«Стойкий и неповоротливый». «По сути, очень скучный». Эти фразы использовались для описания Смитсоновских музеев в 1960-х годах секретарем С. Диллоном Рипли в то время, когда он занимал пост Смитсоновского института. Чтобы оживить это место, он объявил тендер на проведение концертов и фестивалей в Национальном торговом центре, изменив саму культуру института. В то время критики предупреждали, что это слияние развлечений и образования негативно скажется на Институте и его миссии, превратив его в «покрытый плющом Диснейленд».
Конечно, можно сказать, что Смитсоновский институт и Дисней во многом похожи. Оба имеют замок и карусель. Оба являются местами отдыха в списке многих американских и международных путешественников. Оба функционируют (по-разному) как места для распространения и обсуждения американской идентичности и национального нарратива.
Но критики Диллона упустили смысл, предположив, что педагоги (Смитсоновский институт), заимствовавшие из набора развлечений артистов (Дисней), были изначально плохой идеей, которая привела бы к тому, что один из них перехватил другого. Оба в значительной степени полагаются на рассказывание историй, чтобы создать определенное настроение и перенести посетителей в разные места и времена для достижения своих целей. В парках Диснея главной целью этого рассказывания историй является развлечение, в то время как в Смитсоновском институте главной целью является образование, но элементы обоих присутствуют в рассказе любой хорошей истории. Смитсоновский и Диснейский заимствования из опыта и сильных сторон друг друга на самом деле могут привести к созданию лучших продуктов для обоих.
Новая выставка под названием «Создание традиции: инновации и изменения в искусстве американских индейцев», посвященная новаторскому сотрудничеству Смитсоновского института и Диснея, недавно открылась в Американской галерее наследия в Epcot Уолта Диснея Мира в Орландо, штат Флорида. Шоу наглядно демонстрирует, что эрудиция и аутентичность могут улучшить развлечение - и наоборот.
«Мы получаем десятки миллионов посетителей в музеях Смитсоновского института в Вашингтоне и Нью-Йорке, - говорит Кевин Говер (Пауни), директор Национального музея американских индейцев, - но реальность такова, что очень много людей со всего мира никогда не посетит Смитсоновский институт, и очень многие из тех людей, которые никогда не посетят Смитсоновский институт, посетят Мир Диснея, и мы надеемся дать им лишь небольшой вкус того, что мы делаем в Смитсоновском институте здесь, в Мире Диснея ».
Мисс Флорида Семинол, Шайенн Киппенбергер и младшая Мисс Флорида Семинол, Аллегра Билли, из племени Семинол, восхищаются куклами, созданными художниками Хуанитой Растущий Гром и ее бабушкой Джойс Растущий Гром, с племенами ассинибуин / сиу. Обе куклы предоставлены Национальным музеем американских индейцев в Смитсоновском институте. (Мир Уолта Диснея, Кент Филлипс) В Epcot в американском павильоне «Приключения» проходит театральное шоу, где аудио-аниматронные фигуры Бенджамина Франклина и Марка Твена ведут зрителей на 30-минутной драме в стиле Диснея по американскому повествованию. Галерея «Американское наследие», которая находится прямо у дверей театра, предлагает посетителям возможность немного глубже погрузиться в исторический контекст повествования, представленного на сцене. Новая выставка «Создание традиции» представляет историческое и современное искусство и культуру американских индейцев. В нем представлено более 80 предметов, представляющих 40 племенных народов из семи географических регионов Северной Америки, отобранных из коллекций Музея индийского искусства и культуры в Нью-Мексико и Смитсоновского национального музея американских индейцев в Вашингтоне, округ Колумбия.
По словам Ван Романса, который в 1980-х годах в качестве исполнительного директора по культурным вопросам в Walt Disney Imagineering создал идею выставочных галерей, объединяющих 11 стран, представленных в Epcot, и разделяющих различные традиции и культуры в Соединенных Штатах, именно поэтому галерея была создано. Римляне, который в настоящее время является президентом Музея науки и истории Форт-Уэрта, говорит, что Галерея Американского Наследия Эпкота предлагает Диснею дополнительную возможность помочь рассказать полную историю Америки. «Надеюсь, это история о нашем собственном разнообразии и нашем собственном ощущении того, кем мы являемся как страна», - говорит он, добавляя, что при создании галереи он знал, что, поскольку существующее шоу в «Американском приключении» уже было «таким мощным и таким чудесным» сказал », что добавление« важных артефактов и предметов искусства поможет рассказать эту историю и поставить восклицательный знак в обстановке шоу ».
Открывая выставку местных традиций в Эпкоте, Дисней, Смитсоновский институт и Музей индийского искусства и культуры помещают местные культуры в символическое сердце более инклюзивного национального нарратива. Дисней долгое время черпал вдохновение и иногда трансформировал американскую историю своим собственным ностальгическим образом, вызывающим критику, с его иногда идеализированным воображением.
Тематические парки Диснея наполнены мощными символами Американы, а его киностудии давно выпускают фильмы, прославляющие американское прошлое с оптимистичным настроением, которое привлекает многих зрителей. Короче говоря, их критикуют за недостаточное «образование» в их «развлечениях».
