WEB EXCLUSIVE - Расширенное интервью
Экономист Чикагского университета Дэвид Галенсон недавно провел количественное исследование художественного величия. Его результаты появляются в его книге «Старые мастера и молодые гении: два жизненных цикла художественного творчества» .
Каковы два жизненных цикла?
Есть два очень разных типа художников, которых я называю Старыми Мастерами, которые работают методом проб и ошибок и имеют тенденцию совершенствоваться с возрастом, а также концептуальные люди или Молодые Гении, которые обычно делают свою лучшую работу в начале своей карьеры.
Как вы измерили креативность?
Для художников я посмотрел на аукционные цены на их работы, а также на учебники по истории искусства и музейные ретроспективы. Почти во всех случаях наибольшее количество картин художника, включенных в учебники и ретроспективы, было написано в том же возрасте, когда его или ее работы принесли на аукционе самые высокие цены. Для Сезанна аукционные цены являются самыми высокими для произведений, сделанных в последний год его жизни, когда ему было 67 лет. Для Пикассо самые высокие цены были для работ, которые он сделал в 26 лет. Возраст, в котором картины Сезанна, скорее всего, появлялись в учебники были, когда ему было 67 лет. Для Пикассо это было 26 лет. В последних ретроспективах двух художников лучший год Сезанна был 67 лет. Пикассо было 26. Я провел этот анализ для нескольких сотен художников.
Кто подходит под профиль Old Masters?
Сезанн, конечно, но и Рембрандт, чья работа становилась все больше и больше до самого конца его жизни. Луиза Буржуа - Старый Мастер.
А Юные Гении?
В дополнение к Пикассо, Рафаэль и Вермеер были молодыми гениями. Самые важные художники, работающие сегодня - Синди Шерман и Дэмиен Херст - также Молодые Гении.
Как так?
В современном искусстве и критики, и коллекционеры признали, что инновации - это ключ к ценности в искусстве. Тем не менее, всегда будут Сезанны мира, хотя мы можем не знать, кто они, пока им не исполнится 60, 70 или 80 лет.
Как мы их узнаем?
Другие художники расскажут нам. Сезанн стал важным после его смерти, потому что Матисс и Пикассо начали использовать его работу. Это не кураторы, это не критики, это не публика, это не коллекционеры, которые находят великих художников - это другие художники.
Какая разница в том, как думают Молодые Гении и Старые Мастера?
Концептуальные люди - молодые гении - подчеркивают новую идею и очень тщательно планируют свою работу. Они часто говорят, что исполнение является небрежным. Действительно, в современном мире некоторые из величайших концептуальных художников даже не выполняют свою собственную работу - их делают другие люди. Но Старые Мастера никогда не бывают полностью уверены в том, что они хотят сделать, поэтому они не могли позволить, чтобы кто-то другой сделал это. Сезанн не мог сказать кому-то: «Иди и сделай для меня картину».
Вы Старый Мастер или Молодой Гений?
Я, конечно, не молодой гений; стану ли я Старым Мастером, еще неизвестно.
Так есть надежда на поздних шароваров?
Да, но вы не хотите соревноваться с концептуальными людьми. Они прыгают от темы к теме. Многие Старые Мастера испытывают давление, чтобы конкурировать с ними, меняя предметы, что является огромной ошибкой.
Будучи потенциальным Старым Мастером, ожидаете ли вы, что следующая вещь, которую вы сделаете, будет еще лучше?
Я не знаю. Люди, которые делают лучше и лучше работают, это люди, которые никогда не удовлетворены. Сезанн говорил: «Я думаю, что я чего-то достиг», но затем он сразу же добавлял: «Но этого недостаточно».
