https://frosthead.com

В Смитсоновском американском художественном музее обнаружены новые работы Нам Джун Пайк

С тех пор как Смитсоновский музей американского искусства приобрел архив Nam June Paik в 2009 году, исследователи музея с удовольствием каталогизировали причудливые и разнообразные материалы, накопленные игривым отцом видеоарта: стопки бумаг и рог изобилия объектов: телевизоры, клетки для птиц, игрушки и роботы.

Из этой истории

Preview thumbnail for video 'The Idea Factory: Bell Labs and the Great Age of American Innovation

Фабрика идей: Bell Labs и великий век американских инноваций

купить Preview thumbnail for video 'Nam June Paik: Global Visionary

Нам Джун Пайк: Global Visionary

купить

Связанный контент

  • На этой выставке вы можете играть с произведениями искусства или даже быть искусством
  • ФОТОГРАФИИ: остроумие и гений отца видеоарта Nam June Paik
  • Американский художественный музей приобрел произведение Нам Джун Пайк

Две из самых удивительных находок - новая безмолвная опера, написанная в компьютерном коде 1967 года, и ранее неизвестные часы Paik TV - впервые появятся на выставке «Watch This! Revelations in Media Art», которая откроется 24 апреля.

Майкл Мэнсфилд, куратор кинематографа и медиаискусства в музее, говорит, что бывший смитсоновский научный сотрудник Григорий Зинман (в настоящее время профессор в Технологии Джорджии) нашел подлинную историческую компьютерную оперу, созданную в 1967 году в Белле. Телефонные лаборатории, затем исследовательское подразделение AT & T Bell System в Мюррей Хилл, Нью-Джерси. «Колокола ушли, когда Грег увидел лист кода Фортрана и понял, что это было сделано в Bell Labs», - говорит Мэнсфилд. «Было очень ограниченное количество работ, созданных в Bell Labs».

Под названием « Этюд 1», незаконченная работа включает в себя лист факсимильной бумаги с изображением на нем и свернутую в виде гармошки распечатанную с карандашом распечатку кода Фортрана от 24 октября 1967 года.

Нам Джун Пайк (1932-2006), композитор корейского происхождения, артист, художник, пианист и писатель, признанный дедушка видеоарта. Пайк, ставший выдающейся фигурой в авангарде в Европе и Америке в 1960-х, 1970-х и 1980-х годах, превратил видео в среду для искусства - манипулируя им, экспериментируя с ним, играя с ним, - таким образом, вдохновляя поколения будущих художников видео. Пайк уже был предметом музейных ретроспектив в Уитни (1982), Гуггенхайме (2000) и Смитсоновском институте (2013), но открытие его компьютерной оперы наметило новую территорию на стыке искусства и технологий.

Нам Джун Пайк (1932-2006) Нам Джун Пайк (1932-2006) (Кристофер Фелвер / CORBIS)

Намерение Пайка было ясно.

«Я собираюсь написать первую компьютерную оперу в истории музыки», - писал Пайк директору по искусству в Университете Рокфеллера в середине 1960-х. Он даже упоминает о GE-600, «гигантском» новом размере компьютера в Bell Labs.

Но как Пайк попал в Bell Labs, самую секретную, инновационную научную организацию в мире в то время? Лаборатории Белла известны не искусством, а инновациями в транзисторах, лазерах, солнечных элементах, цифровых компьютерах, волоконной оптике, сотовой телефонии и множестве других областей (ученые получили семь Нобелевских премий). Это история, которая заняла некоторое время, чтобы разгадать.

В 1960-х годах старшее руководство Белла на короткое время открыло лаборатории для нескольких художников, предложив им использовать компьютерные средства. Джон Гертнер рассказывает об этом в своей превосходной книге «Фабрика идей: Bell Labs и Великий век американских инноваций» («Пингвин Букс», 2012), но он не фокусируется на художниках, в том числе на аниматоре 1960-х Стэн ВанДерБик, Джин Тингюли, музыкант Леопольд Стоковский и Пайк.

«Инженеры обратились к художникам, чтобы узнать, поймут ли художники технологию по-новому, чему инженеры могут научиться», - объясняет Зинман. «Для меня этот момент, это слияние искусства и инженерии, было происхождением современного медиа-пейзажа».

Этюд 1 - это иголка в стоге сена архива Пайк в Смитсоновском институте, пожертвование в 2009 году семи грузовиков с грузами, подаренными Кеном Хакутой, племянником и исполнителем Пайка. Он включает в себя 55 линейных футов бумаг, видеокассет, телевизоров, игрушек, роботов, птичьих клеток, музыкальных инструментов, скульптур, роботов и одну оперу.

Этюд 1 - одна из трех работ, созданных Пайком в Bell Labs и хранящихся в коллекциях музея, объясняет Мэнсфилд. Цифровой эксперимент в Bell Labs - короткий немой фильм, в котором запечатлено, что происходило на экране электронно-лучевой трубки в течение четырех минут, пока Пайк запускал свою программу через компьютер. Это серия вращающихся цифр и мигающих белых точек.

Confused Rain - крошечный фрагмент негатива фильма. Похоже на конкретную поэзию, изображение представляет собой, казалось бы, случайные появления отдельных черных букв слова «путать», падающих как капли дождя на простой белый фон.

Этюд 1 - это кусок факс-бумаги Thermo с изображением, похожим на четырехлистный клевер с четырьмя пересекающимися кругами. Каждый круг имеет концентрические внутренние круги, состоящие из отдельных букв алфавита. Круг слева образован из букв слова «Бог». Круг справа от слова «Собака». Круг сверху, из «Любви», круг снизу, из «Ненависти. »

Что все это значит?

