Лучшие 10 книг, утерянных во времени Меган Гамбино, вдохновили меня на размышления о фильмах, которые мы никогда не увидим. Не фильмы, которые на самом деле были «утеряны», как тысячи названий, которые разложились или иным образом исчезли за эти годы. Некоторые считают, что 80 процентов всех тихих функций, например, исчезли. К ним относятся фильмы с участием Лорел и Харди ( «Изгой» ), Греты Гарбо ( «Божественная женщина» ) и популярного «вампира» Лона Чейни « Лондон после полуночи» .
Эта публикация о фильмах, которые никогда не были закончены или в некоторых случаях вообще не снимались. У каждого режиссера есть список проектов, которые просто не сработали. Либо они не могли найти финансирование, либо графики были слишком сложными, либо ситуации внезапно изменились. Уильям Уайлер подготовил « Как зелен была моя долина», но из-за конфликтов с расписанием Джон Форд закончил режиссурой. Фрэнк Капра планировал сделать римские каникулы, но в итоге отдал проект Уайлеру. Стив Содерберг был готов руководить Moneyball, пока Sony не заменила его в последний момент на Беннетта Миллера.
Режиссеры и другой творческий персонал вложили много времени и денег в пять фильмов, представленных ниже. В некоторых случаях тот факт, что они не могли закончить фильмы, серьезно повлиял на их последующую карьеру.
1. Я, Клавдий - Помогая сделать Марлен Дитрих международной звездой в семи визуально удивительных фильмах, режиссер Йозеф фон Штернберг сжег много мостов в Paramount, снял два небольших фильма в Колумбии, а затем сбежал из Голливуда. В Лондоне он принял предложение от продюсера Александра Корды снять фильм « Я, Клавдий», роман 1934 года Роберта Грейвса о римском императоре первого века. В состав актеров вошли Чарльз Лотон, один из самых уважаемых актеров своего времени, и властно красивый Мерл Оберон.
Корда надеялся развить успех своего фильма «Частные жизни Генриха VIII», в то время как Штернберг, снявший Дитриха в роли Екатерины Великой в «Алой императрице», наслаждался возможностью исследовать римский двор. Но производство было проблемным с самого начала. Штернберг не мог установить рабочие отношения с Лотоном; в своей автобиографии « Веселье в китайской прачечной» он писал: «когда его не было перед камерой, он казался не более ненормальным, чем любой другой актер». Режиссер также приводил британскую команду в бешенство своими автократическими методами.
Последняя капля пришла, когда в Обероне через месяц произошла серьезная автомобильная авария, в результате чего производство было остановлено. (В то время некоторые подозревали, что ее страховое урегулирование в 80 000 фунтов стерлингов помогло компенсировать закрытие фильма. Оберон продолжит жениться на Корде в 1939 году.)
В 1965 году режиссер Билл Дункальф собрал сохранившиеся кадры - около 27 минут - в документальном фильме «Эпопея, которой никогда не было» . Штернберг был мастером в создании производственного дизайна и кинематографии для создания атмосферы, и его я, Клавдий, был бы ошеломительным достижением.
2. Это все правда - Орсон Уэллс все еще был вундеркиндом, когда он уехал из Соединенных Штатов в Бразилию в 1942 году. Позади него: Гражданин Кейн, неотредактированная версия «Великолепных амберсонов» и сложный триллер « Путешествие в страх» . По просьбе Управления по межамериканским делам, выступившего за бразильскую пропаганду в рамках политики страны «Добрососедство», Уэллса встретили как звезду, когда он прибыл в Рио-де-Жанейро с бюджетом в 300 000 долларов США от RKO.
В обращении к потенциальным покровителям Уэллс писал: «Это картина нового типа. Это не пьеса и не роман в форме фильма - это журнал ». Режиссер предусмотрел четырехчастную функцию, позже уменьшенную до трех. Это будет « Мой друг Бонито», написанный и созданный документалистом Робертом Флаэрти и режиссером Норманом Фостером, о дружбе между мексиканской молодежью и быком. Для «Истории самбы» Уэллс снял черно-белые и техноцветные кадры карнавала в Рио.
