В течение тысячелетий уникальная способность сказки передавать важные уроки посредством рассказа сказочных сказок удерживала зрителей в восторге. Теперь архитектурное сообщество обратилось к проверенной повествовательной форме, чтобы спровоцировать новые инновации и интерес к архитектуре в рамках конкурса «Сказки».
Начиная четвертый год, конкурс был впервые представлен в 2013 году лидером архитектурной мысли Blank Space в партнерстве с Национальным строительным музеем. По самой своей природе конкурс рассматривает архитекторов как строителей мира. Для участия абитуриенты должны представить оригинальные художественные работы и дополнительные художественные произведения, которые заново отображают мир, в котором мы живем. Темы варьируются от глубоко личных до самых больших социальных и экологических проблем дня.
Для участия в конкурсе этого года жюри из более чем 20 ведущих архитекторов, дизайнеров и рассказчиков собралось вместе, чтобы выбрать четырех победителей, а также 10 почетных упоминаний. Они объявили лауреатов на живом мероприятии в Национальном строительном музее, организованном Лорен Обер из NPR в понедельник вечером.
Французские архитекторы Ariane Merle d'Aubigné и Jean Maleyrat не смогли присутствовать лично, но дуэт занял третье место за представление «Наверху». Их вступление мечтает о том, как беженцы могут избежать ужасов мира, приняв В их мире те, кто хочет оставить позади угнетение и неравенство, могут жить в облаках, особенно в укрытиях, сбалансированных на тонких сваях высоко над горизонтами города.
(Ариан Мерль д'Обинье и Жан Малейрат) (Ариан Мерль д'Обинье и Жан Малейрат) (Ариан Мерль д'Обинье и Жан Малейрат) (Ариан Мерль д'Обинье и Жан Малейрат) (Ариан Мерль д'Обинье и Жан Малейрат)Чикагский архитектор Терренс Гектор заслужил второе место в своем мире, предоставив архитектуре ощущение медленного движения из бетона и металла. Предлагая новое значение понятию «пешеходные города», вступление Гектора «Ходьбы по городу» или «Возможность забытой одомашнивания и биологическая индустрия» отдает дань работе культового режиссера Хаяо Миядзаки, особенно «Движущегося замка Хаула» (2004), а также а также темы антропоморфизирующих зданий в истории архитектуры.
(Терренс Гектор) (Терренс Гектор) (Терренс Гектор) (Терренс Гектор) (Терренс Гектор)В этом году конкурс также был удостоен специальной награды архитекторам Марии Сайед и Адриана Дэвис. Их запись «Игра в дом» исследует, как разделенная личность может проявиться буквально через архитектуру, и это была самая высокая оценка, представленная членами Американского института студентов-архитекторов.
(Мария Сайед и Адриана Дэвис) (Мария Сайед и Адриана Дэвис) (Мария Сайед и Адриана Дэвис) (Мария Сайед и Адриана Дэвис)Но ночь досталась украинскому архитектору Михаилу "Миша" Пономаренко, который первым взял для себя запись "Последний день". Работа Пономаренко игриво представляет, что произойдет, если научно-фантастические структуры необъяснимым образом вплести в обычные ландшафты. Его необычные вставки в обычные сцены не просто ошеломляют, они также дают комментарии о том, как машины меняют свое окружение.
Smithsonian.com встретился с Пономаренко, чтобы побольше поговорить с ним о своей работе и о том, как он видит фантазию в современной архитектуре.
Кто на тебя больше всего влияет?
Когда я учился в школе, это был американский архитектор Фрэнк Ллойд Райт. Я многому научился по его произведениям - я прочитал все его книги; Я был действительно зависимым. Все его принципы и идеи все еще применяются сегодня. У меня много чувств к нему, но не слишком много слов.
Но сейчас я действительно под влиянием датского архитектора Бьярке Ингельса, а также ландшафта в целом. Я сегодня весь день гулял по Вашингтону, глядя на пейзажи. Здесь так красиво, особенно вокруг [Национального музея американских индейцев]. Настоящие болота, скалы и даже утки в озере в пруду - это выглядит так реально в центре этого мегаполиса. Я был глубоко впечатлен. Эта естественная дикость так влияет на ландшафт. Это было вдохновляюще.
Поговори со мной о Бьярке Ингельсе. Как насчет его работы производит на вас впечатление?
