Широкие пустынные перспективы и яркие черепа крупного рогатого скота, ионные лепестки цветов и пышные, покрытые листвой ветви - характерная визуальная лексика Джорджии О'Киф и естественный мир сделали ее одним из самых влиятельных художников 20-го века. Некоторые из ее самых потрясающих и узнаваемых работ были созданы после того, как она обосновалась в Нью-Мексико и направила цвета и пейзажи юго-запада в свою работу. Но после того, как краска высохла, О'Киф заметил нечто странное в некоторых из ее шедевров, созданных в 1940-х и 50-х годах: поверхности картин были испачканы крошечными неровностями.
Сначала О'Киф предположил, что эти маленькие шишки могут быть песчинками - остатками ее пустынной музы. Но со временем все больше и больше ударов начали появляться, и краска начала отслаиваться. О'Киф уведомил друга-консерватора Кэролайн Кек, и защитники искусства начали беспокоиться о том, что под поверхностью может кипеть нечто более разрушительное. Почему работа О'Киффа вспыхнула от прыщей?
Музей охраны природы штата О'Кифф, штат Джорджия, Дейл Кронкрайт исследовал и отобрал пробы - примерно 200 микрон в поперечнике - и идентифицировал их как металлические карбоксилатные мыла. Эти соединения образуются, когда жирные кислоты из связующих веществ в краске реагируют со свинцом и цинком в пигменте.
Это подробный обзор "Pedernal", на котором показаны выступы из металлического мыла микронного размера. Джорджия О'Киф. Педернал, 1941. Холст, масло, 19 х 30 1/4 дюйма. (Дейл Кронкрайт / Музей Джорджии О'Киф) Оказывается, эти «художественные прыщи» являются частью более широкой проблемы сохранения искусства. Работа многих художников показывает признаки прорывов, от Винсента Ван Гога до Пита Мондриана и Марка Шагала. «Это происходит на произведениях искусства из поколения в поколение - с тех пор, как была создана масляная краска», - говорит Эмбер Керр, начальник отдела консервации в Центре консервации Лундер в Смитсоновском музее американского искусства. Факторы окружающей среды, такие как температура и относительная влажность, способствуют их формированию, но в основном, говорит Керр, «это явление, которое происходит из-за среды… это своего рода процесс старения».
Металлическое мыло было впервые замечено на картинах Рембрандта в 1996 году. С тех пор исследователи подсчитали, что до 70 процентов всех картин в музейных коллекциях по всему миру страдают от такого рода повреждений. Подобно тому, как пот и солнцезащитный крем могут объединиться, чтобы вызвать прорыв, эта химическая реакция приводит к крошечным ударам, которые поднимают поверхность картины.
«Эти выступы на поверхности могут вспыхнуть. Они могут отколоться от краски. Они могут вызвать порчу окрашенного материала », - говорит Марк Уолтон, профессор исследований в области материаловедения и инженерии в Северо-Западном университете. Консерваторы стремятся выяснить, как образуются и распространяются мыла, и до сих пор они полагались на громоздкое, дорогое и трудоемкое оборудование.
Но команда Уолтона, возможно, нашла серебряную пулю, а сейчас у вас может быть одна в кармане.
На пресс-брифинге на встрече Американской ассоциации развития науки в 2019 году исследователи впервые продемонстрировали приложение, которое может работать на обычном планшете или смартфоне с использованием источника света устройства - светодиодной вспышки или самого ЖК-экрана. - отражается от поверхности картины для измерения выступов. Данные изображения обрабатываются для удаления цвета и извлечения информации о трехмерной поверхности, чтобы определить любые отклонения, создавая вид топографической карты картин.
«Цвет маскирует основную форму», - говорит Уолтон, - «просто выполнив одно действие, мы сможем лучше понять, где проблемы и как они меняются с течением времени».
Профессор Северо-Западного университета Оливер Коссэйрт с помощью своего ручного устройства собирает поверхностную метрологию картины Джорджа О'Киффа «Башня Ритца». (Северо-западный университет) С помощью этого нового инструмента процесс, который занимал дни, теперь может быть выполнен за считанные минуты. Для изучения металлических мыл в искусстве, Центр сохранения Lunder использует 3D-микроскоп Hirox, который может проводить измерения в нанометровом масштабе. Но меньшие музеи, такие как Музей Джорджии О'Киф, не имеют доступа к такому дорогостоящему оборудованию - и многие учреждения могут даже не иметь реставратора в штате. Керр говорит, что новая технология приложения может быть наиболее полезной в таких ситуациях. Чем проще, доступнее и дешевле процесс измерения, тем больше исследователей данных придется работать, чтобы найти наилучшие способы предотвращения ухудшения.
Сейчас приложение находится в бета-версии, тестируется на других коллекциях, и исследователи планируют выпустить его бесплатно для широкой публики через год. Их цель - поместить эту технологию в карманы консерваторов по всему миру. Северо-западный исследователь Оливер Коссаирт (Oliver Cossairt) сравнивает технологию сканирования красок с трикодером Star Trek, портативным устройством, используемым для всего, от диагностики здоровья членов экипажа до обнаружения геохимии новой планеты. «Это инструмент, который мы пытаемся создать», - говорит Казаирт. «Швейцарский армейский нож измерительных инструментов».
В конечном итоге, более точные измерения означают лучшую базовую линию для специалистов по консервации для разработки надлежащего ухода и условий окружающей среды, от хранения до транспортных контейнеров, что поможет художественным работам победить прорывы. По словам Кронкрайта, новая технология - это не замена высокопроизводительного оборудования, такого как микроскоп Hirox, а скорее способ помочь консерваторам управлять своим временем. Подобно тому, как врач общей практики может обнаружить родинку и отправить пациента к специалисту, этот простой инструмент может помочь консерваторам узнать, когда присмотреться.
«Мы арт-доктора, если хотите - или в данном случае арт-дерматологи», - говорит Керр. «Мы видим, что происходит, и нам кажется, что нам нужно взглянуть на поверхность немного глубже, чтобы понять, как эти материалы меняются, что заставляет их меняться, и что нам нужно делать, чтобы смягчить эти изменения».
Тщательное изучение этого произведения может решить химические загадки, но также подчеркивает человеческие связи. «Вы начинаете видеть художника более тесно, - говорит Уолтон. «Вы попадаете в акт творения, почему она приняла определенные решения - и как появилось это произведение искусства».
Иногда пристальный взгляд может помочь нам увидеть общую картину.
