Этот пост является частью нашей продолжающейся серии, в которой банкомат приглашает время от времени поститься от приглашенных блоггеров Смитсоновского института: историков, исследователей и ученых, которые курируют коллекции и архивы в музеях и исследовательских учреждениях. Сегодня Эми Хендерсон из Национальной портретной галереи рассказывает о знаменитостях и истории. В последний раз она писала для нас о еде в портретной галерее.
Обычно церемония вручения премий «Грэмми» - это грандиозное шоу, в котором отмечаются лучшие исполнители года в области записанной музыки. В этом году смерть Уитни Хьюстон накануне этой долгожданной церемонии почестей бросила грандиозный удар на это событие. Внезапная смерть такой пылающей звезды дала электрический толчок нашим коллективным фантазиям о знаменитости как о существе за гранью бледности и больше жизни. Всегда смущает, что они, как и мы, слишком человечны.
Наши отношения со знаменитостями сложны. Мы любим их, и мы любим их уничтожать. Мы копируем их «взгляд» - волосы, одежду, тип телосложения - и наслаждаемся бесконечными сплетнями, которые средства массовой информации выпускают для нашего обожания. В глубине души нам нравится думать о том, что знаменитости похожи на нас - за исключением худых, более гламурных и вселенной, окропленной звездной пылью. Из-за того, что я изучаю медиа и культуру знаменитостей, мне посчастливилось на протяжении многих лет пересекаться с некоторыми из этих знаковых существ. Я встретился с Кэтрин Хепберн в конце 1980-х и начале 90-х, чтобы обсудить получение картины, которую Эверетт Рэймонд Кинстлер сделал с ней в 1982 году для Национальной портретной галереи. Куратор Американского исторического музея Дуайт Блокер Бауэрс и я взяли интервью у Джинджер Роджерс и выяснили бесценные лакомые кусочки и предысторию нашей выставки мюзиклов «Красный, горячий и синий». Грегори Пек пришел посмотреть эту выставку, и Дуайт и мне каким-то образом удалось не потерять сознание. когда мы гастролировали с этим великим американским актером в шоу.
1 февраля меня снова поразило, когда Клинт Иствуд появился в Американском историческом музее, чтобы отпраздновать открытие недавно названного театра Warner Bros. Иствуд вошел в музей, скользя по берегу ослепительных огней и по специально установленной красной ковровой дорожке. Боже мой, он высокий, подумал я. И худой Он светится ! В течение нескольких минут он остановился и улыбнулся перед стеной исторических артефактов Warner Bros., когда вспыхнули новостные фотографы и владельцы iPhone. Это было «волшебное время».
Это волшебство произошло потому, что Warner Bros. имеет глубокое понимание своей собственной истории. Генеральный директор Warner Барри Мейер заявил собравшимся на приеме, что его студия, основанная в 1923 году братьями Альбертом, Сэмом Гарри и Джеком Уорнером, поддерживает «богатое наследие развлекательной аудитории в течение почти 90 лет». Сегодня она стоит в авангарде кино. телевизионное производство и всемирное распространение фильмов, мультфильмов, DVD-дисков, комиксов и лицензирование брендов.
В своем новом сотрудничестве со Смитсоновским институтом компания Warner Bros. Entertainment предоставила средства на реконструкцию 46-летней аудитории Американского исторического музея в современное здание с HD- и 3D-фильмами и цифровыми возможностями, а также новая потрясающая система объемного звучания Dolby с грохотом по грудине. Дуайт Бауэрс, директор проекта музея для театральной инициативы Warner Bros., назвал это партнерство превосходным способом «повысить осведомленность общественности о фильме как жизненно важной части американского опыта» как на фестивалях, демонстрирующих классические художественные фильмы, так и с показами замечательных сокровища из архива Warner Bros.
За пределами театра стены музея выложены витринами, в которых выставлены сногсшибательные артефакты, извлеченные из истории Уорнера: костюмы, которые Хамфри Богарт и Ингрид Бергман носили в «Касабланке », костюм-ломаную клетку Лорен Бэколл в «Большом сне » и личный портрет Джека Уорнера. адресная книга, открытая в разделе «D», чтобы показать номера телефонов для Бетт Дэвис, Сесила Б. Демила и Уолта Диснея . Это замечательное партнерство между музеем и Warner Bros. начинается с фильмов с участием Клинта Иствуда Вестернса, таких классических ранних звуковых фильмов, как «Певец джаза », и фильмов, посвященных гражданской войне, включая «Унесенные ветром» и «Слава».
На торжественном приеме Иствуд получил двухсотлетнюю медаль Джеймса Смитсона в знак признания шести десятилетий, которые он провел, снимая американскую жизнь и культуру в кино. Временный директор Американского исторического музея Марк Пачтер красноречиво рассказал о том, как фильмы являются неотъемлемой частью нашей повседневной жизни: «Наши представления об истории, героях, исследованиях, страхах и мечтах формируются и трансформируются в процессе создания фильмов и в их просмотре. «.
Инициатива музея Warner Bros. решительно подтверждает роль фильма в воспитании общей культуры, которая лежит в основе американского опыта. Удивительная ирония в том, что среда, построенная на мимолетных образах и симулированной реальности, смогла настолько полно запечатлеть истории и моменты, которые рассказывают, кто мы. Поэтому Пахтер считает, что фильмы так же значимы, как и любой артефакт в коллекциях музея: «Лучшие фильмы и, конечно же, лучшие актеры, остаются вечными в наших сердцах и нашем воображении».
Звезды умирают только в реальной жизни. На пленке они наши навсегда.
