хочу, чтобы вы посмотрели фильм ». Я сказал: «Что это?» И он сказал: «О, это история Джима Фоли». Поэтому я сказал: «Хорошо, я посмотрю». Смотрел фильм, был опустошен », - вспоминает Стинг, его голос все еще был тяжелым. «Затем он положил это на меня. Он сказал: «Ты напишешь песню?»
Первой реакцией Стинга было то, что это было безнадежно пугающее предложение. "Я сказал нет. Не могу этого сделать. Я просто не могу этого сделать. У меня слишком эмоциональный заряд, и я не мог придумать ничего, что не было бы отвратительным. Однако Ральф не был так уверен. «Я знал, что он мог сделать это», - говорит он с улыбкой. «Но я должен был позволить ему пройти через этот процесс».
Когда Стинг вернулся к своей жене в ту ночь, к нему пришло изображение, которое закрепило бы песню - изображение пустого стула, оставленного семьей на случай, если их отсутствующий сын когда-нибудь вернется через их дверь - и он решил, что может быть в конце концов, соответствует задаче. «До тех пор, пока вы не найдете метафору, - говорит он, - песни нет - ее нет». С концепцией пустого стула, однако, он согласился продвинуться вместе с Ральфом в композиции.
Оба оказались в вокальном положении вне традиционного диапазона Стинга - глубокие, хриплые слова «The Empty Chair» резко контрастируют с обычными воздушными напряжениями 17-кратного победителя Грэмми. «Я хотел, чтобы это был голос Джима, а не мой собственный, - сказал Стинг. «Мы исчезаем в определенной степени».
В заключительной части вечера состоялось модерируемое обсуждение на сцене с двумя артистами, за которым последовала пара слуховых изысков: пение Дж. Ральфа «Evolocean», записанное Лондонским симфоническим оркестром и сделавшее его мировую премьеру, и «Пустое кресло» который Стинг выполнил акустически до овации.
Стинг завершил вечер душевным живым исполнением «Пустого стула». (NMAH) Дж. Ральф говорил о «Эволокеане» до того, как он был сыгран, указывая на удивительный и экспериментальный характер пьесы. По словам профессиональных музыкантов, композиция «алеаторична», что означает, что исполнители не просто интерпретируют жесткие ноты, но часто сами решают, какие ноты играть и когда они основаны на письменных инструкциях композитора и органических репликах их коллег., Эта пьеса проходит через шесть различных этапов - с обширными темами, такими как «рождение», «вымирание» и «перерождение», - но точное воплощение видения Ральфа во многих отношениях оставлено на волю случая.
Ральф даже включил в запись свою шестимесячную дочь Феодору; ее полу-случайные, эмоциональные вокализации придают пьесе жуткий, приводящий в движение ток. Верный своему названию - портманто «эволюции» и «океана» - творение Ральфа постоянно меняется, и оно захватывает величие и необъятность океанов Земли так, как его композитор надеялся.
Между тем, Стинг, в дополнение к размышлениям о творческом процессе - он сравнил задачу создания новой идеи с отслеживанием «неуловимого зверя» через пустыню, - поделился своими мыслями о взаимосвязанности основных социальных проблем в игре. в современном мире. По мнению Стинга, экологические проблемы, которыми занимается Фонд «Тропический лес», тесно связаны с защитой океана, которую продвигает Дж. Ральф с помощью своего нового состава, и оба связаны с более широкими вопросами прав человека и справедливости. Он говорит, что в вопросах, с которыми мы сталкиваемся, есть фундаментальное сходство. Они универсальны в своей человечности.
Что касается этой гладкой гитары Fender 1978 года, Стинг надеется, что ей позволят дышать. «Нельзя просто положить гитару на полку и не играть на ней - она умрет. Это органические вещи, к которым нужно прикасаться ». Точно так же филантропическую философию, которую Стинг и Дж. Ральф защищали на протяжении всей своей художественной жизни, нельзя просто прочитать на плакатах - она должна ожить благодаря активному участию музейщиков.
Мы «хотели иметь что-то, что могло бы вызвать дискуссию, - говорит Дж. Ральф, - провоцировать мысли и поддерживать разговор живым».
