ТРИУМФ ФРЭНКА ЛЛОЙДА РАЙТА

Самое культовое здание Фрэнка Ллойда Райта было также одним из его последних. Железобетонная спираль, известная как Музей Соломона Р. Гуггенхайма, открылась в Нью-Йорке 50 лет назад, 21 октября 1959 года; шесть месяцев назад Райт умер в возрасте 92 лет. Он посвятил проекту 16 лет, столкнувшись с противодействием со стороны экономного клиента, приверженцев строительного кода и, что наиболее важно, художников, которые сомневались в том, что картины могут быть правильно показаны наклонная спиральная рампа. «Нет, я не задумывал этот план, чтобы подчинить картины зданию», - писал Райт Гарри Гуггенхайму, породистому коневоду и основателю Newsday, который, как племянник благодетеля, принял проект после смерти Соломона. «Напротив, это должно было сделать здание и картину прекрасной симфонией, такой, какой никогда прежде не существовало в мире искусства».

Из этой истории

[×] ЗАКРЫТЬ

Видеоролики из 1950-х показывают архитектора Фрэнка Ллойда Райта на месте музея Гуггенхайма

Видео: Построение Гуггенхайма

Внушительный тон и непоколебимая уверенность в себе являются такими же товарными знаками Райта, как и неразрывное и открытое пространство здания. Время действительно показало, что наклонные стены и непрерывная рампа Гуггенхайма были неудобным местом для развешивания картин, но годы также подтвердили, что при проектировании здания, которое дало узнаваемость бренда в музее, Райт был пророческим. Четыре десятилетия спустя музей Гуггенхайма Бильбао Фрэнка Гери - извилистый филиал-музей в северной Испании, покрытый титаном, - запустит волну передовых архитектурных решений для художественных учреждений по всему миру. Но Райт был там первым. Ретроспективная выставка в оригинальном Гуггенхайме (до 23 августа) показывает, как часто Райт руководил тенденциями, которые позже приняли другие архитекторы. Пассивное солнечное отопление, офисы открытой планировки, многоэтажные гостиничные атриумы - все это теперь обычное дело, но в то время, когда Райт разработал их, они были революционными.

Когда Соломон Гуггенхайм, наследник состояния горнодобывающей промышленности, и его советник по искусству Хилла Ребай решили построить музей абстрактной живописи (который они называли «необъективным искусством»), Райт был естественным выбором архитектора. По словам Ребая, они оба искали «храм духа, памятник», а Райт на протяжении своей долгой карьеры был строителем храмов и памятников. Они включали в себя фактические места поклонения, такие как Храм Единства (1905-8) для объединения Унитарий в Ок-Парке, штат Иллинойс, одного из ранних шедевров, который провозгласил гений Райта, и синагога Бет Шолом (1953-59) в Элкинс-Парке, Пенсильвания, который, как Гуггенхайм, он контролировал в конце своей жизни. Но во всем, что он предпринял, цель повышения и повышения человеческого опыта всегда была в голове у Райта. В своих религиозных зданиях он использовал многие из тех же самых устройств - смелые геометрические формы, непрерывные общественные места и сидячие места под косым углом - как в его светских. Большая общая комната с верхним освещением, которая является центральной частью храма Единства, была идеей, которую он представил в административном здании компании Larkin (1902-6), доме по почте в Буффало, Нью-Йорк. И до того, как оно появилось в Бет-Шолом, то, что он назвал «посадкой под рефлекторным углом», - которую зрители раздували под углом 30 градусов вокруг выступающей сцены - было организующим принципом в его театральных планах, начиная с начала 1930-х годов. По мнению Райта, любое здание, если оно правильно спроектировано, может быть храмом.

