Более 30 миллионов человек будут смотреть Оскары в этом году, и большинству из них в какой-то момент будет скучно.
Еще до того, как церемония длилась три часа, она считалась скучной. «Конечно, некоторые материалы предпочтительнее бесконечного списка наград», - жаловался один критик New York Times в 1960 году.
Перед наградами NBC в этом году экспериментировала с чем-то новым и показала свой первый показ модной коктейльной вечеринки, организованный дизайнером по костюмам Эдит Хэд. Просвещение домохозяйств о тенденциях и демонстрация платьев вблизи, трансляция была ранним признаком того гиганта, которым станет мода на красной ковровой дорожке.
В эти дни E! посвящает девять часов освещения Оскарам, главным образом красной дорожке. Конечно, перебор, но платья Оскара не легкомысленны. Они могут начать карьеру дизайнеров и порвать звездные карьеры. Их мемы преследуют Интернет годами. Они вдохновляют неисчислимых подделок, помогая подросткам выглядеть лучше во время выпускного вечера и осуждая подружек невесты несчастными оттенками апельсина.
Какое платье в 87-летней истории церемонии было самым влиятельным? Нет простого ответа, но поиск одного из них освещает несколько увлекательных историй об экономике создания изображений в Голливуде. Из ряда тканей выделяются три наряда: кружевное платье Givenchy Одри Хепберн в 1954 году, брючный костюм Барбары Стрейзанд в 1969 году с колокольчиками и платье Dior Николь Кидман в 1997 году.
Давайте начнем с противоречивым. Парикмахер Стрейзанд посоветовал ей не носить блестящие брюки и топ с большим черным бантом на шее. Но Стрейзанд был известен как прикольный комод и не воспользовался советом. Бронуин Косгрейв пишет в своей истории о моде Оскар « Сделано для друг друга », - взгляд - это отличие от классической вечерней одежды, которую надевают большинство посетителей, - некоторые называют «восхитительной» и «монументальным приветствием безвкусицы» . Когда Стрейзанд вышел на сцену, чтобы получить свою награду - лучшую женскую роль в фильме « Смешная девчонка», эта одежда стала первой телевизионной глупостью Оскара. «Ее задние щеки [были] сделаны совершенно отвесными из-за мощного яркого света 153 горячих, сияющих бликов зрительного зала», - пишет Косгрейв . «STREISAND NUDE», прочитайте один заголовок.
Тупость исчезнет! В то время как Стрейзанд не хотел, чтобы ткань была такой чистой, она собиралась рискнуть. Таким образом, она подготовила почву для Оскара как места, где знаменитости могли привлечь внимание и отличиться. Без блестящего брючного костюма были бы ирокез Шер Вегас, набор накидок / брюк / платья Вупи Голдберг или лебедь Бьорка? Может быть, но всегда труднее быть первым.
Платье Одри Хепберн 1954 года вызывало волнение по разным причинам. Если Стрейзанд установил традицию эксцентричности Оскара, Хепберн привела доводы в пользу польского Оскара. Кружевной лиф ее платья, пышная юбка и тонкий пояс были намного менее интересными по телевизору, чем актриса в них. Но они также помогли закрепить Оскар как маркетинговую возможность для дизайнеров.
По словам Косгрейва, Хепберн впервые познакомилась с дизайнером платья Хьюбертом де Живанши в 1953 году, когда она появилась в его парижском салоне, чтобы купить костюмы для Сабрины. Платье, которое она носила в следующем году, когда получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль в « Римских каникулах», было проблеском того, что люди увидят в Сабрине, когда она появится в кинотеатрах несколько месяцев спустя. Ее наряд разделял ту же высокую шею «лодочки» и обнаженные плечи, которые Хепберн считала лестными. Когда вышла Сабрина, всем захотелось это знаковое платье с вырезом в виде лодочки, и Givenchy изменил стиль: «Я назвал его« декольте Сабрина », - сказал он Vanity Fair несколько лет спустя. (Дизайнер студийных костюмов Эдит Хэд, недовольная участием Givenchy с самого начала, всегда утверждала, что дизайны Sabrina принадлежали ей.)
Отношения Хепберн и Живанши, за которые актриса не получила никакой компенсации, кроме бесплатной одежды, длились десятилетия и оказали существенное влияние на бизнес дизайнера. В наши дни актрисам платят за такую договоренность: Дженнифер Лоуренс, по сообщениям, получила 15 миллионов долларов, чтобы быть лицом Диора в течение трех лет, в том числе позировать в рекламе компании и носить ее платья на красной дорожке. По сообщениям, Энн Хэтэуэй получила от Tiffany & Co. 750 000 долларов на ношение драгоценностей, когда она принимала награды.
Дизайнеры не разглашают, насколько хорошо эти инвестиции окупаются, но тот факт, что они продолжают делать их, говорит сам за себя. «Кейт (Уинслет), носившая мое красное платье на Оскаре в прошлом году, была невероятной для бизнеса», - сказал Бен де Лизи Vogue в 2003 году. « И теперь каждый раз, когда кто-то пишет о ней, они используют ее изображение в платье и так просто продолжается и продолжается ».
Когда Николь Кидман носила платье Джона Гальяно, недавно назначенное в Dior, на Оскар в 1997 году, оно перешло от модного имени к общеизвестному. Платье было влиятельным и по-другому: оно вдохновляло на подделки. Мелисса Риверс, освещавшая событие в этом году для E!, Вышитая шелком зеленовато-желтого цвета с разрезом по бокам и сюрреалистической норкой, была «первым настоящим платьем кутюрье на красной ковровой дорожке». со своей матерью Джоан рассказала Vanity Fair . Но Алан Б. Шварц, дизайнер линии формальной одежды ABS, создал 250-долларовую версию для продажи в Macy's, как часть коллекции, которая также включала версии платьев Кортни Лав и Сьюзан Сарандон. Как сообщает Women Wear Daily, платье ABS, вдохновленное Dior, пришло из ацетата и вискозы вместо шелка и без норки. По просьбе Macy's Шварц сделал две версии, одну в зеленовато-желтой, а другую в более «мейнстримовом» цвете, бордовый.
В наши дни в Интернете доступны десятки более дешевых версий последних платьев Оскара, в том числе светло-синяя Prada Люпиты Нионго, белая Dior Шарлиз Терон и носовая шея Эммы Стоун Джамбаттиста Валли. В целом, однако, даже оригиналы менее авангардны, чем в 90-х годах. Возможно, это потому, что мы наблюдаем за ними так близко. Мерле Гинзберг, критик моды Оскара в 90-х и 00-х годах, особенно критик Джоан и Мелиссы Риверс, превратил «ковровую дорожку» в мессу. Поворотным моментом в этой демократизации, пишет Гинзберг, стало платье Кидмана 1997 года. Когда Джоан Риверс увидела это, она заметила: «Я ненавижу этот цвет!» И издала рвотные звуки в направлении Кидмана.
Теперь у актрис, как правило, есть команды стилистов, которые умеют избегать таких сценариев. В результате они выглядят довольно однообразно. «Восьмое платье Versace больше не ощущается особенным, даже если оно получилось особенно приятным», - заметил Робин Гивхан в « Вашингтон пост» . Платья Оскар влияют на нас, но опять же, мы также влияем на них.
