https://frosthead.com

Последние IMAX Фильм История Американской Музыки

На протяжении более 40 лет Грег МакГилливрей выводил свои огромные камеры IMAX на вершину Эвереста, в глаза урагана и в самое глубокое пространство. Тем не менее, с его последней функцией IMAX «Музыкальное путешествие в Америку», он сосредоточился на чем-то более абстрактном: звуки одного из величайших культурных экспонатов страны.

Во главе с записывающей артисткой Алоэ Блек, фильм исследует корни американской музыки, от джаза Нового Орлеана до тона Нэшвилла, Евангелия, блюза и рок-н-ролла Мемфиса и, наконец, латинской специи Майами,

По пути флешмоб танцует в Чикаго, на ступеньках бывшего кирпичного дома Луи Армстронга в Квинсе, Нью-Йорк, и прошлогодним концертом в Национальном торговом центре Вашингтона, в нескольких шагах от Смитсоновского национального музея авиации и космонавтики, где недавно открылось «Музыкальное путешествие Америки», наряду с « Черной пантерой» Райана Куглера и, как ни странно, первым фильмом Макгилливрея для музея IMAX « Полет!» который играет с 1978 года, когда музей впервые открылся.

Тогда 70-мм IMAX - сокращение от Image Maximum - было трудоемким процессом.

«Камеры были грубее, - говорит МакГилливрей, 72 года. - На самом деле, когда мы начали летать! была только одна камера. Второй, который они построили, был вытолкнут из самолета, чтобы сделать отличный выстрел на парашюте, когда он дрейфовал к земле. Но что-то случилось, и парашют не раскрылся, поэтому он был уничтожен ».

Канадцы, которые разработали IMAX, потратили еще год на создание камеры для замены. Они прикрепили их к вертолетам, чтобы «дать зрителям ощущение полета».

Это происходит и в музыкальном фильме, где четкие, с высоты птичьего полета, запечатлевают блестящие городские пейзажи различных мест. Предназначенные для показа на больших двумерных экранах, а также в 3D и куполах IMAX, воздушные снимки остаются визуальной изюминкой фильма.

При использовании пленки, в десять раз превышающей стандартные 35 мм, первые камеры IMAX изначально были размером с небольшой холодильник. «Два человека могли поднять его, но вы должны были поставить его на большой штатив, или на большую тележку, или на большой кран, или на большой вертолет - это нелегко», - говорит МакГилливрей. «Чтобы думать сегодня, вы можете сделать почти то же самое с небольшой видеокамерой, которая весит менее пары фунтов».

Одна камера IMAX была пристегнута к груди прыгающего с парашютом члена Flying Elvi, труппы Лас-Вегаса, которая ныряет, одетая в комбинезоны и парики Elvis Presley.

« Американское музыкальное путешествие», несмотря на воздушные снимки, прыжки с парашютом и кадры с отважной танцевальной труппой, которая прыгает рядом с небоскребами, - это совершенно иной подход для МакГилливрея после его десятков натурных и приключенческих фильмов.

«Поскольку я всегда любил связь между фильмом и музыкой, это был не только вызов, но и полный восторг от создания фильма, который был бы сфокусирован на музыке, истории музыки и Алоэ Блекк, его личности и его музыке», - говорит он. «Мы все еще пытались обернуть это ощущением присутствия - ощущением связи с предметом».

Как гид, Блек, 39 лет, номинированный на премию Грэмми исполнитель таких хитов, как «Мне нужен доллар», который пел на «Wake Me Up» от Avicii, отлично подходил. Американец первого поколения, родившийся у панамских родителей, включает в свою музыку множество различных стилей и с энтузиазмом взаимодействует с другими музыкантами, с которыми он встречается по пути, от Джона Батиста и Кеба 'Мо' до Рамси Льюиса и подросткового банджоиста Уиллоу Осборн. В Майами он получает совет по добавлению латинского аромата к одной из своих песен от Глории и Эмилио Эстефана.

Постановка музыкальных танцевальных номеров в Чикаго, Майами и Мемфисе была новой вещью для MacGillivray, чья компания называется MacGillivray Freeman в честь его партнера Джима Фримена, который погиб в авиакатастрофе в Сьерра-Неваде в 1976 году.

Но широкие воздушные снимки каждого города - это то, что он хорошо знает.

«Все они были сняты пленочными камерами на большом вертолете», - говорит он. «Мы стараемся снимать прямо на рассвете или прямо в сумерках, когда свет слабый и красивый, и стараемся снимать в те дни, когда небо абсолютно чистое от облаков, так что у вас есть хороший глубокий синий цвет в небе и это дает вам тот волшебный вид города, который выглядит почти миниатюрно. Ты смотришь на него свысока, и он выглядит кристально чистым

Потребовалось два года, чтобы совершить музыкальное путешествие по Америке, главным образом благодаря исследованиям, проведенным в таких местах, как Смитсоновский национальный музей истории и культуры афроамериканцев и Музей Луи Армстронга в Нью-Йорке. «У нас также был музыковед из Университета Дьюка», - говорит МакГилливрей. «Самая трудная вещь, подходящая для 40 минут, и то, что мы должны были бы оставить».

Действительно, есть проблеск американских музыкальных горячих точек Детройт, Сиэтл, Остин, Миннеаполис и Лас-Вегас, но не время, чтобы полностью изучить их.

«К сожалению, нам пришлось оставить много, что мы хотели бы включить», - говорит режиссер. «Это сделало бы отличную двухчасовую музыку».

У фильма действительно есть знакомый гулкий голос Моргана Фримена как рассказчик, все же. Он один из длинных авторов знаменитых фильмов МакГилливрэя Фримена.

«Наши фильмы показывают многим людям», - говорит МакГилливрей. «Они не приносят той прибыли, которую принесет голливудский фильм, но они показывают в течение длительного времени.

«Таким образом, для рассказчика, они будут знать, что их работа не только продлится, может быть, 10 лет на рынке, но также они вносят свой вклад в фильм, который каким-то образом принесет пользу миру: он будет обучать детей, это откроет глаза на новые места и новые возможности, может быть, это даже изменит выбор карьеры ребенка и вдохновит ребенка в определенном направлении. Так им это нравится. Вот почему Мерил Стрип рассказала о трех наших фильмах, а Роберт Редфорд рассказал о паре. Морган Фриман, это первый раз, когда мы смогли его заполучить.

Это правда, что в эти дни все больше голливудских фильмов попадают в кинотеатры IMAX вместе с его учебными фильмами, но эти хиты часто помогают музеям получать доход, чтобы держать свои двери открытыми, говорит МакГилливрей. «Театр IMAX каким-то образом спас музеи за последние 40 лет. Так что я действительно горжусь этим, и это продолжается сегодня ».

И когда « Американские музыкальные путешествия» начнутся в эти выходные в кинотеатрах IMAX, они часто будут проходить в таких местах, как музеи авиации и космонавтики, в которых никогда не прекращался показ первого фильма МакГилливрея с 1976 года « Летать!

«Мне это нравится», - говорит МакГилливрей. "Замечательно."

«Музыкальное путешествие Америки» демонстрируется в кинотеатрах IMAX по всему миру, в том числе в 3D в кинотеатре Lockheed IMAX в Смитсоновском национальном музее авиации и космонавтики в воскресенье, 25 февраля; и театр Warner Bros. в Американском историческом музее в Вашингтоне, округ Колумбия, и театр Airbus IMAX в Центре Стивена Ф. Удвара-Хейзи в Шантильи, Вирджиния. Проверьте наличие билетов.

Последние IMAX Фильм История Американской Музыки