Художник по фарфору Клифф Ли провел 17 лет, пытаясь воссоздать глазурь. Он преуспел. Затем он потерял формулу. Прошло бы три года, прежде чем он смог успешно (и постоянно) воспроизвести императорскую желтую глазурь при дворе Мин 15-го века. Глазурь является одним из его самых больших открытий и, возможно, остается его самым большим секретом.
Более 20 работ Ли в настоящее время экспонируются в галерее Ренвик в Американском художественном музее Смитсоновского института (расположенной в Пенсильвании и на 17-й улице, штат Северная Каролина) на выставке «История в творчестве: Приглашение Ренвик Крафт 2011» до 31 июля.
Самопровозглашенный «человек типа А» Ли требует совершенства - от себя самого и, соответственно, от своего искусства; он не успокоится, пока не достигнет этого - если он вообще отдыхает. Как ни странно, ведь именно «отдых» привел Ли к ремеслу.
Клифф Ли родился в Вене, в 1951 году, и вырос на Тайване. С самого начала он познакомился с китайским фарфором благодаря обширной коллекции антиквариата его родителей. Сын дипломата, Ли учился в колледже и медицинской школе в Соединенных Штатах, специализирующихся на нейрохирургии. Стресс от работы привел Ли в поисках освобождения, и после того, как пациент познакомил его с керамикой, он начал посещать занятия. Вскоре после этого он оставил свою хирургическую практику, чтобы постоянно заниматься керамикой. Ли начал свою карьеру с создания сосудов из глины, расписанных стандартными глазурями. Затем он переключился на фарфор, где примеси трудно замаскировать, и начал смешивать свои собственные глазури и запускать свою собственную работу в печи, чтобы он мог понимать и контролировать весь процесс от начала до конца. Сочетая в себе техническую точность и художественное видение, уникальные произведения Клиффа Ли отражают его приверженность эстетике пуристов. И, верный форме, Ли не проводит много времени за компьютером, предпочитая вместо этого говорить по телефону или лицом к лицу. Недавно он поболтал с банкоматом, рассказав, что он может рассказать о своей технике, из своей студии в округе Ланкастер, штат Пенсильвания, где он, конечно, работал.
Как вы идете о разработке части?
В большинстве случаев меня вдохновляет окружающая среда. Я живу в округе, и у меня очень красивые окрестности. Поскольку у меня высокое кровяное давление - я человек типа А - мне нужно красивое окружение, чтобы охладить меня, успокоить. Наблюдая за природой, окружающей средой, большую часть времени я вдохновляюсь своей работой. У меня в голове возникают идеи, иногда в течение многих месяцев, и я пытаюсь решить технические проблемы. Тогда я начинаю работать над этим, и постепенно, медленно, это становится реальностью. Это постепенный процесс. Это не просто выходит. Идеи накапливаются медленно, а затем я пробую много-много раз и терплю неудачу много раз. Каждый раз, когда я пытаюсь потерпеть неудачу, я учусь на ошибке, и в конце концов она приходит. Вот почему моя работа единственная в своем роде. Каждый из них, который выходит, отличается.
Ваша тренировка как нейрохирурга когда-либо играет роль в том, как вы делаете это?
Да. Как и химия, физика, исчисление, хирургические процедуры очень утомительны и требуют терпения. У меня есть точность, я точный. Вы не можете делать никаких ошибок, поэтому все эти тренировки приходят на практике. Я трудоголик. Я все еще работаю. Если я не работаю на гончарном круге, в своей студии я читаю или учусь, делаю эксперименты.
Над чем Вы сейчас работаете?
Теперь я пытаюсь усовершенствовать свою глазурь из хурмы, красивую глазурь из хурмы. Я видел одну часть в каталоге Sotheby's. Я изучил это, посмотрел на это и сказал: «Эй, я могу это сделать». Итак, я работаю над этим, и он постепенно становится очень красивым. Я хочу усовершенствовать это. Потому что, когда вы делаете обжиг в печи, у каждого из них есть свое местоположение, которое хорошо для определенных глазурей. Итак, когда вы проводите эксперименты, вы накапливаете знания, а когда вы знаете, проблема становится вашими знаниями. «Знай» происходит из знания. Вы что-то знаете, тогда это становится вашим знанием. 
