У женщин в искусстве были некоторые поводы для празднования в этом году. Среди них были художники-барокко Михаила Уотье, портретисты эпохи Возрождения, Лавиния Фонтана и Софонисба Ангуиссола, пионер шведского абстрактного искусства Хильма аф Клинт и старый мастер Артемизия Джентилески, возглавляющие или готовые стать заголовками блокбастеров. ретроспективы по всему миру. Но путь к паритету все еще находится в стадии разработки: согласно статистике, собранной Национальным музеем женщин-художников в Вашингтоне, округ Колумбия, женщины (составляющие 51 процент современных визуальных художников), работающие в разных художественных профессиях, зарабатывают на 20 000 долларов меньше. в год, чем их коллеги-мужчины. А в период с 2007 по 2013 год только 27 процентов из 590 крупных выставок, проводимых учреждениями в Соединенных Штатах, были посвящены женщинам-художникам.
В апреле 2019 года, как сообщает газета «The Guardian» Марк Браун, «Tate Britain» предпримет шаги, чтобы разрушить эту модель, ориентированную на мужчин, превратив свои бесплатные шестидесятилетние галереи, которые исследуют историю искусства с 1960-х по настоящее время, в полностью женскую. доминируемые пространства. Обновленная экспозиция будет выставлена на обозрение не менее года и будет включать около 60 картин, скульптур, фотографий, рисунков и видео работ 30 различных художников, включая Бриджит Райли, Рэйчел Уайтред и Мона Хатум.
В настоящее время из 48 работ, представленных за шестьдесят лет, 32 - мужчинами, 14 - женщинами и две - коллективами. Несмотря на гендер, основные моменты включают в себя портрет Криса Офили, наполненный навозом в 1998 году, матери, оплакивающей убийство ее сына, развлекательный портрет британского поп-арта Ричарда Гамильтона в 1992 году, а также разнообразные портреты британцев Джиллиан Уритинг, на которых изображены такие чувства, как «Уилл». Британия переживет этот спад? »И« Я был признан слегка сумасшедшим ».
Сара Лукас, "Полин Банни", 1997 (Тейт © Сара Лукас) Неясно, какие из работ женщин-художников останутся на выставке в обновленной галерее, но Роберт Декс из Evening Standard отмечает, что Тейт уже выделила несколько новых дополнений: среди прочего, «Пир Белшацзара», «Писание» Сьюзен Хиллер на твоей стене »- мультимедийная инсталляция, воссоздающая современную гостиную в комплекте с гудящим телевизором вместо более традиционного очага, и« Полин Банни »Сары Лукас, проволочная скульптура в форме зайчика, набитая колготками и хлопковой ватой предоставьте то, что Тейт называет представлением «отвратительной женственности в рабстве на арене мужской виртуозности».
Monster Chetwynd, новичок в рождественской комиссии от Tate Britain (она украшала вход в лондонскую галерею двумя гигантскими леопардовыми слизнями), будет представлена двумя новыми смешанными медиа-работами под названием «Crazy Bat Lady» и «Jesus and Barabbas (Odd Man Out 2011). »Лауреат премии Тернера Томма Абтс« Зебе », абстрактное полотно 2010 года, заполненное слегка смещенными выступами и линиями, также будет выставлено на выставке.
Директор Tate Мария Balshaw говорит Brown's Guardian, что она надеется, что посетители едва регистрируют изменения, поскольку прогресс, достигнутый в освещении вклада женщин-художников, в последние годы якобы сделал их присутствие на выставках нормой, а не аномалией.
Этот процесс признания «слишком медленный», добавляет Бэлшоу. «Мы рады, что это ускоряется».
Томма Абтс, «Зебе», 2010 (Tate © Tomma Abts) Тейт - не единственный британский музей, в котором в ближайшее время будут организованы выставки под руководством женщин: в отдельной статье « Вечерний стандарт» Роберт Декс пишет, что предстоящее шоу «Сестры прерафаэлитов» в Национальной портретной галерее будет посвящено женщинам, которые работали моделями, помощники галереи и художники вместе с более известными прерафаэлитами, такими как сэр Джон Эверетт Милле и Данте Габриэль Россетти. А в 2020 году Мартин Бэйли и Ханна МакГиверн в газете «Арт» опубликовали в лондонской Национальной галерее большую выставку, посвященную художнику в стиле барокко Артемизии Джентилески, чей автопортрет начала 17-го века попал в заголовки этим летом после продажи в галерее за 3, 6 фунта стерлингов. миллионов, или примерно 4, 7 миллиона долларов США.
Как прокомментировала Кейти Хессель, куратор и писатель, которая ведет популярный аккаунт в Instagram @thegreatwomenartists, в недавнем интервью с Эмили Мэй из журнала Sleek, показ Тейта является значительным шагом вперед. По ее словам, «любой человек любого происхождения и любого возраста сможет ходить в бесплатные галереи и узнавать, что женщины также вносят большой вклад в историю искусства и что они имеют значение».