В своем непоколебимом оптимизме, мессианском рвении и прагматической стойкости Райт был типично американцем. Центральная тема, которая пронизывает его архитектуру, - это повторяющийся вопрос в американской культуре: как вы уравновешиваете необходимость индивидуальной приватности с привлечением активности сообщества? Каждый жаждет периодов одиночества, но, по мнению Райта, человек полностью развивается только как социальное существо. В этом контексте сидения под углом позволили зрителям сосредоточиться на сцене и одновременно функционировать как часть большой группы. Точно так же дом Райта содержал, наряду с отдельными спальнями и ваннами, акцент на неразрушенных коммунальных пространствах - гостиной, которая втекала в кухню, например, - неизвестной в жилых домах, когда он начал свою практику в викторианскую эпоху. Еще в 1903 году, получив возможность планировать окрестности (в Ок-Парке, который так и не был построен), Райт предложил «план четырехэтажного блока», в котором на каждом углу блока располагался идентичный кирпичный дом; он оградил жителей от общественной улицы невысокой стеной и направил их внутрь к соединенным садам, которые поощряли обмены с соседями. Хорошая архитектура, писал Райт в эссе 1908 года, должна продвигать демократический идеал «максимально возможного выражения личности как единицы, не противоречащей гармоничному целому».

Это видение оживляет музей Гуггенхайма. В процессе спуска по спиральной рампе здания посетитель может сосредоточиться на произведениях искусства, не теряя осведомленности других посетителей музея выше и ниже. К этому бифокальному сознанию Гуггенхайм добавляет новый элемент: ощущение времени. «Странная вещь в рампе - я всегда чувствую, что нахожусь в пространственно-временном континууме, потому что я вижу, где я был и куда иду», - говорит Брюс Брукс Пфайффер, директор архива Фрэнка Ллойда Райта в Скоттсдейле Аризона Когда Райт приближался к концу своей жизни, это восприятие преемственности - напоминая, где он был, продвигаясь в будущее - должно быть, привлекло его. И, оглядываясь назад, он видел в своей личной истории показательные примеры напряженности между человеком и обществом, между личными желаниями и социальными ожиданиями.

Отец Райта, Уильям, был беспокойным, хронически недовольным протестантским министром и органистом, который перемещал семью, в которую входили две младшие сестры Райта, из города в город, пока он не получил развод в 1885 году и не ушел навсегда. Райт, которому тогда было 17 лет, больше никогда не видел своего отца. Семья его матери, воинствующий Ллойд Джонсес, была валлийскими иммигрантами, которые стали видными гражданами сельскохозяйственной долины недалеко от деревни Хиллсайд, штат Висконсин. Сам Райт мог написать семейный девиз: «Правда против мира». Воодушевленный его родственниками по материнской линии, Райт проявил раннюю склонность к архитектуре; он сделал свои первые набеги на проектирование зданий, работая над часовней, школой и двумя домами на склоне холма, а затем отправился учиться в Чикаго у знаменитого архитектора Луи Х. Салливана. Особенностью Салливана были офисные здания, в том числе классические небоскребы, такие как здание Carson Pirie Scott & Company, которые трансформировали чикагский горизонт.

Но Райт посвятил себя прежде всего частным жилым домам, разрабатывая то, что он называл домами в стиле «Прерии», в основном в Ок-Парке, пригороде Чикаго, в котором он основал свой собственный дом. Невысокие, обнимающие землю здания с сильными горизонтальными линиями и открытой циркуляцией в общественных помещениях, они были очищены от ненужного убранства и использованных компонентов машинного производства. Стиль Prairie революционизировал дизайн дома, отвечая на домашние потребности и вкусы современных семей. Райт знал из первых рук об их требованиях: в 1889 году, в 21 год, он женился на Кэтрин Ли Тобин, 18 лет, дочери бизнесмена из Чикаго, и в скором времени родил шестерых детей.

Однако, как и его собственный отец, Райт проявил глубокую амбивалентность в отношении семейной жизни. «Я ненавидел звук слова папа », - написал он в своей автобиографии 1932 года. Неудовлетворенность домашним хозяйством предрасполагала его к такому же недовольному соседу из Ок-Парка: маме Чейни, жене клиента, чья карьера в качестве главного библиотекаря в Порт-Гуроне, штат Мичиган, была сорвана браком и который нашел обязанности жены и матери плохой заменой. Райтс и Чейни общались как четверки, пока, как позже описал Райт, «произошло то, что произошло с мужчинами и женщинами с начала времени - неизбежное». В июне 1909 года мама Чейни сказала своему мужу, что она покидает его; она присоединилась к Райту в Германии, где он готовил книгу о своей работе. Скандал с титанированными газетами - Чикаго Трибьюн цитирует Кэтрин, говоря, что она стала жертвой "вампирской" соблазнительницы. Райт мучительно конфликтовал с выходом на его жену и детей. Он предпринял попытку примирения с Кэтрин в 1910 году, но затем решил жить с Чейни, чья собственная работа - перевод трудов шведской феминистки Эллен Ки - обеспечила интеллектуальную поддержку этого не поддающегося условию шага. Оставив сплетников из Ок-Парка позади, пара отступила в долину Ллойд-Джонсес в Висконсине, чтобы начать все сначала.

