В 1950 году 26-летний художник по имени Рой Лихтенштейн преподавал в своей альма-матер, Университете штата Огайо, когда получил разрушительное письмо. Университет объявил, что не хочет предоставлять ему срок пребывания в должности, потому что он не смог продемонстрировать «существенный рост и будущее обещание, которое предвещает будущего полноценного профессора». Школа позволит ему преподавать еще один год, но затем он пришлось бы уйти.
Лихтенштейн был «разбит горем», говорит Джастин Бранкато, руководитель архивов Фонда Роя Лихтенштейна в Нью-Йорке. Письмо началось в период, когда художник изо всех сил пытался найти работу в Огайо. Он украшал витрины магазинов, делал модели для архитектора в Кливленде и работал в отделе интерьера своей жены. В 1957 году он наконец получил работу преподавателя в северной части штата Нью-Йорк, и в Нью-Джерси последовала еще одна должность. Его прорыв произошел только в начале 1960-х, с картинами комиксов, которые помогли запустить движение Поп - и изменили направление американского искусства.
Искусствоведы не знали об отказе в владении, пока исследователь Фонда Лихтенштейна не разыскал письмо в штате Огайо, задолго до смерти художника. Вскоре письмо, наряду с остальными обширными архивами фонда, будет бесплатно доступно любому, когда фонд передаст их Смитсоновскому архиву американского искусства в Вашингтоне, округ Колумбия. Фонд финансирует оцифровку коллекции, позволяет большую часть этого быть размещен в Интернете.
Созданный после смерти художника в 1997 году, фонд поддерживал выставки, книги и исследования Лихтенштейна и других художников. Теперь, пожертвовав свои архивы Смитсоновскому институту, а также подарив более 400 произведений искусства Музею американского искусства Уитни (оба были объявлены в июне 2018 года), фонд начинает процесс закрытия.
Передача может занять годы, но в конечном итоге материалы Лихтенштейна составят «крупнейшую коллекционную коллекцию» Архива с большим отрывом, говорит Лиза Кирвин, заместитель директора Архива американского искусства. Материалы войдут в состав уже существенной коллекции Архива, касающейся Лихтенштейна, включая работы других известных ему художников и галереи Кастелли, которая представляла его на протяжении десятилетий. Для искусствоведов обещание подарка заключается не только в его масштабе и огромном месте Лихтенштейна в искусстве 20-го века, но и в том, что большая часть материалов будет доступна для поиска вместе в Интернете, выявляя связи между ними и открывая «новые возможности для путей». думать о Рое, его кругу, времени », - говорит Кирвин.
Лихтенштейну было отказано в праве на пребывание в должности, потому что он не смог продемонстрировать «существенный рост и будущее обещание, которое предвещает будущего профессора». (Университет штата Огайо, любезно предоставлен Фондом Роя Лихтенштейна) 
Архив включает в себя копию стенограммы Лихтенштейна с начала 1940-х годов. Он получил A в скульптуре и D в полевой артиллерии. (Университет штата Огайо, любезно предоставлен Фондом Роя Лихтенштейна) В октябре прошлого года фонд пообещал еще 5 миллионов долларов на оцифровку коллекций Архива, посвященных цветным художникам и женщинам. В архиве «фантастические коллекции афроамериканских художников, азиатских художников, латиноамериканских художников», говорит Кирвин, и надеется, что размещение их в Интернете будет стимулировать дополнительные исследования. Подарок, добавляет она, позволит архивам «пролить свет на эти коллекции».
В ноябре Кирвин встретился с Бранкато в офисе фонда в Гринвич-Виллидж, расположенном в просторной бывшей студии Лихтенштейна, где на полу все еще можно увидеть капли краски. На столах вокруг них были письма, тетради, фотографии художника, книги, коробки с карточками, комиксы, художественные принадлежности и многое другое - крошечная часть всей коллекции, которая в настоящее время охватывает более 500 линейных футов.
Бранкато указал на копию стенограммы Лихтенштейна с начала 1940-х годов в штате Огайо (он получил A в скульптуре, C в искусстве и, в те годы войны, D в полевой артиллерии). На соседнем столе стояли стопки ежедневников из его лет как известного художника в Нью-Йорке, подробно описывающих его встречи с художниками, поэтом Алленом Гинсбергом, Кастелли и другими, а также телефонные журналы, в которых записывалось, с кем он говорил, когда и о чем. Кирвин предполагал, что будущие ученые будут использовать все эти данные для достижения нового понимания, например, персональных сетей, проходящих через арт-рынок.
Рой Лихтенштейн, Abe Frajndlich, 1985 (NPG, подарок Полетт и Курта Олдена в память о Лили Э. Кей © 2000, Abe Frajndlich) Фонд также хранит переплеты и переплеты исходных материалов: вырезки из комиксов и газетные объявления, которые художник воссоздал в некоторых из своих самых известных работ. Бранкато отметил комикс 1964 года рядом с небольшим изображением кисти Лихтенштейна 1965 года. Картина представляет собой холст в четыре фута квадратной формы, на котором изображены три огромных мазка красной краски и в левом нижнем углу рука с пропитанной краской кистью - все они тщательно отрисованы в фирменных точках Бен-Дея в стиле комиксов., Историки искусства часто воспринимают это как ответ предыдущему поколению художников, говорит Бранкато, «почти пародия на абстрактный экспрессионизм».
