Подавляющее большинство музыкальной деятельности в Америке делают люди, о которых вы никогда не слышали: люди, которые играют в местных барах, общественных центрах и танцевальных залах. Их истории заслуживают того, чтобы их рассказывали, потому что настоящая загадка музыки заключается не в том, почему богатые и знаменитые посвящают свое время музыке, а в том, почему бедные и малоизвестные делают это.
Гитарист, который зарабатывает 50 долларов за ночь в своей местной таверне, преследует квест гораздо более странный, чем певец, который зарабатывает 100 тысяч долларов за ночь на арене НБА. Борьба этого гитариста, чтобы сбалансировать усилия по созданию смысла с усилиями зарабатывать деньги, является лучшим зеркалом в нашей жизни, чем добыча хедлайнером проблем певца с алкоголем и наркотиками.
Эти последние темы были изношенным путем фильмов, в том числе Ray или Walk the Line, но в Рики и Флэш, сценарист Diablo Cody создает женщину, которую играет Мерил Стрип, которая бросила свою семью, чтобы преследовать рок-н-ролл слава только чтобы потерпеть неудачу и оказаться в долине Сан-Фернандо в качестве кассира Whole Foods днем и певца бар-группы ночью. Как и большинство бар-групп по всему миру, Рики и Флэш в основном исполняют кавер-версии, поэтому Стрип исполняет свои любимые песни Брюса Спрингстина, U2 и Тома Петти, а режиссер Джонатан Демме не обязан находить дюжину песен, которые могли бы достоверно были хитами для более известного певца. И когда дочь Рики (которую играет реальная дочь Стрипа Мами Гаммер) проваливает попытку самоубийства, у Рики есть шанс вернуться в Индианаполис и исправить ситуацию.
Стрип и ее коллеги звучат как барная группа, достаточно хорошая, чтобы устраивать регулярные концерты в Солт-Уэле в Тарзане, Калифорния, но не достаточно, чтобы отправиться в тур. И точно так же Стрип сама по себе достаточно хорошая певица, чтобы быть убедительной в роли поясницы, но она не настолько хороша, чтобы быть убедительной, как хедлайнерская звезда. Как и большинство барных групп, они немного анахроничны; в их случае они заставляют все, включая недавние песни Lady Gaga и Pink, звучать как рок-н-ролл 80-х. И Демме умен, чтобы наполнить Соляную Лунку не симпатичными людьми с голливудского кастинга, а с деформированными одиночками, которые на самом деле могут быть постоянными посетителями в таком баре.
Однако Рики и Флэш не в состоянии представить текстуру жизни музыканта бар-группы. Мы видим Рики на ее работе кассира, но мы никогда не увидим, как она суетится ради лучших выступлений, беспокоясь о размере аудитории и жалуясь на свою судьбу. Мы никогда не видим ее одержимой своими инструментами, как это делают работающие музыканты. Мы никогда не видим, как она борется с искушениями музыканта выпивкой и сексом, а ее отношение к сексу кажется невероятно брезгливым. Мы никогда не понимаем, почему она увлекается музыкой, несмотря на все ее недостатки.
Ни один фильм на самом деле не прибил эту тему, но многие добились большего успеха, чем последний Стрип. Фильм Пола Шредера 1987 года « Свет дня» очень похож на Рики . В нем описана барная группа Кливленда, возглавляемая матерью-одиночкой (Джоан Джетт) и ее ненадежным братом (Майкл Дж. Фокс), у которых у обоих нерешенные семейные проблемы. Если Стрип - великая актриса и приемлемая певица, Джетт - великая певица и едва приемлемая актриса. Но сценарий Шредера звучит правдоподобнее о ежедневной борьбе таких музыкантов, чем сценарий Коди.
Фильм Алана Паркера 1991 года «Обязательства» основан на романе Родди Дойла о группе молодых дублинцев, которые формируют роговую группу, чтобы сыграть музыку своих американских героев R & B. Картина прослеживает дугу группы от ранних, волнующих успехов до окончательных ссор и разочарования с инсайдерскими деталями и некоторой замечательной музыкой. Напротив, Inle Llewyn Davis 2013 года от братьев Коэнов дает нам ссоры и разочарование без достаточного раннего возбуждения, чтобы заставить нас заботиться о народном певце начала 60-х, похороненном под тенью Боба Дилана.
Некоторые фильмы имеют целью описать вымышленного музыканта, борющегося за признание в необычных погружениях на ранних этапах карьеры. Но звезды этих картин - «Принц» в « Пурпурном дожде» 1984 года, Вилли Нельсон и Крис Кристофферсон в « Авторах песен» 1984 года, или «Эминем» в « 8-мильной» 2002 года настолько явно талантливы и так явно стремятся к успеху, что эти фильмы, все они довольно приятные, на самом деле не о барные полосы, но о предславных днях предопределенных звезд.
Два из лучших фильмов о музыкантах, пойманных в ловушку в местных звездах баров Джефф Бриджес, которые, как Стрип, являются респектабельным певцом и замечательным актером. В 2009 году « Безумное сердце», его бывшая звезда кантри-музыки, упала настолько низко, что дает концерты в маленьких клубах с непревзойденными барными группами. Как и Стрип, персонаж Бриджес потерял не только связь со своими детьми и бывшими супругами, но и амбиции, которые заставили его уйти в первую очередь.
Еще лучше - Fabulous Baker Boys 1989 года, в котором Бриджес и его брат Бо Бриджес снимаются в роли Джека и Фрэнка Бейкера, двух поп-джазовых пианистов, которые выступают в качестве дуэта в залах вокруг Сиэтла. Джек - талантливый, Фрэнк - практичный, и растущее напряжение между ними, усугубленное приходом Мишель Пфайффер в качестве сексуального вокалиста, отражает конфликт между артистическими целями и целями выживания, с которыми борются все музыканты, особенно те, кто находится на дне лестница успеха.
Сходным фильмом является «Лучшее блюз» Спайка Ли 1990 года, история бруклинского джазового трубача (Дензел Вашингтон), чей очевидный талант сорван нечестными бизнесменами. Это ставит другой оборот в обычном рассказе о потенциальных невыполненных; вина лежит не столько на жертве, сколько на обществе, которое использует музыканта на каждом шагу.
Но самым лучшим исследованием жизни работающего музыканта в местных барах является сериал HBO «Treme» 2010–2013 годов, в котором последовали судьбы нескольких музыкантов из Луизианы - джазовых музыкантов, музыкантов R & B, рок-исполнителей, индейцев марди-гра и музыкантов Cajun. поскольку они пытались выжить от концерта до концерта - и, возможно, выразить что-то по пути.
Создатель сериала Дэвид Саймон в интервью подчеркнул, что он хотел показать, что музыкальная карьера - какой бы она ни была - тоже работа. К этой наиболее романтизованной профессии редко относятся таким образом, но поскольку персонажи Саймона изо всех сил пытались устроиться на работу, остаться работать, получить зарплату и, возможно, получить повышение по службе, они отражали нашу собственную повседневную жизнь в ответ на нас. Мы узнали, что музыка всегда определяется контекстом зарабатывания на жизнь, так же как наши собственные усилия по созданию чего-то ценного неотделимы от наших усилий по оплате счетов. Именно эта динамика не исследована в Рики и Флэш .