Прямо под гребнем холма в Спринг-Грин Райт спроектировал уединенный дом, который он назвал «Taliesin», или «сияющий лоб», в честь валлийского барда с таким именем. Талиесин, бродячий дом из местного известняка, был кульминацией стиля Прерии, большого дома с длинными крышами, простирающимися над стенами. По общему мнению, Райт и Чейни жили там счастливо в течение трех лет, медленно завоевывая соседей, которые были предвзяты предшествующей им рекламой, - пока Талисин не стал местом для величайшей трагедии в долгой и насыщенной событиями жизни архитектора. 15 августа 1914 года, когда Райт находился в Чикаго по делам, ненормальный молодой повар запер столовую и поджег ее, стоя у топора на единственном выходе, чтобы запретить всем выходить из дома. Чейни и двое ее посещающих детей были среди семи погибших. В мучительном путешествии в Висконсин опустошенный Райт и его сын Джон поделились с бывшим мужем Чейни поездом. Райт немедленно пообещал восстановить дом, который был в основном в руинах. Но он никогда полностью не восстанавливался эмоционально. «Что-то в нем умерло вместе с ней, что-то милое и нежное», - позже написал его сын в мемуарах. (В апреле 1925 г. в результате неисправной проводки второй талиесин также пострадал от катастрофического пожара; его заменит третий.)

Внутренняя жизнь Райта приняла другой оборот, когда письмо с соболезнованиями от богатого разведенного, решительно артистичной Мириам Ноэль, привело к встрече и - менее чем через шесть месяцев после смерти Чейни - к приглашению Ноэля жить с Райтом в Талисине. С ее финансовой помощью он восстановил поврежденный дом. Но Талиесин II не стал убежищем, которое он искал. Райт был театральной личностью, со склонностью к распущенным волосам, норфолкским жакетам и низко висящим галстукам. Тем не менее, даже по его стандартам, нуждающийся Ноэль был ярким поиском внимания. Завидуя его преданности памяти Чейни, она устроила шумные ссоры, приведшие к разъяренной разлуке только через девять месяцев после их встречи. Хотя раскол оказался окончательным, в ноябре 1922 года Райт получила развод от Кэтрин и год спустя вышла замуж за Ноэля. Но брак только усугубил их проблемы. Через пять месяцев после свадьбы Ноэль оставил его, открыв обмен уродливыми обвинениями и контраргументами в бракоразводном процессе, который тянется годами.

В этот бурный период Райт работал над несколькими крупными проектами: отель Imperial в Токио, парк развлечений Midway Gardens в Чикаго и Taliesin. Все три были расширением и уточнением работы, которую он делал ранее, а не новыми направлениями. С 1915 по 1925 год Райт выполнил только 29 комиссий, что резко сократилось по сравнению с результатами его юности, когда между 1901 и 1909 годами он построил 90 из 135 комиссий. В 1932 году в своем влиятельном Музее современного искусства на выставке «Интернациональный стиль» в архитектуре Филип Джонсон и Генри-Рассел Хичкок назвали Райта в числе «старшего поколения» архитекторов. Действительно, к этому времени Райт был силой в американской архитектуре более трех десятилетий и посвятил большую часть своего времени лекциям и публикациям эссе; было легко поверить, что его лучшие годы позади. Но на самом деле многие из его самых известных работ еще впереди.

