https://frosthead.com

Чему нас может научить «Project Runway»?

К тому времени, когда премьера «Project Runway» состоялась в декабре 2004 года, шоу выглядело как очередное порождение мегахитового реалити-конкурса «Американский идол». Хозяин Хайди Клум в прическе Дженнифер Энистон объяснила предпосылку шоу - неизвестные дизайнеры соревнуйтесь в еженедельных соревнованиях, пока финалисты не встретятся на New Fashion Fashion Week, чтобы получить главный приз - множество потенциальных конкурсантов прошли через процесс прослушивания. «Кого вы видите в этом, кроме себя?» - судья спросил одного из претендентов, который был одет в нечто, похожее на тогу, с вырезанным из него куском, замененным образцом ткани для галстука.

Но быстро стало очевидно, что «Project Runway» - это шоу, более заинтересованное в работе, чем в драме. Когда наставник Тим Ган привел участников в район одежды Нью-Йорка и в продуктовый магазин, чтобы собрать припасы для их первого испытания - придумать гламурный и сексуальный образ для вечерней прогулки по городу - он объявил, что все, что нужно для этого испытания, должно быть купил там на сайте. «Вы должны вводить новшества», - сказал он паниковавшим дизайнерам, когда камера сфокусировалась на арбузе в термоусадочной пленке. «Так что будьте настолько нетрадиционны, насколько вы можете быть в своем мышлении», - он приготовился представить вариант того, что станет его ключевой фразой для шоу, - «заставьте это работать здесь».

То, что последовало, когда участники схватились за кукурузную шелуху, шезлонги и мешки для мусора, стало телевизионной дугой демистификации творческого процесса.

«Я не мог поверить, что Project Runway в конечном итоге станет шоу, посвященным творческому процессу», - сказал Ганн позже в интервью 2013 года. «Я хотел в это поверить, но в основном у меня были сомнения». Когда его бросили, Ганн успешно лоббировал продюсеров, что конкурсанты, а не наемные швеи, должны шить свои дизайны, и что рабочая комната конкурсантов должна закрываться ночью, чтобы больше сдвигаться. сосредоточиться на мастерстве дизайнеров, а не их выносливости, чтобы тянуть всех на ночь.

GettyImages-1017836086.jpg «Project Runway» делал заявление еще в первом сезоне (Фото: Ник Рюдел / Браво / Фотобанк NBCU через Getty Images)

Преднамеренно или нет, шоу представляет творчество в рубрике, изложенной английским социальным психологом Грэмом Валласом, широко признанным за разработку архитектурной основы для объяснения творческого процесса.

Валлас, родившийся в 1858 году, за год до того, как Чарльз Дарвин опубликовал книгу « Происхождение видов», находился под сильным влиянием находок натуралиста в его собственной работе. Вот почему в своей книге 1926 года «Искусство мысли», где он обрисовал свою творческую рубрику, он использует несколько дарвиновский подход к этой теме. Его цель? Объяснить название своей книги через «научное объяснение».

«Более 80 лет спустя модель Уолласа по-прежнему является наиболее известным и влиятельным предложением для понимания того, как творческое мышление разворачивается как процесс», - заметили исследователи Гленн Гриффин и Дебора Моррисон в своей книге 2010 года «Иллюстрированный творческий процесс» . Несмотря на то, что прошло почти сто лет с тех пор, как Уоллас опубликовал свои мысли, четырехступенчатый (иногда пятиступенчатый) подход к творческому процессу, который он изложил, остается укоренившимся в том, как мы обсуждаем творчество.

Этапы легко определить в шоу:

  1. Подготовка требует времени и усилий для приобретения исследований и опыта, необходимых для достижения новой идеи. Этот этап в основном происходит за кадром, хотя собеседования с конкурсантами часто содержат их предысторию и профессиональное резюме.
  2. Инкубацию часто бросают на экран, так как участники не могут позволить себе роскошь потратить время на размышления, прежде чем они перейдут к достижению…
  3. Освещение, где точка ясности и вдохновения - момент «Ага» - ощутимо присутствует в рабочей комнате как концепция, объединяющаяся.
  4. Проверка, где подтверждается, что новая идея, к лучшему или худшему, проверяется на взлетно-посадочной полосе и у судей после.

