Это был не звездный год для киноиндустрии. Кассовые сборы снизились на 4, 5% по сравнению с 2010 годом, и это хуже, чем кажется из-за завышенных цен на билеты в 3D-фильмах. В то время как в Северной Америке отрасль заработает чуть более 10 миллиардов долларов, общая посещаемость упала на 5, 3% (после падения на 6% годом ранее). Руководители должны знать, что продажи видеоигры Call of Duty: Modern Warfare 3 превысили 400 миллионов долларов в день. Это больше, чем Гарри Поттер и Часть 2 «Смертных теней» - лучший заработок года, а также последний взнос во франшизе - сделали весь год.
Как отреагируют студии? В основном, продолжая то, что они делали раньше. Семь лучших (и если « Миссия невыполнима» - «Протокол призрака» и « Шерлок Холмс: Игра теней» продолжат выступать, пусть это будут первые девять) в 2011 году были сиквелами. По словам Рэя Саберса из Box Office Mojo, «уже запланировано не менее 27 сиквелов, приквелов или побочных эффектов, что составляет примерно 20 процентов общенациональных релизов» для календаря 2012 года.
Я подробнее расскажу о будущих выпусках на следующей неделе, но сейчас я хотел бы отметить, что сиквелы, ремейки и адаптации - это простой, если не особенно творческий, способ для студий защитить себя от колебания зрителей. Они не требуют так много средств на развитие или рекламу, и производители могут делать их относительно дешево, за исключением непокорных актеров, которые продолжают требовать больше денег.
За последние четыре десятилетия стал еще более популярным другой способ ограничения воздействия и потенциальных потерь, а именно разделение производственных затрат с конкурирующими студиями.
Руководители студий когда-то были жестокими соперниками, особенно в первые дни кино. В 1908 году Томас Эдисон попытался разорить других кинематографистов, заявив, что они нарушают его патенты. Труппы сбежали в такие места, как Флорида и Калифорния, которые теоретически были вне досягаемости Эдисона. (Лучшая погода была еще одним важным фактором.)
Производители обычно браконьерствовали друг от друга. В 1910 году Карл Леммл, позднее возглавивший Universal, заманил Флоренс Лоуренс из Биографа в свою новую студию IMP. Зигмунд Любин часто дублировал фильмы из Европы и даже фильмы, сделанные в студии Эдисона, и выпускал их как свои собственные. Если это не удастся, он будет продавать свою собственную версию истории владельцам кинотеатров, которые в 1903 году могли выбрать домик Эдисона или Любина- дядю Тома .
Но когда индустрия повзрослела, ее лидеры поняли, что некоторое сотрудничество между студиями будет необходимо. Как и спортсмены, исполнители и писатели подписывали долгосрочные контракты. Студии будут привлекать таланты к отдельным проектам, как это сделал MGM с Кларком Гейблом для колумбийского фильма «Однажды ночью» . И хотя названия не могут быть защищены авторским правом, они могут быть зарегистрированы, чтобы конкурирующие фильмы не смущали клиентов. Когда он снялся в Some Like It Hot, Билли Уайлдеру пришлось очистить титул с Paramount, который выпустил комедию Боба Хоупа с таким же названием в 1939 году.
В некоторых случаях франшиза фильма переключалась с одной студии на другую. Чарли Чан появился в фильме «Двадцатый век Фокс» почти за 30 загадок, прежде чем сериал перешел к Monogram Pictures. Тарзан также прошел путь от MGM до RKO.
Стив МакКуин, Фэй Данауэй и Пол Ньюман на съемочной площадке The Towering Inferno
В некоторых случаях требуется даже более тесное сотрудничество. Уолт Дисней изо всех сил пытался получить свои мультфильмы в кинотеатрах. Он полагался на такие студии, как Columbia, United Artists и RKO, в течение нескольких лет распространял свои фотографии, пока в 1955 году не открыл дочернюю компанию Buena Vista.
Некоторые проекты слишком рискованны для одной студии. В этих случаях две или более студий будут объединяться, чтобы разделить расходы. Самой известной копродукцией может быть « Унесенные ветром», выпущенные Selznick International и MGM в 1939 году. Продюсер Дэвид О. Селзник был вынужден позволить MGM распространять фильм, чтобы получить Кларка Гейбла по контракту со студией.
Другие сопутствующие произведения возникали, когда слишком много денег уже было вложено для одного партнера. Warner Bros. потратили 390 000 долларов на «Башню», роман Ричарда Мартина Стерна; в то время как в фильме «Двадцатый век-Фокс» продюсер Ирвин Аллен выделил 400 000 долларов за аналогично тематический «Стеклянный ад » Томаса Н. Скорции и Фрэнка М. Робинсона. Две объединенные силы для The Towering Inferno (1974), выпущенной в Соединенных Штатах Fox и за рубежом Warner Bros.
Студии поменялись ролями для Ladyhawke (1985), фэнтези Ричарда Доннера с Мэтью Бродериком, Рутгером Хауэром и Мишель Пфайффер в главных ролях, с Warners, занимающимися дистрибуцией внутри страны, а Fox - с выходом за границу.
Разделение освобожденных территорий стало обычной тактикой в совместном производстве. Paramount Pictures и Walt Disney Productions сделали это для Popeye в 1980 году и снова для Dragonslayer в следующем году, хотя Disney затем сформировал Touchstone Pictures, чтобы справиться со своей более зрелой платой за проезд.
Самым крупным совместным производством в последние годы является Titanic (1997), выпущенный совместно Paramount (США) и Fox (за рубежом). Изначально фильм планировалось распространять исключительно компанией Fox, пока бюджет не начал превышать отметку в 200 миллионов долларов. (Трехмерную версию Titanic планируется выпустить 6 апреля 2012 года.)
Сегодня совместное производство является рутиной. Взять, к примеру, Warner Bros. Из их 22 выпусков в 2004 году 16 были совместными. В 2009 году только два из 18 релизов были полностью профинансированы студией. Фильм о съемках в этом сезоне « Приключения Тинтина» изначально был совместным производством Universal и Paramount, но первый выпал на ранней стадии процесса разработки и был заменен Columbia Pictures.