30 ноября 1924 года, посещая балет в Чикаго, Райт заметил рядом с ним сидящую молодую женщину. «Я тайно наблюдал ее аристократическую осанку, без шляпы, ее темные волосы были посажены посередине и разглажены над ушами, легкая маленькая шаль на ее плечах, почти без макияжа, очень просто одетая», - написал он в своей автобиографии. Райт "мгновенно понравилась ее внешность". Со своей стороны 26-летняя Ольгиванна Лазович Хинзенберг, черногорка, получившая образование в России, приехала в Чикаго, чтобы попытаться спасти свой брак с русским архитектором, с которым у нее была дочь Светлана. Еще до того, как занять свое место, она вспоминала в неопубликованных мемуарах, она заметила «поразительно красивую, благородную голову с короной из волнистых седых волос». Обнаружив, что билет, который она купила в последнюю минуту, усадил ее рядом с этим поэтически выглядящим мужчиной, ее "сердце билось быстро". Во время спектакля он повернулся к ней и сказал: «Тебе не кажется, что эти танцоры и танцы мертвы?» Она кивнула в знак согласия. «И он улыбнулся, глядя на меня с нескрываемым восхищением», - вспоминает она. «Я знал тогда, что это должно быть». В феврале 1925 года Хинзенберг переехал в Талиесин II, где они оба ждали, когда их разводы станут окончательными. В ту самую ночь в 1925 году, когда сгорел Талиесин II, она сказала ему, что беременна их ребенком, дочерью, которую они назовут Иованна. Они поженились 25 августа 1928 года и жили вместе до конца жизни Райта. Восстановленный Taliesin III станет домом для Светланы и Иованны - и, в более широком смысле, для сообщества студентов и молодых архитекторов, которые, начиная с 1932 года, Райтс приглашают жить и работать с ними в качестве Товарищества Taliesin. После того, как в 1936 году Райт заболел пневмонией, община расширилась до зимнего поселения, которое он спроектировал в Скоттсдейле, штат Аризона, на окраине Феникса. Он окрестил его Талиесин на Западе.

В последние четверть века своей жизни Райт продвигал свои идеи настолько далеко, насколько мог. Консоль, которую он использовал для чрезмерно горизонтальных крыш домов в стиле прерии, приобрела новое величие в Фоллингвотере (1934-37), загородном доме для владельца универмага Питтсбурга Эдгара Кауфмана-старшего, который Райт состоял из широких бетонных плоскостей. террасы и плоские крыши, и - в размахе - он взгромоздился над водопадом в западной Пенсильвании. (Как и во многих зданиях Райт, Fallingwater лучше выдержал испытание временем эстетически, чем физически. Ему потребовалась реконструкция в размере 11, 5 млн. Долл. США, завершенная в 2003 году, для исправления провисших консолей, протекающих крыш и террас и заражения внутренней плесенью.) При проектировании Fallingwater, Райт также преобразовал открытое канцелярское пространство в здании раннего здания Ларкина в Большой рабочий зал административного здания компании Johnson Wax (1936) в Расине, штат Висконсин, с его изящными колоннами, которые, смоделированные на лилиях, распространялись для поддержки дисков с верхними световыми люками из пирекса стеклянные трубки.

Амбиции Райта по возрождению американского общества с помощью архитектуры в геометрической прогрессии выросли от плана четырехкратного блока в Оук-Парке до схемы для Бродакр-Сити - предложение в 1930-х годах о обширном, малоэтажном строительстве, которое развернет лоскутное одеяло из домов, ферм и предприятий, соединенный шоссе и монорельсами, через американский пейзаж. Его желание предоставить доступные индивидуализированные дома, отвечающие потребностям американцев среднего класса, нашло свое окончательное выражение в «усонских» домах, которые он ввел в 1937 году, и продолжал развиваться впоследствии: настраиваемые дома, которые были размещены на их участках для захвата зимнего солнца для пассивное солнечное отопление и оснащено карнизом, чтобы обеспечить летний оттенок; построены из стекла, кирпича и дерева, что сделало поверхностные украшения, такие как краски или обои, излишними; освещается фонарными окнами под линией крыши и встроенными электрическими светильниками; защищены от улицы, чтобы позволить себе уединение; и дополняется открытым навесом для автомобилей в связи с транспортными средствами, которые могут в конечном итоге децентрализовать города. «Я не строю дом без предсказания конца нынешнего общественного порядка, - сказал Райт в 1938 году. - Каждое здание - миссионер».

Его использование «миссионер» было показательным. Райт сказал, что его архитектура всегда была нацелена на удовлетворение потребностей клиента. Но он полагался на собственную оценку этих потребностей. Говоря о квартирных клиентах, он однажды сказал: «Их обязанность - понимать, ценить и максимально соответствовать идее дома». К концу своей жизни он построил свой второй и последний небоскреб - 19-этажную офисную башню HC Price Company (1952-56) в Бартлсвилле, штат Оклахома. После того, как это было закончено, Райт появился со своим клиентом на созыве в городе. «Человек в аудитории задал вопрос:« Какова ваша первая предпосылка? », - вспоминает архивариус Пфайффер. Мистер Райт сказал: «Ну, чтобы выполнить пожелания клиента». На что Прайс сказал: «Я хотел трехэтажное здание». Мистер Райт сказал: «Вы не знали, чего хотели».