Уэллс прочитал статью Time «Четыре человека на плоту» о четырех рыбаках, которые проплыли 1650 миль в «джангаде», чуть больше, чем плот, в знак протеста против плохих условий труда. Он решил воссоздать поездку для центральной части своего фильма. К сожалению, Маноэль Олимпио Мейра, лидер рыбаков, утонул во время съемок.
Настроение страны обернулось против директора. Он также потерял поддержку своей студии, когда руководители были заменены. По слухам, РКО сбрасывает кадры « Это все правда» в Тихий океан. Позже Уэллс заявил, что фильм был проклят вуду. Уцелевшие кадры были собраны в документальный фильм 1993 года «Все верно: по незавершенному фильму» Орсона Уэллса .
3. Наполеон - знаменитый одержимый Стэнли Кубрик начал и бросил много проектов за свою карьеру. В течение многих лет он пытался снять « Арийские бумаги», экранизацию романа Луи Бегли « Военная ложь», отказавшись от проекта, когда Стивен Спилберг создал «Список Шиндлера» . Короткая история из книги «Момент затмения » Брайана У. Алдисса стала искусственным интеллектом, который Кубрик так и не начал, потому что ждал лучших компьютерных эффектов. Это было в конечном счете закончено Спилбергом.
После выхода « Космической одиссеи» 2001 года Кубрик обратился к Наполеону Бонапарту, фигуре, которую он изучал десятилетиями. Ян Харлан, его шурин и исполнительный продюсер его более поздних фильмов, говорит, что Кубрик был очарован тем, как такой умный человек может совершать такие дорогостоящие ошибки.
Кубрик и MGM объявили о Наполеоне в пресс-релизе в июле 1968 года. Директор нанял 20 выпускников Оксфорда, чтобы подвести итоги биографий Наполеона, и наполнил картотеку учетными карточками, подробно описывающими жизнь диктатора. «Должно быть, я прочитал несколько сотен книг на эту тему», - сказал он журналисту Джозефу Гелмису. «Вы хотите, чтобы зрители почувствовали, каково это быть с Наполеоном». Его отношения с Жозефиной были «одной из величайших навязчивых страстей всех времен… Так что это не будет пыльным историческим представлением».
Персонал нашел места в Румынии и заручился поддержкой вооруженных сил там. Тысячи форм были подготовлены. Кубрик экспериментировал со специальными линзами при слабом освещении, которые позволили бы ему работать при свечах.
По словам Харлана, стрельба была готова начаться, когда Ватерлоо с Родом Штайгером в роли Наполеона был освобожден. Провал этого фильма заставил сторонников Кубрика уйти. В то время как директор продолжал накапливать исследования по этому вопросу, он так и не смог найти достаточно средств для возобновления проекта. Он включил некоторые из своих находок в свою адаптацию Барри Линдона (1975). Элисон Касл отредактировала замечательную книгу Ташена, Наполеона, в которой рассказывается о том, сколько Кубрик вложил в проект.
4. Избирательное родство. Плейрайт, ученый, философ, романист, писатель-путешественник, художник Иоганн Вольфганг фон Гете был одним из выдающихся деятелей конца 18-го и начала 19-го веков. « Страдания юного Вертера» охватили Европу, изменив концепцию мужественности культуры и вызвав целую серию самоубийств. (Наполеон привез копию с собой в Египет.) Фауст стал источником полдюжины опер и симфонических произведений. Гете вдохновил всех, от Ницше и Бетховена до Фрэнсиса Форда Копполы.
