Джейсон Флэйкс был человеком на миссии. Он хотел сфотографировать новый Национальный музей истории и культуры афроамериканцев. Хлопья рано утром и поздно ночью гуляли по зданию, так как оно строилось, и изучали конструкцию. Для него это было личное исследование в честь чрезвычайно символической архитектуры музея, спроектированной и построенной известной командой дизайнера Дэвида Аджайе и архитектора Филиппа Фрилона. Это здание, говорит директор-основатель Лонни Дж. Банч, «будет петь для нас».
Связанный контент
- Исторический Звонок Помогает Кольцу в Новом Афро-американском Историческом Музее
- Фреска в афроамериканском историческом музее напоминает о городе Воскресения
- Совершите интерактивную экскурсию по Национальному музею истории и культуры афроамериканцев
- Окончательная история о том, как появился Национальный музей истории и культуры афроамериканцев
- Как получить временные пропуска для Национального музея истории и культуры афроамериканцев
Хлопья слышали эти аккорды.
В 35 лет Хлопья всю свою жизнь были фотобумагой. Его первой камерой был Polaroid, и он помнит, как помогал своему отцу Шерману Флейксу, фотографу из Вашингтона, округ Колумбия, в темной комнате в подвале семьи. «Я никогда не думал, что это будет то, чем я буду заниматься как профессионал». Сегодня Флейкс руководит отмеченным наградами Nomoi Design, специализирующимся на архитектурной фотографии, мультимедиа и промышленном дизайне.
Уникальная архитектура нового музея в Национальном торговом центре имеет корону, напоминающую трехъярусные короны, используемые в западноафриканском искусстве йорубан. Бронзовая решетка, покрывающая все четыре стороны, воздает должное декоративному железу Юга, созданному неизвестными и неназванными порабощенными мастерами 18-го и 19-го века, работающими в Луизиане и Южной Каролине. «Все эти вещи я хотел бы выделить», - говорит Флейкс.
Хлопья нашли нас, и мы рады, что он нашел. Мы говорили с Флэйксом о том, что, если бы захотелось выполнить его миссию.
Ваш бизнес называется Nomoi Design. Каково значение этого имени?
Это происходит от греческого корня слова эргономики. Это означает естественные законы. Для меня фотография - это соблюдение тех естественных законов и фотографирование, которые естественны, приятны для глаз, и они чувствуют себя в гармонии с фотографией. Всегда есть сторона художника. Вы видите много архитектурной фотографии, и они просто фокусируются на художественной стороне, но это намного больше, чем это. Когда вы архитектор или генеральный подрядчик, вы строите пространство. Эти пространства являются продуктом дизайна, поэтому в эти пространства приходит много мыслей. Когда вы пытаетесь сделать естественное изображение, вы хотите больше сосредоточиться на вещах, которые они помещают в пространство, таким образом, это может быть освещение, это может быть отделка, материалы и процессы. Это может быть что-то столь же простое, как эргономика дизайна интерьера помещения. Вы должны вынести все это, иногда только одним выстрелом, но это все еще должно выглядеть и чувствовать себя естественным.
Что привлекло вас в это здание?
Нет ничего более похожего на это здание в Вашингтоне. Как афро-американский фотограф, я почувствовал необходимость сфотографировать его и быть частью этого процесса строительства и этого процесса строительства. Я также хотел бы выделить некоторые функции. Когда я начал проводить дополнительные исследования и выяснить некоторую символику внутри самой конструкции и то, как корона символизировала корону Африканского короля и все панели - я думаю, что это 3036 различных панелей, и как они преломляются от света. Все эти вещи я хотел выделить и выделить, потому что он представляет собой нечто большее, чем просто здание.
У тебя есть наставники? Какой фотограф вы больше всего цените?
Кирк Гиттингс, американский фотограф, был очень важен, когда я только начал заниматься архитектурной фотографией. Он помог мне с множеством вопросов, касающихся бизнеса, и несколько раз просмотрел мое портфолио и действительно помог мне. Тогда есть Винсент Лафоре. Его работа была катализатором для меня.
Это почему?
До того, как я сделал фотографии, и они были приличными, но после изучения его работы, я заставил меня раздвинуть свои границы и ускориться, стараясь быть лучше. Я учился под ним, взял пару занятий с ним несколько лет назад. В наши дни он известный американский фотограф, но он очень мне помог. Тогда есть Аллан Чочинов, американский промышленный дизайнер. Он просто помог мне с процессом проектирования. Фотография на самом деле - это процесс дизайна, а то, чему он меня научил, - это продукт дизайна. Все проходит процесс проектирования.
