«Вы бренд или вы художник?»
Этот вопрос, который иногда задают художнику Стивену М. Каммингсу, является основой последней части серии «Призыв и ответ: Сообщество и творчество» в Общественном музее Анакостии. Две выставки, одна от Каммингса и одна от мультимедийной продюсерской компании Creative JunkFood, преодолевают священный барьер между коммерческим и изобразительным искусством.
«Artuaré» Каммингса открывается четырьмя повторениями одного и того же портрета, каждый разного цвета. Фотография будет выглядеть знакомо местным жителям округа Колумбия, поскольку Каммингс наклеил ее на остановках метро и уличных фонарях по всему городу в 2010 году, пытаясь создать образ для себя. «Я понял, что никто ничего не знал обо мне», - сказал Каммингс. «Это была маркетинговая вещь для меня». Это сработало: люди начали публиковать скоро вездесущий портрет в Интернете, создавая шум, на который надеялся Каммингс. «Если вы хотите выжить как художник, вы должны создать какой-то образ», - объясняет Каммингс. «Они покупают на вас то, что вы производите. Поэтому, как только вы создадите этот образ, вы сможете создать практически все ».
Выставка демонстрирует более ранние усилия Каммингса по созданию последователей для его друга и коллеги из Вашингтона Б.К. Адамса. На многих фотографиях изображен Адамс в том, что они называют «поклоном художника»: удвоенная стойка бега, одна рука вперед, другая сзади, повторенная в стольких разных условиях, что она неизбежно остается в вашей памяти. Бывший специалист по маркетингу в Университете штата Луизиана, Каммингс обладает инстинктом привлечения внимания людей. Для одного трюка в 2009 году пара установила детский стульчик сына Адамса на высоком шесте на пустом участке на улице Х-стрит в штате Северная Каролина. «Почему бы нам не поставить этот стул там, где его могут увидеть люди?» - вспоминает Каммингс, рассказывая Адамсу. Довольно скоро люди начали задавать вопросы о загадочном стуле в воздухе. Он привлек внимание местного блога, и вскоре Адамсу стали звонить другие журналисты.
Стул добавил мистику образ Адамса, который Каммингс назвал просто: «Я - искусство».
Теперь, когда он привлек внимание к Адамсу, Каммингс начинает концентрироваться на своем собственном бренде. «Я потратил много сил и времени, помогая ему и придавая ему значение, делая его важным», - говорит Каммингс. «Но, в свою очередь, я также помогал себе выходить из своей собственной коробки и действительно начинать исследовать много вещей». И так, из «Я - искусство» Адамса, «Искусство ты есть» Каммингса - или «Артуаре » - родился.
В соответствии с темой музея «Звони и отвечай», слоган Creative JunkFood, LLC «Мы делаем это искусством» является подходящим «ответом» на «Каммингс:« Искусство ты есть ».
Местная продюсерская компания Creative JunkFood создает музыкальные клипы, рекламные ролики или рекламные ролики. Три директора, Кэндис Тейлор, Наби Билал и Томас Мобли, имеют опыт в изобразительном искусстве, но применяют свое обучение для менее традиционной работы. «Меня попросили, чтобы я спросил, являюсь ли я настоящим художником или просто анимацией, которая появляется каждые несколько месяцев вместе с новым видео», - говорит Билал.
Выставка «Беседы в современном» не поддается конкретным определениям. Creative JunkFood взял на себя инициативу в свободном сотрудничестве, которое объединило различные средства массовой информации и художников. «Каждый человек на выставке должен был сыграть свою роль», - говорит Билал. «Каждый из нас толковал вопросы, кто я, откуда я, как я сюда попал и почему это важно».
«Органический процесс», говорит Билал, начался с саундтрека, созданного местным музыкантом AB the Pro. Затем произнесенное слово поэт принцесса Бетея ответила на музыку, чтобы создать сценарий. Повествование, которое она создала, вдохновило анимацию, нарисованную Билалом и Тейлором, которые были упакованы в видео Мобли. Конечным результатом этих многочисленных интерпретаций является коллективное общественное сознание. Билал подчеркивает, что, как и жители юго-востока округа Колумбия, это социальное сознание очень важно для Creative JunkFood. «В юности, когда ты сюда приезжаешь, если нет, то ты не знаешь, откуда ты, ты не знаешь, кто ты, ты не знаешь, куда идешь», - говорит он. Хотя Creative JunkFood является коммерческой компанией, «мы не делаем то, что делаем, ради финансовой выгоды», - говорит он. «Мы действительно критически относимся к проектам, которые мы берем. Мы не хотим делать общие видео с людьми или общие анимации, которые не имеют никакого смысла или содержания для них ».
«Artuare» и «Беседы в современном» экспонируются в Общественном музее Анакостии до 29 апреля.