«Избирательное сродство», третий роман Гете, был опубликован в 1809 году. Название относится к тому, как элементы химически связываются; Сюжет описывает, как отношения меняются с добавлением нового человека. Муж влюбляется в осиротевшую племянницу; его жена с капитаном, подругой детства ее мужа. В химическом плане AB + CD → AD + BC. Гете подразумевал, что страсть и свободная воля подчинялись законам химии, и драматург Том Стоппард развил эту идею в Аркадии, привнес в теорию хаоса теорию.
В 1979 году мало кто из режиссеров пользовался таким же уважением, как Фрэнсис Форд Коппола. Он получил «Оскар» за то, что написал Паттона, а затем снял три самых совершенных фильма своего времени: «Крестный отец», «Крестный отец, часть II» и «Разговор» . Работая над ужасным эпическим « Апокалипсисом сейчас», Коппола задумал адаптировать « Избирательное сродство» в многосерийный фильм, который бы сочетал в себе восточные и западные влияния.
Коппола не был дилетантом на Востоке: вместе с Джорджем Лукасом он помогал в создании фильма Кагемуша Акиры Куросавы. Коппола изучал театр Кабуки, заинтригованный тем, как форма отказалась от реализма из-за иллюзий в декорациях, рассказах и актерах. Он изобразил « Избирательное сродство» в виде четырех эпизодов, происходящих в течение десятилетнего периода в Японии и Америке, в серии, в которой подробно рассматриваются пара и их любовники.
Прогуливаясь по Токийскому району Гиндза, Копполе напомнили о Лас-Вегасе, который стал сценой для « Одного из сердца», «маленькой музыкальной валентинки», как он описал это интервьюеру. Плохое кассовое исполнение этого фильма вкупе с огромным долгом, который он взял на себя для « Апокалипсиса сейчас», не давало шансов снять « Избирательное сродство» .
5. Ностромо - Дэвид Лин, директор таких грандиозных шедевров, как «Мост через реку Квай» и « Лоуренс Аравийский», имел свою долю прерванных проектов. В 1970-х, после того как он закончил «Дочь Райана», он и сценарист Роберт Болт потратили годы на адаптацию « Мятежа из двух частей» к «Баунти» . Когда Болт перенес инсульт, Лин в конечном итоге отказался от проекта, который в конечном итоге был направлен Роджером Дональдсоном в роли «Баунти», в главной роли Мела Гибсона в роли Флетчера Кристиана.
Выдающаяся адаптация Лин Прохода в Индию выиграла два Оскара. Для своего следующего проекта он выбрал « Ностромо» Джозефа Конрада, роман 1904 года, в котором исследовалось разрушительное влияние серебряного рудника в вымышленной южноамериканской стране. Режиссер Стивен Спилберг согласился продюсировать фильм для Warner Bros. Лин работал с драматургом и сценаристом, получившим Оскара, Кристофером Хэмптоном, а затем воссоединился с Болтом над новым проектом.
Роман Конрада наполнен приключениями в огромных масштабах, а также глубоким психологическим анализом некорректных персонажей. Это также мрачная, удручающая история с печальным финалом. Я читал черновик сценария, когда я работал в HBO в 1980-х годах, и он охватил суть и ощущение романа, добавляя собственный предвзятый взгляд Лина на общество. Это был также очень амбициозный проект для больного режиссера в его 80-х.
Задержки следовали за задержками, когда Спилберг, Хэмптон и Болт покинули проект. Лин сохранялся несмотря на рак горла, который убивал его. Он собрал актерский состав, в который входили европейский актер Жорж Коррафейс, а также Изабелла Росселлини и Марлон Брандо. Экранные тесты были сняты. Миллионы были потрачены на создание наборов. Лин хотел снимать с Showscan Process, высокоскоростным, широкоформатным и очень дорогим запасом. По крайней мере он настаивал на 65 мм. Кинематографист Джон Олкотт придумал оригинальное решение для освещения сцены, происходящей в темной шахте: заставить серебро выглядеть фосфоресцирующим.
Каким был бы фильм Ностромо : смелый, широкий, магический, загадочный. Лин умер за шесть недель до начала стрельбы.
