Микеланджело 20 месяцев лежал на спине, экономно отдыхая и спя в одежде, чтобы сэкономить время. Однако, когда все закончится осенью 1512 года, шедевр, оставленный им на потолке Сикстинской капеллы в Риме, навсегда изменит мир.
Микеланджело Буонарроти родился в 1475 году в обнищавшей, но аристократической семье в Капрезе, городке на склоне холма недалеко от Флоренции. Он рос с врожденным чувством гордости, которая с годами подпитывала его изменчивый характер. Когда он не смог преуспеть в школе, его отец обучил его Доменико Гирландайо, флорентийской фреске. С самого начала 13-летнему Микеланджело удалось раздражить своих товарищей по учебе, настолько сильно, что мальчик ударил его по лицу, сломав нос. Но в мастерской Гирландайо Микеланджело научился рисовать; при этом он привлек внимание легендарной семьи Флоренции Медичи, чье богатство и политическое положение вскоре поставили Микеланджело на карту как художника и в 1496 году наметили его курс на юг, в Рим.
«Это похоже на то, как будто Микеланджело разгоняется с нуля до 65 миль в час за секунду или две», - говорит Уильям Уоллес, профессор истории искусств в Вашингтонском университете в Сент-Луисе. «Ему было 21, когда он прибыл в Рим, и он еще не многого достиг. Он прошел путь от сравнительно небольших работ до внезапного создания Pietà ».
Это была Римская Пьета (1499), скульптура Девы Марии, держащей тело ее сына Иисуса на коленях, и следующее творение художника во Флоренции, почти 17-футовая фигура Давида (1504), которая заработала Микеланджело уважает величайшего мецената своего времени: папу Юлия II. Десятилетнее партнерство между этими двумя людьми было одновременно собранием умов и постоянной войной эго и привело бы к созданию некоторых из величайших произведений искусства и архитектуры итальянского Ренессанса, в том числе Сикстинской капеллы.
«У папы Юлия в некотором смысле было еще большее видение - вернуть папство на надлежащую основу. Микеланджело хотел стать величайшим художником в мире », - говорит Уоллес. «Оба были в некотором роде манией величия. Но я думаю, что [отношения] также были глубоко уважительными ».
Юлий II умер в 1513 году, а в 1515 году Микеланджело вернулся во Флоренцию почти на два десятилетия. Когда он вернулся в Рим в 1534 году, человек эпохи Возрождения в значительной степени отошел от живописи и скульптуры, которые определили его раннюю карьеру, вместо того, чтобы заполнить свои дни поэзией и архитектурой. Микеланджело считал своей работой над куполом собора Святого Петра, который доминировал в его время, начиная с 1546 года, его величайшее наследие; он верил, что этот проект в конечном итоге принесет ему спасение на небесах.
Микеланджело Буонарроти умер в Риме после непродолжительной болезни в 1564 году, всего за несколько недель до его 89-летия. Когда друг спросил, почему он никогда не женился, Микеланджело ответил просто: «У меня слишком много жены в этом искусстве, которая всегда меня поражала, и работы, которые я оставлю, будут моими детьми, и даже если они ничто» они будут жить долго ».
Собор Святого Петра: Рим Пьета и Дом
Микеланджело было всего 24 года, когда ему было поручено создать Римскую Питу или «жалость». Обнародованный во время юбилея Святого Петра в 1500 году, это была одна из трех скульптур Пьеты, созданных художником при его жизни. Когда его спросили, почему он решил изобразить Марию молодой женщиной, Микеланджело ответил: «Чистые душой и телом женщины никогда не стареют». Легенда гласит, что, когда Микеланджело подслушивал поклонников статуи, приписывающей ее другому художнику, он решил вписать его имя на поясе Девы Марии. Кажется, он сожалел об этом, так как никогда больше не подписывал другую работу.
Сорок семь лет спустя, изобилующий камнями в почках, Микеланджело вновь нацелился на собор Святого Петра, на этот раз в качестве главного архитектора купола базилики. Посетители собора Святого Петра могут подняться по 320 ступеням (или подняться на лифте) на вершину купола с видом на Пантеон и Ватикан.
