В течение последних трех десятилетий, когда историки, критики и педагоги спрашивали: «Что такое джаз?», Они обратились к 1973 году. Смитсоновская коллекция классического джаза, знаковый альбом покойного критика и смитсоновского историка Мартина Уильямса. Этот шесть виниловых пластинок - беспрецедентный коллаж «жанра, который произвел революцию в американской музыке» - стал настолько популярным, что стал двойным платиновым.
Альбом стал стандартом для музыкальных педагогов по всей стране - студенты использовали набор вместе с учебниками или, в некоторых случаях, вместо них.
Но коллекция вышла из производства в 1999 году, огромная потеря для сообщества, которое полагалось на ее знания и широту, говорит Джон Эдвард Хассе, куратор американской музыки в Национальном музее американской истории.
Хассе, который говорит, что он вырос с альбомом и однажды критиковал его в эссе для Ежегодного обзора исследований джаза, «знал из первых рук, насколько он ценен», и начал мечтать о способе его обновления и возрождения. Ричард Джеймс Берджесс, директор по маркетингу Smithsonian Folkways, пришёл на лейбл звукозаписи в 2001 году с похожим видением.
«Мы хотели продолжать помогать стране лучше сохранять, понимать и ценить эти исключительные части нашего музыкального наследия», - говорит Хассе.
Сегодня, спустя семь лет после того, как Хассе и Берджесс впервые начали проект, и почти через 40 лет после выпуска оригинального альбома, лейбл выпускает Jazz: The Smithsonian Collection, набор из 6 треков, 111 треков, в котором рассказывается о джазе с самого начала его столетия. назад в начале 2000-х годов.
Но в отличие от своего предшественника, который был составлен в основном на основе вкусов и предпочтений Williams, новый альбом использует более демократичный подход, говорит Хассе. В этом сете есть три продюсера (Хассе, директор Burgess и Folkways Даниэль Шихи), исполнительный отборочный комитет (Дэвид Бейкер, Хосе Боуэн, Дэн Моргенштерн, Алин Шиптон и Хааз), а треки были выбраны при участии международной группы из 42 критиков джаза. историки и музыканты.
«Как вы берете что-то вроде трех четвертей миллиона джазовых записей и сводите их к 111 трекам?» - говорит Хассе. «Вступая, я хотел, чтобы это было не делом одного человека, а чтобы сделать его более широким и более инклюзивным».
Результатом является альбом, который больше касается латинского джаза, афро-фьюжн и других международных жанров, с треками Тито Пуэнте, франко-вьетнамского гитариста Нгуена Лэ, Мачито и его афро-кубинского оркестра. По словам Хассе, в него вошли такие, как Дейв Брубек, Джордж Ширинг и Мэри Лу Уильямс, которые остались без старого альбома.
Это все еще показывает те имена нарицательные: Луи Армстронг, Майлз Дэвис, Герцог Эллингтон и Элла Фицджеральд. Но там, где у них может быть пять или шесть треков на оригинальном альбоме, у каждого из них есть только два или три на его преемнике - попытка включить как можно больше артистов, говорит Хассе.
«Этот альбом не был о величайших хитах: записи не были основаны на том, какие были самыми популярными, но на которые оказали наибольшее влияние или были лучшими репрезентациями главных артистов, классиков, чей блеск будет незапятнанным в 10, 30, 50 лет », - говорит Хассе. «Направляя это в первую очередь на студентов, я утверждал, что мы должны попытаться показать студенту как можно больше разных музыкантов и подходов, а не делать что-то, что дало бы историю любому художнику. Это было не место, чтобы дать капсульную историю кому-либо, а скорее, чтобы представить их как можно большему количеству различных записей, стилей и музыкантов ».
После первоначальных опросов экспертов по всему миру, Хассе и остальные члены исполнительного комитета по отбору начали болезненный процесс принятия решения о том, что приведет к сокращению. По словам Хассе, они провели два года, работая в разных городах, и дважды собирались на марафонские сессии в Нью-Йорке, работая до двух часов ночи, чтобы пересмотреть список.
Потребовалось еще несколько лет, чтобы получить права на все песни, и еще некоторое время, чтобы найти лучших джазовых писателей мира для сопроводительных 200-страничных заметок к альбому (действительно, небольшая книга, которая стоила бы цены только на альбоме).
«Мы хотели сделать альбом намного более современным, в 21 веке. Еще сорок лет музыки нужно было рассмотреть. Мы хотели дать больше освещения женщинам, кроме певцов, и больше латинских джазовых музыкантов. Это не может быть антология мирового джаза, но мы могли бы быть более информативным », - говорит Хассе.
Хассе надеется, что, как и его предшественник, альбом откроет двери для студентов и любителей музыки, чтобы исследовать жанр, столь символичный для американской культуры. Для тех, кто спрашивает, что такое джаз - или что об этом говорит этот альбом - он дает новый ответ, говорит он.
«Джаз - это глобальный жанр. Джаз - это вид искусства, который родился, вырос и развивался в США, но был быстро принят людьми в разных странах мира. Сегодня это международный лингва франка, звучащий на Кубе совершенно иначе, чем в Африке или Норвегии. Это постоянно меняющаяся река, которая питается многими притоками, потоками, которая постоянно движется. Эта река настолько мощная и освежающая, что люди тянутся к ней из воды. Я подозреваю, что пока люди слушают Бетховена и Баха, они будут слушать Армстронга и Эллингтона. Лучшее из джаза будет продолжаться до тех пор, пока что-нибудь произойдет. Это на века ».
Проверьте свои знания с помощью некоторых Jazz викторин, спонсируемых Folkways. Существует версия с 25 песнями и полный вызов из 111 песен, которые проверяют, сколько песен на новом альбоме вы знаете.
