https://frosthead.com

Сопрано, которое превзошло расистские стереотипы американцев о том, кто может петь оперу

В 1851 году концертное сопрано по имени Элизабет Тейлор Гринфилд отправилось в национальный тур, который покорил музыкальную сцену Америки.

Связанный контент

  • Почему 30 000 человек пришли, чтобы увидеть шведского певца, прибывшего в Нью-Йорк

В приюте Америки оперные и концертные песни были очень популярными формами развлечения. Европейские концертные сопрано, такие как Дженни Линд и Кэтрин Хейс, собрали огромные толпы и восторженные отзывы во время своих туров по США. Линд была настолько популярна, что детские кроватки до сих пор носят ее имя, и теперь вы можете посетить некорпоративное сообщество под названием Дженни Линд, Калифорния.

Гринфилд, однако, был другим. Она была бывшей рабыней. И она исполняла песни, которые растущая область американской музыкальной критики во главе с Джоном Салливаном Дуайтом считала предназначенной для белых артистов. Афроамериканские артисты, как утверждали большинство критиков 19-го века, испытывали недостаток в утонченном культивировании белого, евроцентрического гения и могли создавать только простую музыку, в которой не было художественной глубины. Это было предубеждение, которое простиралось еще до Томаса Джефферсона в его «Записках о штате Вирджиния» и было позже подкреплено шоу менестреля.

Но когда Гринфилд появилась на сцене, она разбила существовавшие ранее представления об артистичности и расе.

«Черный лебедь»

Элизабет Тейлор Гринфилд родилась в рабстве в Натчезе, штат Миссисипи, около 1820 года. Будучи девочкой, она была доставлена ​​в Филадельфию и воспитана аболиционисткой.

Во многом как певица, она начала свою концертную карьеру в Нью-Йорке при поддержке Музыкальной ассоциации Буффало. В Буффало она была обременена прозвищем «Черный лебедь», грубой попыткой отыграть популярность Дженни Линд, известной как «Шведский соловей», которая завершила один из самых популярных концертных туров в американской истории.

В 1851 году полковник Джозеф Х. Вуд стал промоутером Гринфилда. Вуд, однако, был явным расистом и бесчеловечным промоутером, известным тем, что создавал в Цинциннати и Чикаго музеи чудес, в которых были выставлены такие экспонаты, как «Король-лилипут», мальчик ростом 16 дюймов. С Гринфилдом он стремился повторить успех, который другой промоутер, PT Barnum, имел с Дженни Линд.

Музей Джозефа Вуда в Чикаго Музей Джозефа Вуда в Чикаго (Чикагская энциклопедия)

В письме Фредерику Дуглассу Мартин Р. Делани, врач, редактор газеты и герой Гражданской войны, писал, что Вуд был горячим сторонником Закона о беглых рабах 1850 года и не допускал черных покровителей в свои музеи или на концерты в Гринфилде.

Для афроамериканских сторонников Гринфилд это было предметом огромного спора на протяжении всей ее карьеры.

Критики примиряют свои уши с их расизмом

В antebellum America шоу менестрелей было одной из самых популярных форм музыкального развлечения. Белые актеры в черном использовали эксплуатируемые стереотипы афроамериканцев, грубо преувеличивая их диалект, моду, танцы и пение.

Например, популярная песня «Zip Coon» изображает афроамериканцев как неуклюжих, стремящихся к очищению белой культуры. На обложке ноты «Zip Coon» изображены афроамериканцы, которые пытаются имитировать утонченную моду дня и терпят неудачу. Песня продолжает издеваться над своим предметом, Zip Coon, как «ученый ученый», в то же время ставя его в ситуации, когда проявляется его очевидное отсутствие интеллекта.

Однако выступления Гринфилд заставили ее критиков переосмыслить этот стереотип. Кливлендский равнинный дилер описал путаницу, которую Гринфилд вызвал для своей аудитории:

«Было забавно созерцать крайнее удивление и огромное удовольствие, которые были изображены на лицах ее слушателей; казалось, они выражают: «Почему, мы видим лицо черной женщины, но слышим голос ангела, что это значит?»