Микеланджело Буонарроти (вверху слева) переехал из Капрезе в Рим, когда ему исполнился 21 год. В 24 года его попросили создать Римскую Пьету, найденную в базилике Святого Петра (вверху, справа). (Wikimedia Commons & © Ocean / Corbis) 
Микеланджело спроектировал гробницу папы Юлия II, первоначально предназначенную для базилики Святого Петра, но позже переназначенную на церковь Сан-Пьетро в Винколи, показанную здесь. (Пользователь Flickr serguei_2k) 
В 1561 году художник был нанят, чтобы превратить банный зал Диоклетиана в гастроном Санта-Мария-Анжели-э-Мартири, церковь имени Девы Марии. Его основным направлением был центральный коридор и его восемь гранитных колонн. (Flickr пользователь sgatto) 
Шедевр Микеланджело в 12 000 квадратных футов на потолке Сикстинской капеллы изображает 343 человеческие фигуры и девять историй из Книги Бытия. (Flickr пользователь jscoke) 
Римская Пьета, расположенная у собора Святого Петра, изображает Деву Марию как молодую женщину. Произведение является единственным, когда-либо подписанным Микеланджело. Его имя можно найти на створке Мэри. (Wikimedia Commons) 
В конце жизни Микеланджело стал главным архитектором купола в соборе Святого Петра. (Пользователь Flickr johnmaschak) 
Планы Микеланджело в отношении Пьяцца-дель-Кампидоглио были выполнены после его смерти в 1564 году. Бенито Муссолини добавил последний элемент художника, рисунок звездообразования на асфальте, в 1940 году. (Wikimedia Commons) 
Скульптура Микеланджело, Моисей, является чистым краденым в Сан-Пьетро-ин-Винколи. (Пользователь Flickr serguei_2k) Сан-Пьетро-ин-Винколи
Папа Юлий II завербовал Микеланджело, чтобы спроектировать его гробницу в базилике Святого Петра в 1505 году, но работа продолжалась почти 30 лет. Хотя конструкция должна была включать в себя десятки статуй художника и более 90 вагонов из мрамора, после смерти Юлия папа Лев X, родом из конкурирующей семьи, занимал Микеланджело другими планами. Только три статуи были включены в конечный продукт, который был переназначен на более скромную церковь Сан-Пьетро в Винколи. Среди них, рендеринг художника Моисея - явная сцена-воровка. Склоняясь к драме, Микеланджело называл Сан-Пьетро «трагедией у гроба», поскольку он «потерял свою юность» при ее создании.
Сикстинская капелла , Ватикан
Микеланджело считал себя в первую очередь скульптором, а не художником, и когда Юлий II попросил его украсить потолок Сикстинской капеллы в мае 1508 года, оторвав его от работы у могилы папы, художник был менее чем доволен. Заражение плесенью угрожало части работы, и Микеланджело использовал свое преимущество, сказав Юлиусу: «Я уже сказал вашей святости, что живопись не моя профессия; то, что я сделал, испорчено; если не веришь, пошли и посмотри ». Проблема была в конечном итоге решена; Микеланджело приступил к работе над 343 человеческими фигурами и девятью историями из Книги Бытия, которые в конечном итоге будут включать шедевр площадью 12 000 квадратных футов.
Микеланджело часто заключал с Папой рогами о деньгах и иногда называл его «моей Медузой», в то время как Юлий, по крайней мере в одном случае, якобы угрожал избить или выбросить художника с лесов Сикстинской капеллы, если он не закончит свою работу. работать быстрее. Помимо этого оскорбления, картина в конечном итоге сказалась на художнике, который получил травму ноги при падении с лесов и частичной слепоте - в результате того, что так долго смотрел вверх на потолок - что заставило его читать письма, поднимая свои руки над головой. В 1536 году Микеланджело был вызван обратно в часовню, чтобы написать «Страшный суд» над алтарем, на этот раз для папы Павла III.
Пьяцца дель Кампидоглио
Кампидоглио, или Капитолийский холм, является одним из семи холмов, на которых был основан Рим, и являлся центральным в правительстве города на протяжении более 2000 лет. В 1538 году, когда Микеланджело попросили нанести новое лицо на древнее место, задача была велика: он использовался в качестве штаб-квартиры для римских гильдий в средние века и требовал капитального ремонта. Художник принялся за работу над главной площадью, преобразовав ее в овал, чтобы создать симметрию; добавление третьей структуры, Palazzo Nuovo; и переделывать основание статуи Марка Аврелия 2-го века нашей эры (которая с тех пор была перенесена в Капитолийские музеи поблизости). Хотя площадь не была закончена во время смерти Микеланджело, она была завершена в несколько этапов в течение следующих 100 лет с использованием рисунков художника. В 1940 году Бенито Муссолини установил последний элемент, блестящий рисунок звездного взрыва Микеланджело в асфальте.
Санта Мария дельи Анжели и деи Мартири
Будучи гуманистом, Микеланджело верил в сохранение древних руин Рима. Это было задание, которое он принял близко к сердцу в 1561 году, когда был нанят художник, чтобы превратить массивный банный зал Диоклетиана, построенный в 300 году нашей эры, в церковь имени Девы Марии. По иронии судьбы, новая судьба объекта противоречила его первоначальным средствам строительства, которые, как говорят, требовали принудительного труда (и частой смерти) 40 000 христианских рабов. Миссия художника сосредоточилась на центральном коридоре ванной комнаты, Terme di Diocleziano, с восемью колоннами из красного гранита, которые сохранились до наших дней. Хотя Микеланджело умер до того, как церковь была закончена, его ученик, Якопо Ло Дука, довел проект до конца.
