Изготовленное из кожи лося и покрытое бесчисленными синими и белыми бусинами, пришитыми по одному, это изюминка выставки «Идентичность по дизайну» Национального музея американских индейцев, недавно продленной до августа 2008 года. Пожалуй, самое яркое платье деталь - это повторяющееся изображение лошади, одетой в военный капот с перьями, и в ней рассказывается история Джойс Растущий Гром Фогарти и ее предков.
Связанный контент
- Наследие Сидящего Быка
- Язык связан
Индийский Ассинибойн / Сиу - один из самых уважаемых на Западе мастеров бисероплетения. Она создала более 500 платьев, досок для колыбелей, кукол и других предметов и трижды завоевала высокие награды на ежегодном шоу Юго-западной ассоциации индийских искусств в Санта-Фе - больше, чем любой другой художник.
Таким образом, 57-летний Growing Thunder Fogarty был естественным явлением для выставки «Identity by Design», которая демонстрирует 55 платьев для коренных американцев и 200 аксессуаров с 1830-х годов до наших дней. «Мы хотели показать современную женщину, которая сегодня поддерживает традиции», - говорит сокуратор Эмиль Ее Многие лошади.
В восторге от просьбы музея, Growing Thunder Fogarty сразу пришла в голову идея дизайна.
Она выросла в индейской резервации Форт-Пек в Монтане, где ее дедушка Бен Грей Хок, лидер племени, провел традиционную церемонию раздачи. Он привязывал капюшон к голове лошади, пел песню, отдавая дань уважения близким, и превращал лошадь в толпу людей. Тот, кто поймал лошадь, смог ее удержать - акт щедрости, призванный почтить память внуков Грей Хока.
Таким образом, платье "Give Away Horses" Growing Thunder Fogarty, над которым она работала каждый день в течение десяти месяцев, обычно просыпалась в 4 часа утра и вышла из бисера на своем кухонном столе в течение 16 часов. Она говорит, что чувствовала, как дух ее предков бьется вместе с ней. Ее дочь, Хуанита Растущий Гром Фогарти, и 18-летняя внучка Джессика, живущая в Северном Сан-Хуане, штат Калифорния, разбились. Хуанита сделала нагрудник, пояс, футляр для ножа, шило-чехол и сумку для инструментов для зажигания огня; и Джессика сделала полоску из бисера для одеяла. «Мы постоянно работали», - вспоминает Хуанита. «Время от времени я добавлял много белья, но мы просто держали его».
Платье выполнено в стиле сиу, что означает, что ярмо (или накидка) полностью покрыто маленькими стеклянными «зерновыми» бусинами, которые европейцы представили родным ремесленникам около 1840 года. (Изначально они делали бусы из раковины, кости и камня.) Платье изображает не только лошадей и их следы, но и прямоугольные барабаны, используемые на церемонии раздачи. Некоторые аксессуары, такие как шило (традиционно используется для переноски швейных инструментов), редко встречаются в современных индийских платьях. «Я действительно хотел, чтобы это стало реальностью», - говорит Джойс.
Изначально она намеревалась передать платье музею, но кураторы договорились, чтобы донор Элейн Ди Баркер подписала некоторые работы, и в этом заключается другая история о щедрости и прошлом. Последние семь лет Джойс жила в Сокорро, штат Нью-Мексико, но в сентябре прошлого года она использовала комиссию для покупки дома в резервации Форт-Пек, где она выросла. Сейчас она живет в двух дверях от своего сына и его семьи и обучает молодое поколение своему ремеслу. «В каком-то смысле она ушла домой», - говорит дочь Хуанита. «И она помогает сохранить наши традиции и поддерживать нашу культуру».
«Я с гордостью показала, что наш индийский народ все еще делает это», - говорит Джойс Гроунинг Гром Фогарти о своей работе. (Нажмите на изображение, чтобы увидеть больше фотографий / Стивен Г. Смит / KlixPix) 
«Я видела, как мои бабушки много работали в резервации, - говорит Растущий Гром Фогарти, которая работала по 16 часов в день над своим платьем. (Стивен Г. Смит / KlixPix)