«Он полностью открыт для интерпретации», - говорит Мэнсфилд. «Я очарован тем, что Пайк использовал буквы английского алфавита для создания визуального произведения искусства. Он стремился поместить немного человечности в машину. Он был сосредоточен на использовании человеком технологий. Я думаю, что это соответствовало его потребности в поэтической альтернативе языку программирования ».

Почему «Бог, собака, любовь, ненависть»?

«Это основные слова с большими понятиями», - говорит Мэнсфилд.

Сложенная на аккордеоне, аннотированная карандашом распечатка кода Фортрана от 24 октября 1967 года из <em> Этюда 1 </ em> 1967-1968. Сложенная на аккордеоне, аннотированная карандашом распечатка кода Фортрана от 24 октября 1967 года из Этюда 1 1967–1968 годов. (Архив Nam June Paik; Дар Nam June Paik Estate, © Nam June Paik Estate, Смитсоновский музей американского искусства )

«Я думаю, что это связано с противоположностями, игрой слов Пайка», - добавляет Зинман. «Я предполагаю, что он нашел это забавным. Может также случиться так, что короткие сроки могут быть подготовлены легче ».

Те же слова появляются на распечатке кода на языке Фортран от 24 октября 1967 года. На прилагаемой перфокарте Bell Labs, которая позволяла компьютеру запускать программу, написано имя программиста Bell Labs А. Майкла Нолла, пионера в области компьютерных технологий. алгоритмическое искусство и компьютерный анимационный фильм, который следил за визитами Пайка.

Как вспоминает Нолл, ныне заслуженный профессор коммуникаций в Школе коммуникации и журналистики Анненберга в Университете Южной Калифорнии: «Я был удивлен, когда распечатки с именем Пайка вместе с моей были обнаружены в смитсоновском архиве, хотя Пайк посещал Bell Labs был результатом моего визита вместе с Максом Мэтью из Bell Labs в студию Пэйка на Канал-стрит в Нью-Йорке ».

Мэтьюз, ставший руководителем отдела акустических и поведенческих исследований Bell Labs, в то время работал над компьютерной музыкой и знал о Пайке, который переехал в Нью-Йорк из Германии в 1964 году и уже выступал на сцене. художник.

«Мэтьюз пригласил Пайка посетить лабораторию и назначил его мне, но сейчас, спустя почти 50 лет, я мало что вспоминаю о том, что он мог сделать», - говорит Нолл. «Я дал ему краткое введение в язык программирования Фортран. Скорее всего, он ушел сам, написав несколько программ для управления плоттером микрофильмов для создания изображений. Тогда проблемой было то, что программирование требовало мышления с точки зрения алгоритмов и структуры. Пайк больше привык к ручной работе. Он никогда не видел, что делал Пайк.

Тем не менее, Пайк, должно быть, был взволнован новой технологией. Хотя еще неизвестно, как он физически добирался из города в лаборатории в сельской местности Нью-Джерси, осенью 1967 года он посещал его каждые три или четыре дня. Затем он стал ходить реже.

«Он был разочарован, потому что это было слишком медленно и недостаточно интуитивно», - говорит Зинман. «Пайк двигался очень быстро. Однажды он сказал, что его пальцы работают быстрее, чем любой компьютер. Он думал, что компьютер произведет революцию в медиа - и он был прав - но ему это не понравилось ».

Затем он перестал идти полностью.

«Это создает для него реальную финансовую нагрузку», - говорит Мэнсфилд. «Пайк работал художником, продавая произведения искусства для жизни, и он также покупал свои собственные технологии. Он отвлекался на свои электронные произведения искусства ».

Тем не менее, работа Пайка в Bell Labs была важной.

«Его идея состояла в том, чтобы разобрать вещи», - говорит Зинман. «Он был игривым, заинтересованным нарушать закономерности. Он хотел переосмыслить, как работают СМИ, так же, как он хотел, чтобы телевидение было двусторонним коммуникативным устройством, взад и вперед. Он моделировал способ, которым люди могли бы контролировать СМИ, а не быть пассивными ».

Нолл добавляет: «Bell Telephone Laboratories - это огромное место, где такие художники могут получить доступ. Я работаю над документацией о битве между руководством Bell Labs и одним человеком из AT & T, который возражал против работы в области компьютерного искусства и в других областях, которые этот человек счел «вспомогательным». В конце концов, высшее руководство - Уильям О. Бейкер - решил игнорировать AT & T и выполнить задачу AG Bell: «Время от времени покидать проторенную дорогу и нырять в лес».

Пайк никогда не был более популярным. Недавно была выставка его работ в галерее Джеймса Кохана в Нью-Йорке; он был предметом целого стенда на недавней Ярмарке Искусств в Нью-Йорке, а также присутствовал на стенде на Европейской Ярмарке Изящных Искусств в этом году в Маастрихте, Нидерланды. Его работы продаются - и за сотни тысяч долларов за штуку. Похоже, что другое поколение заново открывает отца видеоарта и искренне обнимает его.

Этюд 1 вместе с недавно восстановленными телевизионными часами дебютирует на выставке Watch This! Откровения в медиа-искусстве, которое открывается в Смитсоновском музее американского искусства 24 апреля и продлится до 7 сентября 2015 года. Шоу включает в себя работы Кори Аркангела, Ханса Бредера, Такеши Мураты, Брюса Наумана и Билла Виолы, среди десятков других, и будет включает 16-мм фильмы, компьютерный кинотеатр, инсталляции с замкнутым контуром, цифровую анимацию и видеоигры. Узнайте больше об открытии в музее произведения искусства на уровне глаз , в статье куратора Майкла Мэнсфилда «Компьютеры и искусство» .

В Смитсоновском американском художественном музее обнаружены новые работы Нам Джун Пайк