В наше время Йоханнес Вермеер считается выдающимся жанровым художником голландского Золотого века. Но так было не всегда: до 19-го века двое современников Вермеера - Габриэль Метсу и Питер де Хуч - пользовались гораздо более высоким уровнем уважения, чем художник. На самом деле Вермееру было так мало известно, что арт-дилеры иногда подписывали его работы фальшивыми подписями де Хуча в надежде тайно увеличить их ценность.
Спустя более 150 лет после смерти Вермеера французский искусствовед по имени Этьен-Жозеф-Теофиль Торе-Бюргер случайно посетил картину Вермеера под названием «Вид на Дельфт» во время посещения голландского музея. Вдохновленный натуралистическим стилем художника, Торе-Бюргер отправился на поиски каталога произведений Вермеера. При этом он спас художника от безвестности, в конечном итоге гарантировав статус Вермеера как фамилии наравне с другими голландцами Рембрандтом ван Рейном и Винсентом ван Гогом.
Существующая работа Вермеера чрезвычайно ограничена, составляя всего 36 картин, хранящихся в 18 музеях и частных коллекциях по всему миру. Но, как сообщает Нина Сигал для New York Times, новый виртуальный музей, созданный Google Arts & Culture и музеем Маурицхёйс в Гааге (дом «Девушка с жемчужной сережкой»), впервые объединяет все эти работы, позволяя любой любитель искусства с сильным интернет-соединением, чтобы начать углубленное исследование мира Vermeer.
Опыт «Познакомься с Вермеером» был запущен сегодня через приложение Google Arts & Culture, которое использует функцию дополненной реальности под названием Pocket Gallery для создания цифрового выставочного пространства, заполненного шедеврами от стены до стены. В дополнение к представлению в высоком разрешении всех 36 работ, включая «Концерт», мирное празднование создания музыки, украденной из Бостонского музея Изабеллы Стюарт Гарднер в скандально известном ограблении 1990 года, «Знакомство с Вермеером» предлагает «экскурсии в живописи» в них подробно рассказываются истории о различных творениях, а также очерки о жизни и прочном наследии художника.
Если вдаваться в специфику произведений искусства, получится ряд малоизвестных научных представлений. Портал «Девушка с жемчужной сережкой», например, включает в себя лакомые кусочки, например, почему у носа идеализированной няньки нет моста и почему одноименная жемчужина состоит всего из двух мазков белой краски. Между тем, «Девушка с бокалом» сцена, плавающая в сексуальном напряжении, детализирует нагруженную символику части. Лимоны, сидящие на серебряной пластине, отражают богатство молодой девушки и, возможно, служат предупреждением против аморального поведения, на которое намекают умные ухмылки центральной пары, в то время как дорогое шелковое платье девушка надевает (известное как «табард», платье было строго высшим нарядом) еще более укрепляет ее положение в обществе.
В своем блоге в Google Arts & Culture руководитель программы Люси Шварц пишет, что восемь из 36 оцифрованных картин основаны на изображениях сверхвысокого разрешения, полученных с помощью роботизированной Art Camera компании. Остальные, по словам Сигала, были сфотографированы самими музеями и коллекционерами.
Эмили Горденкер, директор Mauritshuis, рассказывает голландской ежедневной газете NR C Handelsbald 's Toef Jaeger, что галерея AR с семью комнатами приближает поклонников Vermeer к работам настолько, насколько они, возможно, надеются прийти. Приложение также обеспечивает чувство масштаба. Например, «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, основанная исключительно на двухмерных изображениях, может иметь примерно ту же высоту, что и «Ночной дозор» Рембрандта, но на самом деле первая имеет высоту всего 2, 5 фута, а вторая - почти 12 футов. высокий. «Встреча с Вермеером» помещает работы художника в прямое сопоставление, ловко показывая скачок в размерах от его крошечного «Любовного письма», расположенного в дальнем левом углу третьей комнаты, который посвящен переписке, к большей «Девочке, читающей Письмо у открытого окна »на другом конце стены.
Йоханнес Вермеер, «Девушка с жемчужной сережкой», c. 1665 (Google Искусство и культура / Маурицхёйс) Каждая из комнат в виртуальной галерее организована по задумке. В первой комнате рассказывание историй имеет приоритет, с библейским «Христом в доме Марты и Марии» и мифологическим «Диана и ее нимфы», появляющимися спереди и по центру. (Далее Сигал пишет, что три работы в галерее - самые ранние работы Вермеера.) Пять из оставшихся комнат организованы по темам, включающим флирт, музыку и аллегории. Последний зал посвящен исключительно аресту «Девочки с жемчужной сережкой», которая сегодня продолжает волновать популярную культуру, о чем свидетельствует одноименный роман Трейси Шевалье 1999 года, а также последующая экранизация с участием Скарлетт Йоханссон.
Сама Шевалье фигурирует в приложении в эссе, в котором рассматривается актуальная актуальность шедевра Вермеера. «При рассмотрении картины нас привлекает непосредственная красота и знакомство, которое нас устраивает», - пишет Шевалье. «Но в конце концов, это тайна, которая заставляет нас возвращаться к нему снова и снова, ища ответы, которые мы никогда не найдем».
Эмили Горденкер, директор Mauritshuis, рассказывает The Siegal о том, что сотрудничество представляет собой «один из таких моментов, когда технологии делают то, чего вы никогда не сможете сделать в реальной жизни». В этот момент времени объединение всех существующих работ Вермеера для ретроспектива окажется невозможной; Мало того, что его картины распространены среди культурных учреждений по всему миру, включая Лувр, Музей Метрополитен, Амстердамский Рейксмузеум и Германский Gemaldegalerie, но они также чрезвычайно хрупки. Убедить музеи и частных коллекционеров отправлять свои ценные вещи за границу повлекло бы за собой множество сложностей, но, сделав проект виртуальным, а не традиционным, «Meet Vermeer» удалось объединить все работы голландских мастеров в одну (цифровую) крыша. Благодаря приложению любители искусства теперь могут полностью погрузиться в повседневный мир Вермеера, ловко перепрыгивая со сцен домашнего счастья на городские пейзажи и воображаемые земли одним нажатием курсора.
