Как и весь остальной мир, Голливуд является слабым местом для матерей, хотя выразить эту любовь может быть сложно. Как и ожидалось, киноиндустрия посвятила много времени просмотру темы материнства, причем матери и дети начинают понимать самые ранние реалии кино. Как только повествования развились, матери стали центральными фигурами во многих фильмах. «Клептоманьяк» Эдисона (1905) показал, что случилось с бедной матерью, когда она украла еду для своих детей. В « Материнской мечте Любина » (1907) у матери снится кошмар о том, что случится с ее детьми, если она умрет.
Но так же часто матери в фильмах были второстепенными персонажами, которые либо одобряли действия своих детей, либо нет. Создатели фильма обнаружили, что легче исследовать романтику и ухаживание, которые привели к браку и материнству, темам, которые могут не вызывать чувства ответственности и вины у зрителей мужского пола. Когда дело дошло до самих матерей, первые режиссеры, как правило, перенимали чувства викторианской эпохи, которые проникали в американскую культуру того времени. Например, в книге Д. Гриффита « Материнское сердце» (1913) персонаж Лилиан Гиш, недавняя мать, приходит в ярость, когда ее муж отвергает ее за танцовщицу кабаре.
Изображение матерей и женщин в целом кардинально изменилось по мере созревания фильмов в 1920-х годах. Промышленность также стала ориентироваться на женщин как на аудиторию. Такие фильмы, как « Зачем менять свою жену»? (1920) и родители люди? (1925) подшутил над викторианскими стереотипами, и даже такая мелодрама, как мисс Лулу Бетт (1921), была более симпатичной к обманутым женщинам, чем предыдущие названия. В таких фильмах, как « Где мои дети»? (1916), директор Лоис Вебер взяла на себя контроль рождаемости, аборты и другие спорные темы. Историк кино Ричард Кошарский описал « Наших танцующих матерей» (1926) как «версию« Кукольного дома »в эпоху джаза». (Сам спектакль был снят трижды в период с 1917 по 1922 год).
Материнство оставалось священным в основной культуре - журналы, популярные песни, такие как «Mother Was a Lady». В романе « Стелла Даллас» (1923) прозвучал особый аккорд, который нашел отклик по сей день. Написанная Оливой Хиггинс Прути, Стелла Даллас приняла материнскую жертву до мучительных крайностей, заставив ее мать отказаться от своей дочери, чтобы она могла наслаждаться лучшей жизнью. Роман стал пьесой в 1924 году и фильмом следующего года. Продюсер Сэмюэля Голдвина, режиссер Генри Кинг, в главных ролях Белл Беннетт и Рональд Колман, фильм стал огромным хитом.
Стелла Даллас стала одной из первых и самых успешных мыльных опер на радио, вещавших почти двадцать лет. Это было также основанием транспортного средства Бетт Мидлер - Стелла - в 1990 году. Но версия, которая добилась наибольшего успеха, была направлена королем Видором в 1937 году и сыграла главную роль в одной из главных ролей Барбары Стэнвик. Нахальная, вульгарная Стелвикская Стелла - женщина, которую трудно любить, но та, чьи материнские инстинкты невозможно обвинить.
Такие персонажи, как Стелла, распространились по всей популярной культуре. Некоторые актрисы отказывались изображать матерей, опасаясь, что это может свидание с ними в глазах их поклонников. Но в Светлой Венере Марлен Дитрих стала особенно гламурной жертвенной фигурой. Джинджер Роджерс обошла проблему возраста, усыновив брошенного младенца в Bachelor Mother (1939, позже переделанный с Дебби Рейнольдс и Эдди Фишером в « Бандл радости» ).