Разрабатывая музей Гуггенхайма, Райт проявил свою обычную свободу в интерпретации пожеланий клиента, а также его столь же типичного чутья для громких сравнений. Он описал форму, которую придумал, как «перевернутый зиккурат», который славно связал его с храмами в месопотамской колыбели цивилизации. Фактически, Гуггенхайм проследил свое непосредственное происхождение от незастроенного проекта Райта, который архитектор основал на типологии парковочного гаража - спиральной рампе, которую он спроектировал в 1924 году для горного автомобильного объектива и Планетария Гордон Стронг. Райт предполагал, что посетители подъедут к своим машинам по внешней рампе и передадут их камердинерам для транспортировки на дно. Затем они могли спуститься по пешеходной рампе, любуясь пейзажем, прежде чем достичь планетария на уровне земли. «Мне было трудно смотреть улитке в лицо, так как я украл идею его дома - со спины», - написал Райт Стронг после того, как чикагский бизнесмен выразил недовольство планами. «Спираль является настолько естественной и органичной формой для всего, что могло бы вознестись, что я не понимал, почему на нее нельзя играть и сделать ее одинаково доступной для спуска в одно и то же время». Тем не менее, Райт также признал восхищение промышленными образцами Альберта Кана - архитектора из Детройта, чьи железобетонные рамповые парковочные гаражи предвосхитили и Сильную автомобильную цель, и Гуггенхайма.

В долгих переговорах о затратах и положениях кодекса безопасности, которые затягивали строительство музея, Райт был вынужден пойти на компромисс. «Архитектура, если угодно суду, - это сплетение воображения и здравого смысла в сдерживание специалистов, кодексов и дураков», - написал он в черновом сопроводительном письме к заявлению в Совет по стандартам и апелляциям. (По настоянию Гарри Гуггенхайма он пропустил слово «дураки».) Одна из жертвенных особенностей была нетрадиционным стеклянным лифтом, который мог бы сбить посетителей с вершины, с которой они потом спустились бы пешком. Вместо этого музею пришлось обходиться прозаическим лифтом, слишком маленьким, чтобы справиться с присутствующими толпами; в результате большинство посетителей осматривают выставку, поднимаясь по трапу. Кураторы обычно устраивают свои шоу с учетом этого. «В этот крошечный лифт не хватит людей», - говорит Дэвид ван дер Леер, помощник куратора архитектуры и дизайна, который работал на выставке Райт. «В наши дни здание стало гораздо более интенсивным, поэтому для этого вам понадобится лифт в центральной пустоте».

Установка ретроспективы Райта вывела на поверхность рельеф несоответствия между символической силой здания и его функциональными возможностями. Например, чтобы показать рисунки Райта - бесподобный ассортимент, который по причинам сохранения не будет снова виден в течение по крайней мере десятилетия - кураторы поместили сетчатую «шапочку для душа» на верхний купол, чтобы ослабить свет, что в противном случае заставить цвета на бумажных рисунках исчезать. «С одной стороны, вы хотите показать здание как можно лучше, а с другой - показать чертежи», - объясняет ван дер Лер.

Guggenheim появился в прошлом году после четырехлетней реставрации стоимостью 28 миллионов долларов, в ходе которой были заделаны трещины и повреждения водой в бетоне, а отслаивающаяся краска для наружного покрытия (стоимостью от 10 до 12 слоев) была удалена и заменена. Здания Райт печально известны своими трудностями в обслуживании. При жизни Райта проблемы усугублялись выраженным безразличием архитектора. Одна известная история рассказывает о возмущенном телефонном звонке, сделанном Гербертом Джонсоном, важным клиентом Райта, чтобы сообщить, что на званом обеде в его новом доме на его голову капала вода с протекающей крыши. Райт предложил ему переместить стул.