Будь то сервис, система, опыт или продукт, все эти вещи проходят через какой-то процесс проектирования, который необходимо создать. Моя фотография это очень большой процесс проектирования. Это не просто о, это хороший угол, давайте сделаем хорошую картину здесь. Это действительно анализ того пространства, которое кто-то еще создал, и размышление обо всех других вовлеченных объектах, дизайнерах интерьера, дизайнерах мебели, слоях ковров, электриках, дизайнерах освещения. Все эти другие люди собираются вместе, чтобы собрать пространство вместе. Когда вы фотографируете это пространство, захватываете ли вы это пространство для всех этих людей? Потому что это представляет работу каждого. Это не просто один человек. Архитектор, возможно, был тем, кто делал большую часть проектирования, но теперь у вас есть эти другие ремесла, которые участвуют, поэтому вы хотите быть в состоянии захватить все это.
Что вы физически делаете, когда пытаетесь объединить все это в одну фотографию?
Для меня я иду через. Это звучит очень вычурно, но я просто хожу по космосу и чувствую это. Посмотрите вокруг и увидите это с разных сторон. Как только вы видите все с другой точки зрения, с разных точек зрения, вы видите, как все сложилось вместе. Вы можете увидеть лестницу и не понять, что ее там не было раньше. Они должны были на самом деле вырезать дыру в потолке и построить лестницу, так что это ключевая особенность. Это может выглядеть не так много, но для них это очень заметно, так что это то, что должно выделяться на фотографии, мне нужно подчеркнуть это, чтобы люди заметили это на изображении. Я думаю, что отчасти это то, что я ходил в школу дизайна, поэтому мне легко это увидеть. Трудно выразить это словами.
Когда вы фотографировали музей, вы ходили туда до рассвета и изучали его?
Я на самом деле ходил туда пару раз. Я был там ночью и гулял вокруг него. За пару дней до этого я сделал небольшой разведчик. Я думал об этом, чтобы поймать солнце с разных точек зрения, поэтому я искал его рано утром. В другой раз это было около полудня, и я фактически вернулся к вечеру, немного до заката. Это было около золотого часа.
Похоже, вы разработали своего рода одержимость для этого здания.
Я имею. Это удивительный предмет, который можно поставить прямо здесь, на углу, недалеко от памятника Вашингтону. Там нет другого здания там. Так что это действительно выделяется. Я думаю, что люди подумают, когда будут проезжать мимо? Я слышал, что некоторые люди действительно взволнованы этим, но что люди думают, когда видят это впервые? Они понимают значение и цель этого здания? Со всеми расами и происходящими в Америке вещами прямо сейчас, есть люди афроамериканцы или нет, которые не согласны с этим. Они думают, что это окажет медвежью услугу и не расскажет историю. Для меня быть спокойным гораздо вреднее, чем вообще не разговаривать. Кроме того, мне было интересно, достиг ли архитектор своего видения. Он доставил здание в то место, где он хотел? Какие трудности возникли на протяжении всего этого проекта? Есть ли вещи, которые он хотел сделать, что ему не разрешили сделать? Вот некоторые из вещей, о которых я думал, когда ходил по зданию.
И когда вы фотографировали это, как все эти сложные чувства влияли на работу, которую вы выполняли?
Когда я фотографирую это, я обычно стараюсь отложить это в сторону. Любые пороки или эмоции, которые у меня есть, я стараюсь отложить в сторону, когда фотографирую что-либо, потому что я хочу попытаться создать непредвзятую пьесу. Я не хочу, чтобы это было чем-то, потому что я чувствовал, что так должно быть. Я хочу попытаться поставить себя на место людей, которые его построили. Я тот, кто делает снимок, там все еще есть часть меня, но я стараюсь изо всех сил думать о них. Если бы они были мной, что бы они хотели показать, если бы имели возможность сделать снимок?
Вы видели что-то там, что вы действительно хотите, чтобы люди обращали особое внимание?
Фасад Когда вы видите книгу, они говорят, что вы не можете судить о книге по ее обложке, но если у нее хорошая обложка, вы захотите ее открыть. Фасад, это то, что действительно выделялось для меня, потому что именно это привлекает людей.