Матери сталкивались с другими проблемами в кино, особенно в двух версиях « Подражания жизни» (1934 и 1959). Более матронные актрисы развивали карьеру как матери. Например, Беула Бонди, которая внесла необычные нюансы во многие ее роли. В книге «Пробейся к завтрашнему дню» (1937) ей приходится справляться с предательством своих детей. В фильме « Из человеческих сердец» (1938 г., в гражданской войне) она просит президента Авраама Линкольна избавить своего сына от военного приговора. В « Помни ночь» (1940) она уравновешивает счастье своего сына с его любовником, карманником, который может уничтожить его карьера. И в « Это прекрасная жизнь» (1946) она должна помочь своему сыну пережить эмоциональный кризис. Джейн Дарвелл была незабываемой Ма Джоад в фильме Джона Форда « Гроздья гнева» (1940). Сентиментальный Форд обычно имел Отважная мать где-то в своих фильмах, как Дороти Джордан в «Искателях» .
Кино матерей в 1940-х годах стало более психологически сложным, как фильм в целом. Звезда, подобная Оливии де Хэвилленд, может пострадать от морального клейма от незамужнего материнства в фильме « Каждому свое» (1946) и выиграть «Оскара» за лучшую женскую роль. Но в фильме « Сейчас, Вояджер» (1942, по мотивам романа Олив Хиггинс Прути) Бетт Дэвис имела неоднозначные отношения со своей властной матерью. Барбара Стэнвик разрывалась между заботой о своих двух мальчиках и поиском собственного счастья в « Моей репутации» (1946, по роману Клэр Джейнс «Учите мои печали »). А для Джоан Кроуфорд, получившей Оскар, в фильме Милдред Пирс (1945) материнство означало соревнование с ее дочерью Ведой (ее играет Энн Блит). Кейт Уинслет снялась в римейке 2011 года, мини-сериале HBO.
То, как далеко зашла мать, чтобы защитить своих детей, стало основой фильма «Безрассудный момент» (1949), первоклассного фильма о неизвестности, снятого Максом Офюлсом и Джоан Беннетт в главной роли. Недавно он был обновлён как The Deep End с Тильдой Суинтон в главной роли. 1950-ые видели расцвет перегретых мыльных опер Дугласа Сирка. В книге «Все, что позволяют небеса» (1955) дети оказывают злое влияние на свою овдовевшую мать Джейн Уайман.
Но в 1950-х также было выпущено несколько фильмов о больших и расширенных семьях. Мирна Лой сыграла эксперта по реальной эффективности Эрнестина Гилбрета Кэри в « Дешевле дюжины» (1950). (Обновления только для имени с участием Стива Мартина в главных ролях появились в 2003 и 2005 годах.) Бетси Дрейк и ее тогдашний муж Кэри Грант столкнулись с проблемами усыновленного ребенка в комнате для еще одного (1952). К 1960-м годам жанр превратился в « Твой, мой и наш» (1968), в котором Люсиль Болл родила восемнадцать детей, а Дорис Дэй в своем последнем художественном фильме, снятом в тот же год, снялась в четырех в том же году в фильме « С шестью вы получаете яйцо» . ( Ваши, Мои и Наши были переделаны в 2005 году с Рене Руссо.)
Две из самых страшных матерей фильма того периода можно найти в фильме Альфреда Хичкока « Психо» (1960) и экранизации 1962 года мюзикла « Цыган» Артура Лоренца, Жюля Стайна и Стивена Сондхейма.
1960-е годы также стали свидетелями появления телевизионных ситкомов в таких сериалах, как «Оставь это Бобру» и «Шоу Донны Рид». Более свежие примеры включают Розанну, «Ребу» и «Новые приключения старой Кристины».
В последние несколько лет материнство стало источником кабельного канала Lifetime, который создал аудиторию вокруг обманутых и обманутых матерей, когда психопаты не преследуют их и их детей. Поэтому было радостно встретить Мишель Пфайффер в « Темных тенях» . Как матриархат Элизабет Коллинз, она бесстрашно противостоит вампирам, ведьмам и оборотням - той матери, которую вы хотите видеть в своем уголке.