Спустя семнадцать сезонов и многочисленные побочные эффекты, часть увлечения наблюдением за творческим процессом, разворачивающимся на «Project Runway», возможно, связана с его давно ощущаемой непрозрачностью. Вокруг Уолласа и его теории возникла область научных исследований, начиная с Джеймса Уэбба Янга, титана американской рекламной индустрии. Он ссылается на социального психолога в своей популярной книге «Техника производства идей» 1940 года, в которой он также привел аргумент, что творчество - это нечто осязаемое, которое можно изучить и проанализировать: «Производство идей - такой же определенный процесс, как и производство. Фордов; производство идей тоже работает на конвейере; в этом спектакле ум следует оперативной технике, которой можно научиться и которой можно управлять, и что ее эффективное использование является таким же практическим вопросом в технике, как и эффективное использование любого инструмента », - утверждал он в тексте.

Однако для большей части западной истории творчество было связано с божественностью. «Бог-Творец», как говорит ученый Ирина Суркова, приписывают создание чего-то из ничего; Музы древнегреческой мифологии обдумывают идеи. «Следовательно, - пишет она, - вплоть до 20-го века господствовала ортодоксальность того, что творчество имело божественное происхождение, а творческие результаты возникали из ниоткуда». Смысл заключался в том, что вас нужно было выбирать, чтобы быть творческим, это не было что-то, что можно развивать и развивать. Классизм вошел в игру и здесь. Если бы творчество было божественным, элиты могли бы претендовать только на то, чтобы быть достойными этого дара.

Отличительной чертой «Project Runway» является демократизация творческого процесса и демонстрация человеческой изобретательности в процессе проектирования. Интервью на экране не только показывают структуру Wallas от идеи до исполнения, но также отражают прогресс различных участников в течение сезона, поскольку дизайнеры оттачивают свои творческие навыки.

Критики заметили стремление «Project Runway» показать работу на ранней стадии. «Художественный талант более осязаем на этом шоу, чем на большинстве», - заметила Алессандра Стэнли из « Нью-Йорк Таймс » в этом первом сезоне. «Иногда всего за 24 часа каждый дизайнер должен придумать эскиз, купить расходные материалы, сшить, вырезать и адаптировать наряд для модели взлетно-посадочной полосы, которая демонстрирует творение перед судьей».

Зрители тоже зацепили. Из уст в уста и изящного маркетингового плана от Bravo, который только продолжал транслировать эпизоды, повышалось количество зрителей до тех пор, пока рейтинги первого финала сезона не засвидетельствовали «Project Runway», как настоящий спящий хит.

Стремление сериала рассматривать творческий потенциал как осязаемую концепцию может быть причиной того, что франшиза все еще является силой, с которой приходится считаться. «Взлетно-посадочная полоса проекта» теперь трижды спасалась от надвигающейся смерти; после того первого сезона давние поклонники вспомнят, что его судьба снова была в воздухе, когда он попал в юридическую неопределенность после перехода от Браво к Пожизненному. Теперь его снова спасли, вырвали из перекрестия падения опального магната Харви Вайнштейна и последующего банкротства компании Вайнштейн.

Он вернулся на Браво на прошлой неделе с обновленным форматом и новыми лицами. Клум и Ганн выходят, чтобы начать свое собственное шоу с Amazon; супермодель Карли Клосс в роли хозяина и Кристиан Сириано в качестве наставника. Ветеран шоу Нина Гарсия теперь присоединяется к судейской панели редактором журнала Элейн Велтерот и дизайнером Брэндоном Максвеллом.

Для всего, что изменилось в телевидении и индустрии моды, два эпизода в новом сезоне предлагают обнадеживающий возврат к форме. Он пытается сообщить, что это больше времени; Теперь вы можете купить выигрышный дизайн и фаворит многих из испытаний на веб-сайте Bravo. Также предпринимаются особые усилия, чтобы представить более социально сознательный опыт «Взлетно-посадочной полосы проекта» (премьера сезона приветствовала первую трансгендерную модель, которая прошла этот взлетно-посадочную полосу в этом эпизоде).

Но самое интересное в «Project Runway» - это наблюдать, как творчество воплощается в жизнь на экране. По мере того, как новая группа участников решает задачи, стоящие перед ними, зрители получают руководство по приготовлению супа, чтобы сходить с него на прогулку по взлетно-посадочной полосе. По сути, цитируя Ганна, просто то, что именно нужно, чтобы «заставить его работать».

Чему нас может научить «Project Runway»?