Почему вы решили работать с заведомо сложным скульптурным материалом, таким как фарфор?
Мне нравится вызов. Жизнь полна испытаний. Если нет проблем, для чего жизнь? Там больше нет смысла. Это слишком просто. Это не в моей природе. Так же, как заниматься спортом. Я смотрел баскетбол мужчины NCAA. Первая половина была ужасной - они все пропустили все выстрелы. Я говорю: «Что происходит с этими детьми?» Вы знаете? Они должны быть очень хороши в этом; они должны быть в состоянии сделать легкий выстрел. Если они не могут сохранять хладнокровие и сделать глубокий вдох, прежде чем сделать укол, это означает, что их там нет. Им нужно практиковаться. Это вызов, повседневная жизнь - это просто вызов.
Вы достигли огромного успеха в своем ремесле. Работа все еще сложная?
Ах, да, потому что я установил стандарт. Я хочу быть лучше. Каждый год, каждый месяц я хочу быть лучше. Так что это только начало для меня, каждый день это только начало. Я хочу пойти на шаг дальше. Я никогда не буду счастлив, доволен, разве это не ужасно? Это проклятие
Почему вы решили сосредоточиться на традиционных китайских керамических формах и глазури?
В первые дни я жил с целой кучей китайского фарфора; у моих родителей обширная коллекция китайского антиквариата. И когда мы были молодыми, они очень часто брали нас в музеи, поэтому меня привлекали эти красавицы, цвет, форма. Итак, подсознательно я получил образование, что оставило отпечаток в моей голове. Поэтому я не изучал керамику за границей на Тайване. Я узнал все в Соединенных Штатах. Я всем обязан США. Они дали мне хорошее образование, и они дали мне хорошие возможности. Я думаю, что в Соединенных Штатах, если вы решитесь на это, вы можете делать все, что захотите. Источники бесконечны. Все, что вы хотите получить, вы хотите знать, вы можете получить это, если будете работать усерднее.
Вам понадобилось 17 лет, чтобы воссоздать ранее потерянную китайскую глазурь - имперский желтый. Что вы можете сказать нам об этом?
Некоторые из моих личных секретов я не могу сказать. Все хотят знать. Ты знаешь, что это правильно? Это был очень сложный процесс, долгий процесс. Как и «Craft in America», следующая неделя будет в моей студии на четыре дня. Они приходят в мою студию, съемочную группу, шесть человек, на четыре дня, чтобы записать на пленку. Они тоже хотят все это знать, но я не могу сказать им, вы знаете. Возможно, когда-нибудь я передам все секреты музею. Может быть, Смитсоновский институт, возможно, художественный музей; они могут решить, что они хотят сделать. Они могут продать мои секреты за большие деньги. Это было бы хорошо.
Как вы удерживаете людей от выяснения?
Я им не говорю. Я держу рот на замке. Все хотят знать. Иногда, когда вы выходите в интернет, вы видите, как люди говорят: «Как Клифф Ли сделал желтое? Мы действительно хотим знать. Это я должен знать, чтобы ты узнал.
Послушайте, как куратор Renwick Николас Р. Белл обсуждает вазу с гуанью Ли в галерее Renwick в Американском художественном музее в Смитсоновском институте завтра, 20 апреля, в 12 часов в лобби первого этажа. Другие работы Ли, в том числе работы, написанные в знаменитой императорской желтой глазури, можно увидеть на выставке «История в творчестве : Renwick Craft Invitational 2011» в галерее Renwick до 31 июля. Художники были выбраны Беллом, Улиссом Дитцем. Старший куратор музея Ньюарка и Эндрю Вагнер. На выставке также представлены работы мастера-ювелира Убальдо Витали, художника по витражам Джудит Шехтер и мебельщика Матиаса Плисснига.
Этот пост был обновлен, чтобы уточнить роль приглашенных ученых.
