В Нью-Йорке новая выставка в Центре Джорджа Густава Хейа в Музее американских индейцев интригующе озаглавлена «HIDE: кожа как материал и метафора ».
В сериале «Кожа» - это как кожа человека, так и животных, и она оказывается не только предметом, а шкурой животного становится материалом или полотном для произведений. И, наконец, кожа также служит аллегорией для трудностей и борьбы - и способности преодолеть их - в местных сообществах как прошлого, так и настоящего.
«Для коренных жителей, - пишет куратор Кэтлин Эш-Милби на онлайн-выставке, - наша собственная шкура функционирует как холст, на который мы можем вписать сообщения о нашей личности или использовать в качестве щита для защиты и сокрытия наших секретов. В качестве материала». У шкуры или шкуры животного есть давняя история в родной культуре. Это символическое напоминание об искажении истории, эксплуатации и расовой политике ».
Фрагменты шоу - это вызов и вызов жестокой честности, которая оставляет зрителя неуверенным чувством и интеллектуальным поиском большего. В первой части этого двухчастного шоу представлены работы смешанных СМИ местных художников Сони Келлихер-Комбс и Надии Майр. Обе женщины документируют свои личные битвы с непоколебимой детализацией.
Соня Келлихер-Комбс, уроженец Аляски, создает скульптурные изделия из шерсти животных, шкур, сухожилий и тканей внутренних органов, материалов, которые являются священными для образа жизни арктических и субарктических племен. В своей части шоу, озаглавленной « Секреты кожи», художник Inupiaq / Athabaskan использует как органические, так и искусственные среды в своем исследовании экстерьера и интерьера. В одной части небольшая армия пустых мешочков, сделанных из сырой кожи овец и северных оленей, выстраивается в полковую форму. Они имеют форму, как будто они когда-то держали что-то, но они - пустые контейнеры, согласно тексту выставки, где художник борется с «секретами, которые невозможно передать или скрыть».
Презентация Надии Майр "Scar Tissue " противостоит скрытой травме и определяет шрам как символ исцеления и силы, а не уродства и потери. Серия ее работ под названием «Scarscarpes» сочетает смелые графические образы с ткацкими работами из бисера и принтами ее наследия Анишинабэ, создавая декоративный, исторический и личный праздник преодоления травм. В этих частях ужасные шрамы оказываются красивыми, частью всеобъемлющего пейзажа и матрицы опыта и личностного роста.
Эти две женщины рассказывают истории о трудностях, изоляции и ошеломляющей личной силе. В их руках возникает новая красота против косметического поиска без морщин, без пор и безупречной кожи, который придает больше смысла старому принципу: «красота - это только кожа».
СКРЫТЬ: Кожа как материал и метафора, часть 1 теперь открыта в Центре Джорджа Гутава Хей. Вторая часть, посвященная творчеству Майкла Белмора, Артура Ренвика, К.С. Адамса, Терранса Хоула, Розали Фавелл и Сары Сенс, открывается 4 сентября.
