В год, когда протест, похоже, определил американский новостной цикл, новая экспозиция в Музее искусств Уитни в Нью-Йорке исследует почти восемь десятилетий американской истории, чтобы увидеть, как художники включали протест в свои работы с 1940-х годов.
Новая выставка «Неполная история протеста: отбор из коллекции Уитни, 1940–2017» открылась в выходные и разделена на восемь секций, каждая из которых организована по хронологии и теме, предлагая захватывающий взгляд на разные моменты и Манеры, в которых художники были вынуждены высказываться через свои работы, сообщает Остин Тосоне для Nylon.
Экспозиция включает в себя отрезвляющие фотографии Тойо Миятаке, сделанные в японских лагерях для интернированных во время Второй мировой войны в Америке, и изображения Гордона Паркса, знаменитого афроамериканского фотографа, который задокументировал силу мужчин, женщин и детей перед лицом широко распространенного в Америке неравенство при жизни. В других подборках рассматриваются художественные ответы на войну во Вьетнаме, молчание правительства о разрушительной эпидемии ВИЧ / СПИДа, которая началась в 1980-х годах, и феминистское движение сквозь призму труда.
«Выставка предлагает последовательность тематических исследований, посвященных тому, как ключевые понятия возникают в определенные исторические моменты. Признавая, что ни одна выставка не может сравниться с активностью, которая сейчас происходит на улицах и в Интернете, мы хотели показать, как художники подходят к протесту с методологической, стилистической и политической сложностью », - говорит куратор Дэвид Бреслин в заявлении о выставке.
Уитни имеет долгую историю сбора и демонстрации протестного искусства - и сам является объектом протеста. В начале этого года, например, легендарная выставка биеннале Уитни включала абстрактную картину тела Эммета Тилла, мальчика-афроамериканца, которого жестоко избили до смерти за то, что якобы угрожали белой женщине в ужасающе расистском Миссисипи 1955 года. Решение По словам матери Тилля, показать изуродованное тело сына было мощным моментом в начале движения за гражданские права, и его изображение белой нью-йоркской художницей Даной Шуц вызвало свою собственную акцию протеста и осуждения.
Объясняя Тосоне, как кураторы подошли к определению протеста в отношении выставки, Бреслин говорит, что они стремились расширить определение, включив в него менее традиционные формы протеста, такие как феминистская критика роли женщины в обществе Марты Рослер в 1975 году ». Семиотика кухни. " «Мы действительно подталкивали друг друга к размышлениям, и нам нужно было быть более экспансивными в некотором смысле», - говорит Бреслин.