Критики согласились, что Гринфилд был главным талантом. Но им было трудно примирить свои уши с их расизмом. Одним из решений было описать ее как талантливую, но безупречную певицу.

Например, New-York Daily Tribune сообщила, что «вряд ли стоит говорить, что мы не ожидали найти художника по этому случаю. У нее хороший голос, но он не знает, как его использовать ». (Сегодня мы наблюдаем подобное явление в спортивных репортажах, в которых чернокожих атлетов часто хвалят за их грубый физический атлетизм, а белых атлетов хвалят за их игровой интеллект.)

Исполняя репертуар, который слишком сложен для чернокожих артистов, и делая это хорошо, Гринфилд заставила своих белых критиков и зрителей пересмотреть свои предположения о способностях афро-американских певцов.

Звезда родилась

В четверг, 31 марта 1853 года, Гринфилд сделала свою премьеру в Нью-Йорке в Столичном зале.

Первоначально построенный для Дженни Линд, это был один из крупнейших концертных залов в мире. За день до концерта газета «Нью-Йорк Дейли Трибьюн» несла объявление, которое гласило: «Особое уведомление - нельзя допускать цветных людей, поскольку для них не было выделено ни одной части дома». Запрет привел к общему шуму в городе. это побудило первого комиссара полиции Нью-Йорка Джорджа Мэтселла отправить большое полицейское подразделение в столичный зал.

Гринфилд была встречена смехом, когда она вышла на сцену. Несколько критиков обвиняли непослушную толпу в посещаемости; другие списали это как беззаботное развлечение. В одном отчете описана неловкость первых моментов шоу:

«Ее робко вывел вперед к сцене маленький белый представитель рода гомо, который, казалось, боялся дотронуться до нее даже кончиками своих белых детей [перчаток] и держал« лебедя »на почтительном расстоянии. Как будто она была своего рода двуногим бегемотом.

Несмотря на неблагоприятное начало, критики согласились с тем, что ее дальность и сила были удивительны. После ее американского тура последовало успешное европейское турне, где ее сопровождала ее подруга Гарриет Бичер-Стоу.

Наследие певца

Гринфилд проложил путь для множества чернокожих певиц от Сиссиеретты Джонс до Одры Макдональд. В 1921 году музыкант и музыкальный издатель Harry Pace назвал в ее честь первую успешную звукозаписывающую компанию Black Swan Records.

Но эти достижения являются побочными продуктами гораздо большего наследия.

В романе Стоу «Хижина дяди Тома» одного из рабских детей Топси принимает северная аболиционистка, мисс Офелия. Несмотря на все свои попытки, Офелия не может реформировать Топси, который продолжает разыгрывать и воровать. Когда ее спросили, почему она продолжает вести себя так, как она делает - несмотря на вмешательство предполагаемой белой добродетели - Топси отвечает, что она не может быть хорошей, пока ее кожа черная, потому что ее белые опекуны не способны видеть добро в черном теле. Единственное решение - вывернуть кожу наизнанку, чтобы она стала белой.

Аргумент Стоу не состоял в том, что мы должны начать снимать шкуру с детей. Скорее, Топси - это критика «инакомысливания» афроамериканцев доминирующей культурой, которая отказывается признать их полную человечность.

После нью-йоркского концерта в Гринфилде газета «Нью-Йорк Дейли Трибьюн» признала монументальность героев Гринфилда. Газета призвала ее уехать из Америки в Европу - и остаться там - это означало, что родная страна Гринфилда не была готова принять легитимность черного искусства.

Но тур Гринфилда сделал больше, чем просто доказал белой аудитории, что черные исполнители могут петь так же хорошо, как и их европейские коллеги. Ее тур заставил американцев начать осознавать всю артистичность и, в конечном счете, полную человечность своих сограждан.

Обложка Zip Coon Обложка Zip Coon (Библиотека Конгресса)
Эта статья была первоначально опубликована на разговор. Прочитайте оригинальную статью. Разговор

Адам Густафсон Преподаватель музыки, Университет штата Пенсильвания.

Сопрано, которое превзошло расистские стереотипы американцев о том, кто может петь оперу