Тем не менее, если учесть, что во многих проектах архитектор проектировал каждый элемент, вплоть до мебели и осветительных приборов, его блокпосты понятны. С гордостью описывая здание Ларкина, Райт сказал, спустя много лет после того, как оно открылось: «Я был настоящим Леонардо да Винчи, когда строил это здание, все в нем было моим изобретением». Поскольку он постоянно выдвигал новейшие технологии до предела, Райт, вероятно, смирился с неизбежными недостатками, которые сопровождают эксперименты. «Райт на протяжении всей своей жизни оставался романтиком, которым он был с детства, - писал историк Уильям Кронон в 1994 году. - Таким образом, он привнес романтическое видение и шкалу ценностей романтика в практические задачи своей жизни». Если архитектор, казалось, не воспринимал сбои в своих построенных проектах слишком серьезно, возможно, его мысли были в другом месте. «Каждый раз, когда я захожу в это здание, это такое возвышение человеческого духа», - говорит Пфайффер, который, вероятно, лучший живой путеводитель по размышлениям Райта о Гуггенхайме. Музейные критики часто говорят, что музей представляет собой апофеоз пожизненного стремления Райта сделать пространство плавным и непрерывным. Но это также и другое. Перевернув зиккурат так, чтобы вершина стала шире, Райт сказал, что он изобрел форму «чистого оптимизма». Даже в свои 90 лет он оставался открытым для расширения возможностей.

Артур Любо писал об итальянском скульпторе 17-го века Джане Лоренцо Бернини в октябрьском выпуске 2008 года.

С типичной бравадой Фрэнк Ллойд Райт (Нью-Йорк, 1959) видел в своем музее Гуггенхайма «прекрасную симфонию, которой раньше никогда не было в мире искусства». (Уильям Шорт / Фонд Гуггенхайма, Нью-Йорк)

Гуггенхайм был главным достижением Райта. «Странная вещь в рампе - я всегда чувствую, что нахожусь в пространственно-временном континууме, потому что я вижу, где я был и куда иду», - говорит директор Архивов Фрэнка Ллойда Райта. (© 2009 Фонд Фрэнка Ллойда Райта, Скоттсдейл, Аризона)

«Я ненавидел звук слова папа», - признался Райт (1885). (Висконсинское Историческое Общество)

В 21 год Фрэнк Ллойд Райт женился на Кэтрин Ли Тобин и родил шестерых детей. Его неудовлетворенность домашней жизнью привела к роману с соседкой по Оук-парку Мамой Чейни. (Коллекция миссис Роберт Л. Райт)

Революционные дома Райта в стиле «Прерии» (Robie House, 1908–1910) избегали ненужных украшений. (Кеннет Циркель / iStockphoto)

«Сидение под углом» Фрэнка Ллойда Райта (Beth Sholom, 1953-1959) дало зрителям беспрепятственный обзор и осознание в целом. (© GE Kidder Smith / Corbis)

Уединенный дом Висконсина Фрэнка Ллойда Райта (1911), который он назвал «Талиесин», станет ареной величайшей трагедии в его жизни. 15 августа 1914 года сумасшедший повар поджег дом и запретил выход, убив Маму Чейни и ее двоих детей. (Висконсинское Историческое Общество)

Большая часть жизни Фрэнка Ллойда Райта с его третьей женой, черногоркой Ольгиванной Хинзенберг, была проведена в доме в Аризоне под названием Taliesin West. (Карен Хантт / Корбис)

Второй брак Фрэнка Ллойда Райта с яркой Мириам Ноэль продлился всего пять бурных месяцев. (Фил Феддерсон)

Фрэнк Ллойд Райт и его третья жена, черногорка Ольгиванна Хинзенберг, едут по стране на машине Кросли. (Гари Шульц / Висконсинское историческое общество)

Толпы выстроились в очередь на открытии Музея Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, 21 октября 1959 г. (© Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк)

Чертежная мастерская в комплексе Hillside Fellowship Complex, Taliesin III. Спринг Грин, штат Висконсин, 1933 г. (© Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк)

Huntington Hartford Sports Club / Play Resort (не построенный). Лос-Анджелес, 1947. (Дэвид Хилд)

Mile High Office Tower, «Иллинойс» (незастроенный). Чикаго, 1956 год. (Предоставлено Высшей школой дизайна Гарвардского университета, профессор Аллен Сайег, Джастин Чен и Джон Пью)

Портрет Фрэнка Ллойда Райта, сделанный 1 марта 1926 года. (Библиотека Конгресса)