Войдя через тяжелые двери большого репетиционного зала недалеко от Нью-Йоркского Коламбус-Круга, я полон радостного ликования. Ничто не сравнится с просмотром большого джаз-бэнда на работе - особенно, когда в комнате находится Уинтон Марсалис, музыкальный руководитель Jazz at Lincoln Center Orchestra (JLCO).
15 участников группы сидят на мягких стульях, расположенных рядами на широком кленовом полу: саксофоны спереди, тромбоны посередине, трубы (включая Марсалиса) сзади. Барабаны, акустический бас и рояль стоят в стороне. За три дня до начала осеннего тура JLCO готовит многослойную пьесу Inferno . Это было написано музыкантом Шерманом Ирби, который также дирижирует. Inferno - сложная штука, и Ирби пытается точно подобрать темп.
Нет сомнений, что Marsalis, один из самых талантливых джазовых трубачей в мире, является творческим двигателем этой группы. Но его сердце расположено в два ряда вперед. Джо Темперли, 82 года, поднимает свой тяжелый баритон-саксофон с невесомой легкостью слона, поднимающего его хобот. Он дует несколько тактов, его богатый, резонансный тон безошибочно узнаваемый даже в этой переполненной комнате. Ирби указывает на него пальцами обеих рук.
"Там! Вот и все. Об этом я и говорю.
Темперли родился в шахтерском сообществе Лохгелли, Шотландия, в 1929 году. Он не самый старый профессиональный саксофонист в Америке. Альт-саксофонист Лу Дональдсон родился в 1926 году; Фрэнк Весс в 22 года. Но Джо, который недавно отпраздновал свой 82-й день рождения, является старшим артистом баритон-саксофона страны и одним из истинных якорей мировой джазовой сцены.
«Джо - один из величайших когда-либо живших баритон-саксофонистов, самый большой звук, который вы когда-либо хотели услышать», - говорит Шерман Ирби. «И он все еще любознательный, он все еще учится, он все еще находит новые вещи для работы».
Лично у Джо создается впечатление стабильности, солидности. Он один из тех музыкантов, которые выглядят как их звук. Его любимый рог - это старинный Конн, которому около 50 лет. Но его первым саксофоном был подарок на 14-й день рождения от его старшего брата, который играл на трубе. С этого момента Джо остался один. «У меня не было много уроков», - говорит он. «Все, что я выучил, я выучил на практике».
Темперли ушел из дома в 17 лет и нашел работу в ночном клубе Глазго. Два года спустя он отправился в Лондон. Его арка через Великобританию - затем Атлантику - была одиссеей не только между странами, но и между музыкальными устремлениями. После восьми лет в Англии, играя с группой Хамфри Литтелтона, он был готов к переменам.
«В 1959 году мы гастролировали по Соединенным Штатам», - вспоминает Джо. «Мы провели много времени в Нью-Йорке, и я видел много джаза. Это побудило меня бросить свою жизнь в Великобритании и переехать в Соединенные Штаты ».
16 декабря 1965 года Темперли (со своей первой женой и их сыном) прибыл в Нью-Йорк на борту Королевы Марии . Они остановились в отеле «Брайант», и - после непродолжительной продажи транзисторных радиоприемников в универмаге - Джо отправился работать с группой Вуди Германа. С этого момента он играл вместе с величайшими музыкантами своего времени: Джо Хендерсоном, Бадди Ричем и Кларком Терри. Спустя полвека трудно назвать человека, с которым он не играл. «Билли Холидей… Фрэнк Синатра… Элла Фицджеральд…. Барбара Стрейзанд…». Джо щурится в прошлое; список кажется бесконечным.
«Вы когда-нибудь играли с Луи Армстронгом?»
«Не с ним», - признается Джо. «Но в Лондоне мы открылись для него».
Апартаменты Temperley's West Side - небольшие, но привлекательные, украшенные плакатами с прошлых концертов и фотографиями Temperley с семьей и друзьями (включая Билла Косби и Билла Клинтона). Партитура Тэда Джонса раскладывается на складном музыкальном стенде, а на полках лежат книги по истории джаза.