Смитсоновский институт также борется с тем, чтобы представить прошлое, принимая трудные решения о том, какие истории следует включать и как синтезировать и передавать сложные истории таким образом, чтобы он был как образовательным, так и реальным. Их борьба противоположна - как отдать предпочтение образованию, в то же время предоставляя достаточно развлечений для привлечения посетителей.
Дизайнер Лорен Арагон (Acoma Pueblo) использовала узоры на банке (справа внизу), сделанные в 1900-х годах гончаром Acoma Pueblo, в качестве вдохновения для этого платья "Ancient Resonance". Банку предоставил Музей индийского искусства и культуры. (Мир Уолта Диснея, Дэвид Роарк) «Американский опыт начинается с американских индейцев, которые всегда были здесь», - говорит Говер. «Эта галерея помогает показать не только то, что было очень много индийцев, и они очень отличались друг от друга, но и то, что они все еще здесь». Говер подчеркнул значение места проведения выставки: «Наши творческие традиции берут свое место буквально здесь, в Эпкот, рядом с остальным миром.
В рамках выставки предметы, датируемые 1800-ми годами, переплетаются и сопоставляются с предметами, созданными еще в этом году, чтобы подчеркнуть, как преемственность и перемены отмечают историю и будущее искусства американских индейцев. Платье девушки Sicangu Lakota, датируемое приблизительно 1900 годом, дополняет платье, выполненное в 2015 году дизайнером Бетани Йеллохвост (Apsáalooke [Crow] / Northern Cheyenne). Сравнение платьев показывает, как женщины в равнинных обществах веками изготавливали одежду, и, хотя материалы и стили изменились, модели, вдохновение и внимание к деталям не изменились. В других пунктах материалы остаются неизменными на протяжении десятилетий, в то время как формы меняются. Чайный уют, созданный Деброй К. Бокс (Южный штат Юта) в 2012 году, изготовлен из традиционных материалов, таких как шкуры животных, шелковая ткань, хлопчатобумажная ткань и стеклянные бусины, очень похожие на те, которые использовались для изготовления салиш-колыбели 1880-х годов, которую можно увидеть поблизости.
Три интерактивных киоска дают возможность услышать непосредственно от нескольких художников, обсуждающих их работу и то, как их культурные традиции повлияли на их искусство. Модельер Лорен Арагон (Acoma Pueblo) объясняет свое влияние и то, как культурные традиции пронизывают его дизайн. Его платье " Древний резонанс 2018 года" (2018), белое платье с поразительными черными узорами, перекликается с аналогичными рисунками, которые можно найти в традиционной керамике Акома, например, в кувшине поблизости (около 1900 года). Посетители могут увидеть, как эти два элемента имеют поразительную связь.
По мере того, как гости проходят через выставку, они окружены саундтреком произведений местных музыкантов, что еще больше усиливает ощущение преемственности и изменений в культурах американских индейцев. Родные языки смешаны с современными музыкальными стилями, в то время как некоторые традиционные песни получают хип-хоп бит. Стоя в галерее и видя объекты вместе со звуками местных музыкантов, можно по-настоящему почувствовать, как искусство американских индейцев является одновременно историческим и современным, древним и в то же время вечным.
Эта выставка может быть воспринята как знак того, что Америка готова и уже начала значительный сдвиг в национальном нарративе в целом в сторону более полного признания историй и жизненных путей коренных народов как части коллективной американской идентичности, наряду с теми, которые доминировали. так долго. Некоторые из самых последних анимационных фильмов «Диснея», такие как « Моана» и « Коко», в частности, привели к большим успехам традиции коренных народов. Проект был выбран для будущего Национального мемориала ветеранов коренных американцев в Национальном торговом центре в Вашингтоне, округ Колумбия, который официально признает службу американских индейцев, коренных жителей Аляски и гавайских военнослужащих. И на промежуточных выборах 2018 года отмечается рекордное число коренных американцев, баллотирующихся на посты. Можно надеяться, что все это указывает на большую интеграцию американских индейцев и других народов Первой нации в общий американский нарратив.
Делла Уорриор (Ото-Миссурия), директор Музея индийского искусства и культуры, отмечает, что, хотя нынешняя выставка служит визуальным голосом почти десяти процентов коренных племен в Северной Америке, она также открывает двери для обмена опытом. еще много голосов за пятилетний срок работы выставки. Конечно, у этих историй будет много возможностей для обмена, так как посетители, ожидающие очередного показа «Американского приключения» в Эпкот, стоят прямо перед галереей «Американское наследие», где очарование красиво расположенных объектов трудно сопротивляться.
Теперь, с установкой «Создание традиций», эти гости начинают свое американское приключение с коренными народами, именно так и началась американская история.
«Создание традиции: инновации и перемены в искусстве американских индейцев», куратор которой Смитсоновский музей Эмиль Её Много лошадей и Тони Чаваррия из Музея индийского искусства и культуры, можно увидеть в «Эпкоте Диснея» до 2023 года.