Как он работает с проблемами, и как он решает проблемы архитектурными способами. Его строение очень прагматично и очень рационально, и я также очень рационально и прагматично, поэтому я его очень люблю. Мне очень интересно понять, что он делает. В каждом из своих проектов он создает серию трехмерных диаграмм, на которых он шаг за шагом объясняет, как он придумал свои формы. После того, как вы видите диаграммы, создается впечатление, что здание пришло само собой. Это должно было быть здесь; это было частью окружающей среды; это был ответ на условия этой среды и на условия этого места в целом. И это решает проблемы - не только для людей, которые собираются использовать здание, но также и для людей, которые будут ходить вокруг него. Его рациональность глубоко вдохновляет.
(Михаил Пономаренко) (Михаил Пономаренко) (Михаил Пономаренко) (Михаил Пономаренко) (Михаил Пономаренко)Интересно перейти от идей прагматизма и рациональности к разговору о конкурсе сказок. Когда я думаю о сказках, я думаю о иррациональных концепциях. Вы намеревались применить прагматизм и рациональность к «Последнему дню»?
Я не слишком много думал о прагматизме. Я думал о контрасте между природой и искусством; рациональный и иррациональный; регулярный и нерегулярный; горизонтальный и вертикальный. Вы берете реальный пейзаж, а затем добавляете что-то нереальное. Но не большой прыжок, просто черта нереального. Немного странно, немного странно, немного нереально. Затем вы ставите людей в центр вашего ландшафта, которые просто живут в этом пространстве.
Они взаимодействуют с этим пространством и действуют абсолютно нормально, как и должно быть. И это похоже на: «Вау, это выглядит интересно». Вы видите что-то абсолютно нереальное и непрактичное, но все ведут себя так, как будто это нормально. Контраст между природой и искусством - самая интересная и красивая часть нашего существования.
Работая с этими идеями, как вы пришли к конкретной истории, которую вы хотели рассказать для этого конкурса?
Я вообще вдохновлен пейзажными картинами. Также у шведского художника Симона Сталенгага у него такая же идея. Я скопировал эту идею от него. Он рисовал настоящие пейзажи, пригородные пейзажи, деревни, а затем помещал там что-то действительно странное - какой-нибудь робот или динозавр, странную конструкцию или машины, и люди играли вокруг этого. Это выглядит очень утопично или антиутопно. Это также чувствует себя очень ностальгическим. Каждый раз, когда я смотрю на его картины, мне кажется, что я видел это раньше. Возможно из-за моего советского прошлого.
Я родился в Советском Союзе, когда он был еще союзом. Потом оно распалось, как есть, но у нас все еще есть советское наследие. Таким образом, вы можете увидеть похожую культуру или места, и это что-то похожее. Это пробудило некоторые странные чувства, такие как меланхоличный и ностальгический. Мне очень нравятся эти чувства, и я подумал: вау, я хочу сделать что-то похожее, но сохранить это не так негативно. Некоторые из его картин выглядят немного негативно, как разваливающаяся ржавая структура. Я хотел сделать что-то позитивное - почему все это должно быть негативно, когда я могу сделать что-то более оптимистичное? Я также хотел работать с ландшафтом и взаимодействовать с ландшафтом. Как будто вы видите этот пейзаж, и у вас есть это чувство, которым можно поделиться, это как прилив энергии, и я был как вау, я хочу что-то с этим сделать, и поэтому я просто начинаю рисовать. Там было что-то действительно непрактичное и непрагматичное.
Делая такое вмешательство, вы можете найти некоторые интересные идеи, которые могут быть реализованы в реальном мире. Нечто действительно интересное может появиться [в созданных вами формах] и позволит вам увидеть пространство с другой точки зрения и даст вам больше мыслей и чувств об этом ландшафте.
Какие сказки, по-твоему, вдохновили тебя на взросление?
Я всегда был глубоко вдохновлен научной фантастикой. Я люблю Звездные войны. Я вырос на « Звездных войнах». Это была моя любимая серия. Когда я был подростком, я читал много научно-фантастических книг о планетах и вселенной, обо всем этом. Это глубоко вдохновляет, и я действительно хочу поработать над другими идеями, которые связывают воедино реальный пейзаж и научную фантастику, а также науку и архитектуру и посмотреть, что объединяет.
Что вы хотите, чтобы читатели забрали с вашей работы?
Я хочу вызвать некоторые чувства к нашей планете, и к пейзажам и к нашему влиянию на эти ландшафты. Что мы можем сделать с ними, и что мы на самом деле делаем. Я верю, что мы можем сделать лучше, чем то, что мы делаем сейчас.
Что-нибудь еще, что вы хотели бы добавить?
Люди: вам нужно перерабатывать мусор, очищать нашу планету и читать больше научной фантастики.