«Музыка менялась в 1968 году», - говорит Джо. «Но по сравнению с сегодняшним днем в Нью-Йорке было много работы. Некоторые люди делали «Вечернее шоу», некоторые - Дика Каветта. Было много записей, и в каждом отеле была группа с кабаре ».
В этот момент Джо работал с джазовым оркестром Тэда Джонса и Мела Льюиса. «Вы знаете, это была группа мечты. Мы играли в Village Vanguard каждый понедельник ». Поток музыкантов, которые сидели там, был жизненной силой джаза конца 1960-х. «Майлз Дэвис приходил два или три раза. И Чарли Мингус, Андре Превин, Билл Эванс. Люди из группы Эллингтон. Вечер понедельника был большой светской сценой, и некоторые замечательные люди пришли туда ».
В карьере Темперли в Нью-Йорке было два водораздела. Первое произошло в 1974 году, когда преподобный Джон Дженсел - известный как «Пастух ночного стада» за тесные связи с джазовым сообществом - попросил Джо сыграть на похоронах Гарри Карни. Карни взорвал баритон-саксофон для герцога Эллингтона и был одним из героев Джо. «Мое главное влияние было - и остается - оркестр герцога Эллингтона», - говорит Джо. «Это всегда было моей главной мотивацией для музыки, для джаза».
Выступление Темперли охватило скорбящих, в том числе Мерсера Эллингтона, который занял место своего покойного отца в качестве лидера группы (сам Дюк умер в мае того же года).
«Через пару недель Мерсер позвонил мне», - говорит Джо. «И пригласил меня в оркестр герцога Эллингтона».
Рог Джо Темперли - старинный Конн, который у него есть около 50 лет. Его первым саксофоном был подарок на 14-й день рождения от его старшего брата, который играл на трубе. (Предоставлено Джаз в Линкольн-центре) 
Темперли родился в Лохгелли, Шотландия, в 1929 году. Он является старейшим американским исполнителем баритон-саксофона и одним из настоящих якорей мировой джазовой сцены. (Предоставлено Джаз в Линкольн-центре) 
Группа Томми Сэмпсона возле студии BFN в Гамбурге в 1948 году. Темперли в первом ряду в темных очках. (© Майк Сенн / Национальный Джазовый Архив) 
Тур 1959 года по Соединенным Штатам с группой Хамфри Литтелтона побудил Темперли бросить свою жизнь в Великобритании и переехать в Соединенные Штаты. (Предоставлено Джаз в Линкольн-центре) 
Темперли наблюдает за Уинтоном Марсалисом, художественным руководителем Jazz в оркестре Линкольн-центра. (Фрэнк Стюарт для джаза в Линкольн-центре) 
Все члены JLCO, включая Марсалиса, выражают благоговение перед выносливостью Темперли. (любезно предоставлено Джазом в Линкольн-центре) 
«Когда мы становимся старше, наша функция легких снижается, но это может происходить медленно», - объясняет врач Темперли Дэвид Вольф. «Что примечательно в Джо, так это то, что для игры на саксофоне также требуется отличная координация глаз и рук, что часто ухудшается с возрастом». (Джефф Гринвальд) 
JLCO был концертом Темперли в течение 23 лет. Они играют разные концерты каждую ночь и находятся в дороге до восьми месяцев в году. (Джефф Гринвальд) Несмотря на то, что Темперли покинул Эллингтон в 1984 году, он продолжал возвращаться - совершать поездку по Японии и в течение двух лет выступать на Бродвее в серии « Изысканные дамы» . Но его второй настоящий триумф наступил в конце 1988 года, когда он присоединился к Уинтону Марсалису и недавно созданному джазу в оркестре Линкольн-центра.
На репетиции я спрашиваю Марсалиса, что делает Темперли таким привлекательным.
«У Джо есть только звук - и целостность звука, его оригинальность». Марсалис качает головой. «Когда вы слышите его звук, вы автоматически его любите, потому что он полон тепла, души и чувств. Это как теплый голос.
«Звук Джо представляет историю джазовой музыки», - соглашается Виктор Гойнс, тенор-саксофонист, который работает в JLCO почти столько же, сколько Джо. «Когда вы слышите его, вы слышите всех, кто был до него. Все в одном человеке. Он тот, кто готов поделиться со всеми остальными, и в то же время он всегда может выразить свое мнение по-своему, очень уникальным образом ».
