Железный Человек, Человек-Паук, Тор и дюжина других супергероев объединяются, чтобы отразить вторжение пришельцев. Это больше похоже на вещи мегаплекса, чем музей. Но эта грандиозная сцена, представленная в богато красочной росписи, - это то, с чем столкнутся посетители Смитсоновского национального музея американских индейцев в Нью-Йорке, когда они пробираются от большой ротонды к ее выставочным площадям.
Произведение, созданное художником Джеффри Верегге, включает в себя все элементы великой битвы комиксов: всплеск текста, драки на панелях, гигантские злодеи и смелые герои. Но выставка под названием «Джеффри Верегге: о богах и героях» также рассказывает более глубокую историю о перекрестном опыте влияния между традициями коренных народов и современной поп-культурой. Верегге - Салиш, часть племени Порт Гэмбл С'Клаллам в штате Вашингтон, и в росписи используются фразы из его племенного языка С'Клаллам, а также мотивы его племени, чтобы предложить свой собственный взгляд на этих знакомых персонажей.
Он создан с использованием formline, стиля искусства, созданного более 2000 лет назад, с использованием овоидных, вековых и U-образных элементов дизайна для изображения фигур, с линиями, вздувающимися и уменьшающимися в изгибах, и преднамеренным использованием отрицательного пространства. Стиль мгновенно узнаваем по картинам, маскам и тотемным столбам, изображающим животных, отдельных лиц и предметы, представляющие интерес для коренных жителей Северо-Западного побережья. В то время как супергерои являются новыми предметами для формлинов, Верегге рассматривает это как естественное продолжение традиции коренных народов Северо-Запада.
«Я получаю отпечатки пальцев на персонажах и наследствах, которые любил в детстве», - говорит Верегге. В то же время это позволяет ему показать актуальность традиционного искусства коренных народов. (Фото Рэйчел Сеймур / Kitsap Sun, любезно предоставлено художником) «Мои предки и другие рассказчики по всему миру до меня делились историями, которые были для них важны», - говорит Верегге. «Они нашли время, чтобы положить их на любые материалы, к которым у них был доступ, будь то стены пещеры, папирус или кедр в форме руки. По сути, я делаю то же самое, используя доступные мне материалы, в данном случае компьютер и Adobe Illustrator, делясь историями, которые сделали меня тем, кто я есть, и представляют сильную часть моей личности и основных убеждений ».
Это были комиксы и поп-культура, которые изначально привлекли Верегге к искусству, который получил степень в области промышленного дизайна в Институте искусств Сиэтла. «Я пошел в школу, потому что хотел стать дизайнером фигурок или воображением Диснея», - говорит он. «Я хотел чего-то веселого, игривого. Все мое портфолио было «Звездные войны», «Звездный путь» и комиксы ».
Работа в традиционном стиле пришла позже, после того как Верегге подошел к логотипу одного из подразделений его племени.
«Вырастая в резервации, вы все время видите салишское искусство, поэтому я его создал», - говорит он. Но в то время как клиент, который заказал его, «любил его», Верегге чувствовал, что у него было больше работы, чтобы освоить эти методы. «Я не хотел, чтобы другие художники смотрели на мою работу и говорили:« Он не знает, что делает ».
Джеффри Верегге, « О богах и героях », 2018 г. (фрагмент с изображением Сорвиголовы, Красного Волка и Лобо) (© 2018, Marvel) 
Джеффри Верегге « О богах и героях », 2018 (деталь с изображением Небесного) (© 2018, Marvel) 
Джеффри Верегге, « О богах и героях », 2018 (подробно) (© 2018, Marvel) Таким образом, двоюродный брат Верегге представил его Дэвиду Боксли, известному аляскинскому художнику, который специализируется на аляскинском стиле цимшианской формы. Верегге учился у Боксли в течение полугода в его мастерской, рисовал с ним по утрам и помогал ему заканчивать проекты во второй половине дня.
Эти два влияния в конечном итоге синтезируются, когда он попробует свои силы в формальных версиях персонажей и супергероев « Звездных войн», размещении посадочных галерей и растущем интересе со стороны торговых точек как для искусства, так и для поп-культуры. Вскоре Fast Company, io9 и другие закрывали или вводили в эксплуатацию его работу, что привело к выходу на рынок комиксов. Сначала он занимался искусством для судьи Дредда, затем десятки других - Люди Икс, Капитан Америка, Стражи Галактики и многие другие. В 2015 году он помог возродить первого индейско-американского персонажа бренда, Red Wolf, для новой серии, выпущенной в 2015 году. Персонаж и его спутник-волк Лобо также появляются в фильме «О богах и героях».
