До того, как ему исполнилось 30 лет, это был Джон Колтрейн. Американский саксофонист и композитор уже входил в группы под руководством Джимми Хита и легендарного трубача Диззи Гиллеспи; Майлз Дэвис не раз набирал его для своего квинтета. Некоторые утверждали, тогда и сейчас, что он был и остается самым влиятельным джазовым саксофонистом всех времен.
Связанный контент
- Новые фотографии Джона Колтрейна, вновь обнаруженные через 50 лет после их съемки
Но «Трейн», как он был известен, также сильно употреблял наркотики. Тем не менее, Дэвис продолжал брать его обратно, пока, в конце 50-х, он не сделал.
Вместо того, чтобы собирать вещи, Колтрейн прибрался. Трезвый, он ударил самостоятельно, завербовав таких, как Джимми Гаррисон на басу, Элвин Джонс на барабанах и Маккой Тайнер на клавишах. Пятьдесят лет назад в этом месяце он записал «A Love Supreme», набор из четырех частей, который, выпущенный в 1965 году, станет одним из величайших джазовых треков всех времен. Это было начало нового Колтрейна, который сбросил кожу, изменил свое мировоззрение, обрел Бога и новый голос.
И со всем этим появился новый саксофон: тенор Selmer Mark VI, первый в своем роде, сделанный в 1965 году в Париже.
Саксофон не прибыл вовремя к известной записи Колтрейна (и если бы он имел, можно утверждать, его история была бы почти слишком прекрасна). На самом деле, нет ничего особенно примечательного в самом роге, говорит Джон Эдвард Хассе, куратор американской музыки в Национальном музее американской истории. В отличие от некоторых других крупных брендов того времени, это был не саксофон, созданный для джаза, ни для классического, ни для биг-бэнда, который ранее помог сделать Coltrane знаменитым. Вместо этого Mark VI был известен просто (возможно) как лучший «многогранный» рог - очень похожий на человека, стоящего за ним.
Рави Колтрейн, сын Джона, не знает точно, когда и где его отец играл на инструменте, говорит Хассе. Но тенор был одним из трех инструментов, которые Колтрейн использовал в течение следующих двух лет, заново изобретая себя - и джазовую музыку - в темпе, который многие считали утомительным. За исключением, конечно, самого Тране.
«Он разработал почти невероятный уровень виртуозности на своем инструменте», - говорит Хассе. Колтрейн впервые применил такие приемы, как «листы звука», используемые для быстрого воспроизведения сотен нот, и такие стили, как «авангардный джаз», тип свободная форма с целью прорваться сквозь структуру самого экспериментального жанра. «Новая вещь», как стало известно, подталкивала к изменчивости там, где произошли изменения темпа или аккордов, резкие, раздутые ноты, где композиторы намеревались сгладить лирические фразы.,
В 1966 году он дал то, что многие считают его выступлением в Университете Темпл, событие, которое немногие слышали или видели, пока оно не было переиздано в этом году. В последние годы Колтрейн экспериментировал с разными комбинациями: больше баса, меньше баса, больше барабанов, разные виды барабанов. Некоторые играли в тот вечер, но поскольку концерт был записан с одним микрофоном, Колтрейн и его саксофон находятся впереди и в центре. Время от времени он классно дрейфует от саксофона к песне, используя свои губы, чтобы передать то, что, возможно, чувствовал, что он не мог пройти через рог.
«Его музыка никогда не была довольна тем, где она была, но всегда смотрела на то, что может быть», - некоторые писали о его последних годах.
Месяцы спустя он умер в 40 лет от рака печени. Но пока он был слишком молод, его наследие продолжало расти. Десятки художников не только приняли его стиль, но также и Марк VI как их главный рог, говорит Хассе: Ли Конитц, Сонни Роллинс, Уэйн Шортер, Фил Вудс и другие.
«Каждый раз, когда я открываю футляр, чтобы посмотреть на его саксофон, у меня появляются мурашки по коже», - говорит Хассе.
В этом году Рави Колтрейн подарил Смитсониану Марк VI. Он выставлен на выставке «Американские истории» в Американском историческом музее, объединяя другие предметы из Эллингтона, Гиллеспи и Хэнкока.
Но больше, чем сам инструмент, это дух, который он вызывает, говорит Хассе: «Рог для поколений начинающих музыкантов воплотил в себе возможности« высшей любви »: один между человеком и его инструментом.
Примечание редактора: в этой истории изначально говорилось, что Колтрейн умер в возрасте 42 лет. Он умер в 40 лет. Мы также обновили статью, чтобы отразить, что «листы звука» относятся к быстрой, почти одновременной последовательности нот. Мы сожалеем об ошибках.