«Итак, в переполненной комнате, - спрашиваю я, - вы бы узнали звук Джо?»
«Да», - отвечает Гойнс, не задумываясь. «В двух заметках.»
Хотя Джаз в Линкольн-центре был концертом Джо в течение 23 лет, он никогда не становится менее сложным.
«У большинства групп есть репертуар; они играют то, чем славятся », - говорит Темперли. «Оркестр Эллингтона раньше делал это. Но JLCO каждый вечер играет разные концерты. И мы никогда не знаем, что будем играть, потому что Уинтон выбирает музыку в последнюю минуту! Когда мы отправимся в тур осенью этого года, мы возьмем с собой около 100 мероприятий ».
Когда я спрашиваю, есть ли композитор, которого он считает самым сложным, Джо быстро кивает. "Да уж. Уинтон Марсалис! Он пишет замечательную музыку. И Уинтон написал много длинных произведений. Он написал The Vitoria Suite, в котором около 12 частей, вдохновленных баскской музыкой и музыкой фламенко. И он написал джазовую симфонию, которую он называет Swing Symphony, премьера которой состоялась в 2010 году в Берлинской филармонии ».
«Являются ли произведения Уинтона сложными из-за их длины или сложности?»
«Их длина», - философски говорит Джо. «И их трудности».
Интересно, каково это работать рядом с одним из величайших музыкальных умов в Америке?
«Он красивый мужчина. Он делает много вещей, о которых многие люди не знают. После каждого концерта его, наверное, ждут сотни детей. И он разговаривает с ними. Не только пара из них, все . Автографы. Фотографий. Мамы и папы Затем он возвращается в отель, переодевается, прыгает в такси и выходит, чтобы найти место, где можно поиграть.
«У нас есть особая вещь, но у всех есть особенная вещь с Уинтоном. Все, с кем он вступает в контакт. От швейцара до президента, он одинаков со всеми ».
После более чем 20 лет восхищение взаимно.
«Трудно выразить словами, - признается очень выразительный Марсалис, - глубину уважения и восхищения, которое мы испытываем к Джо. И дело не только в музыке. Это также личное, духовное. Его подход вне времени. И он центр нашей группы.
Помимо мастерства в инструменте, физическая выносливость Темперли стала легендой. Каждый член JLCO, включая самого Марсалиса, выражает благоговение перед его выносливостью. Маркус Принтуп, который 18 лет играл на трубе с группой, суммирует это лучше всего.
«Мы находимся в пути шесть, семь, может быть, восемь месяцев в году. Так что все парни жалуются: «Чувак, мы должны рано вставать, мы должны нести свои сумки, мы должны делать то и это». И Джо Темперли идет перед всеми. Нам 20-30 лет, и Джо на 20 шагов впереди нас. Он первый в автобусе. Он первый на концерте. Он всегда греется. Он просто настоящий дорожный воин.
Дэвид Вулф, врач Джо в течение последних десяти лет, объясняет: «По мере взросления наша функция легких снижается, но это может происходить медленно. Что примечательно в Джо, так это то, что для игры на саксофоне также требуется отличная координация глаз и рук, что часто ухудшается с возрастом. Если бы у Джо был тремор или артрит, то было бы очень трудно играть на клавишах ». Есть также видение: чтение сложной партитуры при слабом освещении может быть трудом, не говоря уже о том, чтобы держать инструмент весом 20 фунтов. вовремя.
«Он сделан из более прочного материала, чем мы», - утверждает Шерман Ирби. «Мы все надеемся, что сможем быть такими, когда достигнем его возраста. Если мы доберемся до его возраста!
Чтобы услышать это от Джо, хотя, выступая в его 80-ых, не большая хитрость. От его к сведению, его карьера была восходящей шкалой, в которой не было ни одной неясности или слабости, которые мы, смертные, ассоциируем с восьмидесятилетними годами.
Я спрашиваю Темперли, изменилась ли его способность играть и импровизировать с возрастом.
«Ну, - смеется он, - теперь я намного лучше, чем 40 лет назад!»
«Что- нибудь с саксофоном сложнее для тебя сейчас?»
«Просто несу», - пожимает плечами Джо. «Остальное легко.»
