На маленькой ферме, бывшей сахарной плантации близ Дурбана, женщины рисуют бисером. «Ubuhle Women: Beadwork и Искусство независимости», новая выставка в Общественном музее Анакостия, демонстрирует великолепные творения этого сообщества художников, живущих и работающих вместе в сельской местности Квазулу-Наталь, Южная Африка.
Сообщество, названное Ubuhle, или «красота» на языке коса, было основано в 1999 году трудящимся-мигрантом Нтомбэфи «Индуна» Нтобела и местным жителем Бевом Гибсоном, которые участвовали в выставке. Вместе женщины Ubuhle разработали новый взгляд на южноафриканскую традицию: ndwango, тканевая панель из цветных стеклянных бусин. В отличие от традиционной вышивки бисером, которую носят на теле, эти произведения искусства отображаются на стенах, как картины. «Растягивая эту ткань как полотно, - пишет Гибсон, - художники превращают плоскую ткань в форму современного искусства».
«Сад моей матери» Нтомбэфи «Индуна» Нтобела, Зандиле Нтобела, Нонхлаканифо Мндията и Зондлиле Зондо, 2013 (Изображение любезно предоставлено Общественным музеем Анакостии) Ubuhle собрались вместе в ответ на бедность после апартеида в Южной Африке. Пять из художников из Транскей, родины Нельсона Манделы, но уехали из дома в поисках возможностей и финансовой независимости. Они нашли его на Маленькой Ферме, работая изо дня в день, чтобы создать уполномоченных ндванго; Одна панель может занять более десяти месяцев. В то же время женщины воспитывают семьи и ведут домашние хозяйства. Они лепят, пока готовят, рубят дрова и кормят детей. Работа является неотъемлемой частью их повседневной жизни, и наоборот. «Картины и цвета берут на себя то, что происходит с этими художниками за эти месяцы», - говорит Джеймс Грин, научный сотрудник Метрополитен-музея искусств и сокуратор выставки. «Они становятся настоящими портретами того времени. Эти панели - их надежда. Они вкладывают в них все».
«Мое море, моя сестра, мои слезы». Автор Ntombephi, «Induna», Нтобела, 2011 (Изображение предоставлено Общественным музеем Анакостии) Они также становятся портретами каждого отдельного художника. Зандиле Нтобела использует рисунок вишневого цвета во всех своих ндванго, отдавая должное вишневому дереву, которое цветет в саду Маленькой Фермы каждый год. Зондлиле Зондо знакомит со своим наследием зулу - другие художники - это коса - с ярко выраженной и разнообразной цветовой палитрой, в то время как яркие оттенки в работах Тандо Нтобелы отражают ее радость жизни. Подпись Нонхлаканифо Мндияты - дом, обычно белый дом. «Это то, чего она хочет - постоянный дом для своих детей и для себя», - говорит Гибсон. Ntombephi Ntobela, чье прозвище «Induna» означает «лидер», раскрывает ее тихое достоинство в « Моем море», «Мои сестры, мои слезы» (2011), яркое изображение воды, которое она называет «связью между всем, что живет».
«Ubuhle не только показывает миру, что женщины берут на себя управление, полагаясь на свои навыки, но и на то, что у каждой из этих женщин свой особый стиль работы», - говорит Гибсон. «Это поднимает его от ремесла к искусству. Они не просто человеческая фабрика».
«Распятие Африки» Нонтанги Мангутсане, Калифы Нтобелы, Стембиле Майолы, Ченги Думы, Нтомбефи Нтобелы, Тембани Нтобелы и Нонхлаканифо Мндияты, 2009 (Фото любезно предоставлено Общественным музеем Анакостии) Различия особенно заметны в групповых работах, таких как «Сад моей матери», для которого каждый из четырех художников написал панно, изображающее ее идеальный сад; и Африканское Распятие, яркая центральная часть выставки от пола до потолка. Последний состоит из семи отдельных панелей и использует библейские образы, чтобы рассказать современную историю о трудностях и надежде в Южной Африке.
Выставка дала этим женщинам больше чем возможность поделиться своими работами; это дало им возможность видеть себя художниками. «Было очень трогательно видеть эти изменения, [видеть их] осознавать, что то, что они создают, чрезвычайно важно и действительно никогда не было сделано раньше», - говорит Джеймс Грин. «Это совершенно новая форма искусства, которая берет эту старую традицию и делает ее действительно актуальной и новой».
