До января 2008 года в Национальной художественной галерее будут представлены неподвластные времени произведения странной пары: английского романтического живописца Дж. М. У. Тернера и Эдварда Хоппера, типичного американского художника из банальной музыки.
Тернер рисовал грандиозные сцены из литературных источников: кровавые битвы и печально известные кораблекрушения, погруженные в чувственный светящийся цвет, бурные мазки кистью и густые вкрапления краски. Экспонаты его акварелей и масляных картин охватывают всю его карьеру, и только одна картина изображает Лондон, дом Тернера, далекий город, покрытый мрачностью новой индустриальной эпохи. Тем временем Хоппер рисует культовые сцены Новой Англии и Нью-Йорка начала 20-го века: маяки, жутко тихие улицы, пустые здания и ночные ястребы в закусочной.
Там, где Тернер предпочитал рассеянный атмосферный свет, Хоппер рисовал свет, сгребая твердые формы, что смоет всякую суету с его образов. Тернер был маэстро с краской, проводя его так, как никто другой не мог себе представить. Хоппер, однако, изо всех сил пытался найти свою форму, пока ему не исполнилось 40 лет, и даже его шедевры имеют неловкие штрихи, которые способствуют неоспоримому напряжению в его работе. Тернер был членом официальной академии в возрасте 26 лет и быстро перешел от акварели к маслу, чтобы получить престиж как художник. И все же Хоппер нарисовал автопортрет в шляпе и галстуке. Он мог быть продавцом или бизнесменом, и ему нравилось представлять себя таким образом.
Дж. М. У. Тернер вынашивал споры и славу в Англии своим смелым сюжетом и революционным стилем живописи. Позже, в шумном Нью-Йорке, Эдвард Хоппер медленно и тайно обретал культовый статус, находя безвременье в обыденном.
