Дилемма о том, как привлечь новую аудиторию, особенно тысячелетнее поколение, к историческому значению оригинальной формы искусства Америки, джаза и того, как музыка влияет на жизнь и культурное творчество сегодня, была в центре внимания недавнего Форума черного собрания Конгресса под названием: «Если Вы действительно обеспокоены: афроамериканская программа для джаза ».
Название взято из песни, написанной покойным джазовым пианистом Билли Тейлором после убийства д-ра Мартина Лютера Кинга-младшего. Но что изменили несколько поколений; потому что группа ученых и джазовых артистов - в возрасте от середины 20-х до конца 80-х - обсуждала эту тему, стало ясно, что очень немногие из сегодняшней молодежи будут знать, что Билли Тейлор или его работы, и даже более смущающие, могли бы иметь ограниченное понимание истории доктора Кинга и его места в американской истории.
Как призыв к оружию, джаз стремится заменить свою стареющую и умирающую фанатскую базу в мире, очень похожем на тот, который породил музыку, которая выражала смятение рабства и надежду афроамериканцев на поиски черной гордости. И без культурного контекста, чтобы эмоционально соединить музыку и молодых поклонников сегодня, джаз просто не привлекает миллениалов, говорят джазовые исполнители и старые фанаты.
«Музыка - это история», - сказал джазовый мастер NEA и саксофонист Джимми Хит. Из программ социального прогресса, таких как CETA (Закон о комплексной занятости и обучении), в 1970-х годах появились инициативы по джазовому образованию, в рамках которых Хит и другие великие джазовые ученики стали учиться в начальных школах, чтобы обучать молодежь истории гражданских прав и играть музыку.
Саксофонист Джимми Хит берет свое прозвище «Маленькая птичка» у Чарли Паркера, известного как Берд. (Фото Тома Пича, предоставлено Национальным фондом искусств) «Мы бы пошли играть рэгтайм, блюз и бибоп, разную музыку, которая ведет к джазу», - сказал Хит. «Затем мы сыграли что-то, что они знали, например, песню Санфорда и сына . Они знали бы это и ответили бы на это. ”Тогда дети узнают, что джазовый художник Куинси Джонс сочинил мелодию.
Хит сказал, что слишком часто бибоп-артисты прошлого и настоящего любили играть сложные полиритмы, которые молодежь не может понять или эмоционально связать. «Люди этого не чувствуют», - сказал он о наиболее авангардном джазе. «Играйте в то, что им нравится!»
Влияние джазового пианиста Рэнди Уэстона включает в себя герцога Эллингтона, но его музыка имеет особый ритм. (Фото Тома Пича, предоставлено Национальным фондом искусств) По словам Уилларда Дженкинса, соавтора книги « Африканские ритмы: автобиография» Рэнди Уэстона, недавние усилия, предпринятые группой джазовых искусств из Колумбуса, штат Огайо, «Инициатива джазовой аудитории», исследуют юношеские вкусы джазовой музыки . Некоторые извлеченные уроки: Миллениалы не любят быть пленниками на традиционных концертах. Они хотят перемещаться и участвовать в разговорах в социальных сетях, таких как Twitter, на концертах.
Молодежь также не классифицирует музыку в жанрах с жесткостью, используемой музыкальной индустрией, сказал Дженкинс.
«Герцог Эллингтон, Макс Роуч и Рэнди Уэстон все говорили, что джаз - это устаревший термин», - сказал Дженкинс. Это мнение придерживалось многих джазовых артистов с момента возникновения музыки. «Это музыка, которую играют черные люди», чтобы рассказывать истории из жизни, историю мировой культуры, и «иметь голос», чтобы сделать музыкальное заявление о том, что общество может не позволить им высказывать свое мнение в обществе, сказал он.
«Если вы не определите, кто вы и чем занимаетесь, это сделает кто-то другой», - сказал сын Хита Мтуме, известный продюсер, композитор и исполнитель. «Каждое поколение несет свою подпись музыке и культуре», - сказал он. «Произошло отключение творческого импульса (в джазе)», чему способствуют джазовые программы в музыкальных школах и ожидания, налагаемые музыкальной индустрией.
«Джаз (обучение) проходит в школах от двадцати до тридцати лет, - сказал 26-летний джазовый пианист Джеральд Клейтон. «Я думаю, то, как мы преподаем эту музыку и поместим ее в эти коробки и формулы, может оказать негативное влияние на музыку».
И этот негатив может распространиться на молодых фанатов.
Герцог Эллингтон, как известно, называл свою работу «американской музыкой», а не джазом. (Предоставлено Архивным Центром, NMAH) По заключению форума участники дискуссии и члены аудитории договорились о нескольких выводах: Джаз должен был получить доступ к возможностям Интернета и технологий, чтобы привлечь молодых поклонников. Музыка должна быть встроена в молодежную культуру, такую как видеоигры и приложения. Кроме того, если бы школы, церкви, общественные заведения, такие как музеи и библиотеки, не делали бесплатные программы джазовой музыки и культурной истории для молодежи, это могло бы быть недоступным для одних и недостаточно привлекательным для других.
Самое главное, что все чувствовали, что родители и члены семьи сыграли решающую роль в ознакомлении молодежи с живым и записанным джазом.
«Я лично вижу джаз как дорогу с множеством полос», - сказала 32-летняя джазовая вокалистка Лизз Райт.