«Я получаю отпечатки пальцев на персонажах и наследствах, которые любил в детстве», - говорит Верегге. В то же время это позволяет ему показать актуальность традиционного искусства коренных народов, и «эта форма может все еще использоваться сегодня, чтобы делиться нашими историями».
Даже при том, что он нашел художественное завершение и успех в формировании миров супергероя, которых он всегда любил, Верегге все еще считает себя поклонником комиксов в глубине души. Это происходит, когда он рассказывает о шоу, посвященном Мстителям, в Лос-Анджелесе, в котором он принял участие как раз перед выпуском Avengers: Age of Ultron в 2015 году. По дороге на встречу жена Верегге, сидящая на пассажирском сиденье, посмотрела на свой телефон и воскликнула: «Боже мой!»
«Я думал, что кто-то умер. Вы выросли в резервации, вы имеете дело со смертью чаще, чем на улице. Она разрывается, поэтому я остановился, - рассказывает Верегге. «Я готовлюсь, и она показывает мне по телефону. Я говорю: «Да, это мое искусство». Затем она говорит: «Нет, смотри». И это был [звезда Железного человека ] Роберт Дауни-младший, он ходил в галерею и любил мои работы и делился ими в Instagram, Twitter и Facebook. Это было так здорово видеть - это все еще одно из моих любимых воспоминаний. Я большой гик, так что это было потрясающе ».
Джеффри Верегге, « О богах и героях », 2018 г. (подробности с изображением Черной пантеры, Черной вдовы, Халка, Тора и капитана Марвела) (© 2018, Marvel) «Он занимается установлением контактов с молодыми людьми - он много работал с детьми, проводил семинары и тому подобное, поэтому нам понравилась идея создания им чего-то очень доступного и совершенно отличного от того, что мы делали раньше», - говорит Кэтлин Эш. - Милби, помощник куратора Национального музея американских индейцев, курировавший эту выставку.
Дискуссии между ней и Верегге о работе и о том, как лучше всего ее представить, начались почти три года назад, после того, как он отправил в музей письмо, чтобы узнать, может ли сотрудничество быть чем-то интересным для них. «Иногда вы находите художников через других людей или видите их работы в других местах, но иногда кто-то связывается с вами неожиданно и оказывается удивительным контактом», - говорит Эш-Милби. «Вот что случилось с Джеффри».
За серию встреч и когда Верегге начал работать с Marvel, идея сделать более захватывающую роспись стала самой привлекательной идеей. Это было подтверждено после того, как Верегге совершил поездку по космосу - его первый визит в Нью-Йорк - и почувствовал его масштаб.
Они остановились на идее повествования, которое показывает вторжение в Землю небесных существ, прибывающих из космоса, возвышающихся над горизонтом Нью-Йорка (включая Башню Мстителей), черпая вдохновение из серии « Небесные» художника комиксов Джека Кирби и включающей в себя более дюжина персонажей Marvel.
Приоритет для фрески состоял в том, чтобы это говорило с разнообразной аудиторией. «Я хотел, чтобы каждый ребенок, который приходил туда, мог видеть кого-то и сказать:« они оттуда, откуда я »». Имея это в виду, одно из последних изменений, которые он внес в работу после того, как был представлен и ожидал одобрения Marvel, пришел, когда понял, что не включил арабского или мусульманского персонажа в группу.
«Я послал электронное письмо и сказал:« Я действительно хотел бы добавить к этому г-жу Марвел, которая является мусульманкой », - говорит он. «Они сказали:« Хорошо, мы любим это дополнение ». Я переместил некоторые вещи вокруг и поместил ее туда, и это фактически помогло сбалансировать вещи для меня. Добавив ее, это сделало ее намного более полной ».
«Джеффри Верегге: о богах и героях», куратор Кэтлин Эш-Милби (Навахо) , находится в Нью-Йорке в Национальном музее американских индейцев им. Джорджа Густава Хея, в американской таможне Александра Гамильтона, One Bowling Green до октября 13, 2019.
