Изобразите артефакт. Это может быть картина, старая деревянная игрушка, керамическое блюдо. Все будет делать. Кто это сделал, откуда он взялся, какова его история? Как правило, это вопросы, которые задают музейные кураторы, когда выставляют экспонаты.
Но если вы поместите этот объект в середине огромной комнаты. Поставьте его на белый пьедестал и осветите его, чтобы выявить его лучшие качества, артефакт начинает терять свое значение или свою историю? Это приобретает новый смысл или становится новым произведением?
Эти вопросы художник смешанной среды Андреа Карлсон просит посетителей задуматься, когда они смотрят на ее произведения искусства. Работы художника из Миннесоты являются резким комментарием к музеям и их коллекциям. «Музей становится сказочником», - говорит Карлсон. «С точки зрения художника, когда мы собраны, мы чувствуем себя немного поглощенными». У Карлсона (Анишинабе) есть 20 экспонатов, выставленных в Национальном музее центра им. Джорджа Густава Хейа в Нью-Йорке до 10 января 2010 года.
Карлсон говорит, что старается не говорить конкретно о своей культуре. «Людям интересно, но они чувствуют, что не могут участвовать. Когда я сделал шаг назад и начал говорить о культурных вещах в целом, все начали говорить со мной. Все сформировали свое мнение».
«Разговор должен происходить в музее», - добавляет Карлсон. «Персонал и кураторы действительно открыты. Это другие люди, посетители, в шоке. Мне это нравится. Я думаю, что это хорошо. Это здорово».