Вырезан из старого комикса один кадр, которого нигде не было в работах Лихтенштейна. Таким образом, исследователи отыскали еще одну копию комикса, а затем обнаружили, что на недостающей рамке изображены три знакомых красных мазка кисти, с кистью художника в нижнем левом углу.
Лихтенштейн основывал мазки кисти на этом кадре, потому что что-то в повествовании комикса говорило с ним, а не только как комментарий к абстрактному экспрессионизму? В комиксе рассказывается жуткая история об изолированном перфекционистском художнике, который одержимо рисует одно и то же изображение снова и снова, пока лицо на его картине не начинает говорить, говорит Бранкато, «говоря ему, что он жалкий, никчемный художник». Художник-затворник в комиксе Лихтенштейн был очень стеснительным. Бранкато говорит, что это не автопортрет: «Это почти отражение художника, что он настолько одержим собой или идеей совершенства».
Объемные архивы будут доступны любому человеку бесплатно. «И это также станет огромным катализатором для поиска новых вещей, а также новых стипендий», - говорит Кирвин. (Фото Лори Ламбрехт © Фонд Роя Лихтенштейна) В рамках исследований, проведенных за эти годы, фонд также собрал огромную коллекцию интервью с людьми, связанными с Лихтенштейном, но эти устные истории не были широко доступны. Даже историки искусства, которые работали с ними, говорит Бранкато, «не знают, что у нас их больше 250 или 300». Вскоре стенограммы интервью появятся в Интернете вместе с существующей коллекцией Архива, содержащей более 2300 устных историй об американском искусстве.
По словам Кирвина, возможность поиска по всем устным историям станет мощным инструментом для исследователей. «Если вы хотите найти слова« точка Бен-Дэй »в 250 [интервью], в каждом случае, в каждом контексте - если кто-то упомянул об этом, и что они должны были сказать об этом, - вы сразу же попадете туда».
Однако не все, что вы читаете, может быть правдой. Картина 1961 года « Посмотри на Микки», изображающая Микки Мауса и Дональда Дака, сигнализировала о появлении стиля Лихтенштейна в стиле поп, и его вдохновение вдохновляло на многое. У фонда есть стенограмма интервью с покойным художником Алланом Капроу, который знал Лихтенштейна в то время. В нем Капроу вспоминается, как он разговаривал с Лихтенштейном и хвалил смелый рисунок из мультфильма на обертке от жевательной резинки, говоря: «а потом в какой-то момент Рой улыбнулся», как будто Капроу подсказал ему эту идею.
«Мы думаем об этом как о вымышленном», - говорит Бранкато, и на самом деле историки искусства с тех пор нашли другое изображение источника « Взгляд Микки» в детской книге « Уолт Дисней: Дональд Дак: потерянные и найденные» . У фонда теперь есть копия этой книги, и любой, кто интересуется работой Лихтенштейна, может проверить, как он изменил исходное изображение, чтобы создать свою собственную картину.
Картина 1961 года « Посмотри на Микки», на которой изображены Микки Маус и Дональд Дак, ознаменовала появление поп-стиля Лихтенштейна. (Работа © Национальная галерея искусств; Фотография: © Кен Хейман, предоставлено Фондом Роя Лихтенштейна) Бранкато и Кирвин сделали паузу, чтобы рассмотреть вопрос о переходе архивов из частной коллекции в широко открытый исходный код. «Как только коллекция будет в сети, вы не поверите, сколько людей скажут:« О, я был в гостиной, когда была сделана фотография », - говорит Кирвин. «Вещи выходят из дерева тогда, потому что это так доступно. И это также будет огромным катализатором для поиска новых вещей, а также новых стипендий ».
Есть риск и в том, чтобы отпустить. Кирвин задается вопросом о «мифических историях»: будут ли вымышленные версии истории тиражированы вместе или вместо точных?
«Мы немного беспокоимся об этом», - отвечает Бранкато. «Одна вещь, которую мы можем сделать [сейчас], это предоставить контекст., , показать другие виды документации, которые могут быть., , обеспечьте более глубокое понимание ». Как только коллекция выйдет в онлайн, эта способность формировать историю исчезнет.
По словам заместителя директора Лизы Кервин, материалы Лихтенштейна в значительной степени составят коллекцию «Крупнейшего одного человека» Архива американского искусства. (Фотография Лори Ламбрехт © Фонд Роя Лихтенштейна) Но он добавляет: «Это отличная возможность для голосов, которые мы не одобрили». В течение двух десятилетий фонд работал с кураторами и авторами в основном из «нашего мира», говорит он. «Помещение всего этого позволяет людям, которые могут быть критичными или иметь разные идеи, которые не пришли к нам напрямую - они имеют равный доступ ко всему . Так что я очень рад этому ».
«Дело в архивах, - говорит Кирвин, - в том, что каждое поколение по-новому смотрит на вещи, поэтому даже если материал остается неизменным»., , следующее поколение искусствоведов придет с другим вопросом, чтобы задать его. Так что он будет продолжать жить и производить ».
Они вернулись, чтобы еще раз взглянуть на письмо, отрицающее пребывание Лихтенштейна. «Мы думали сделать выставку писем об отказе», - говорит Кирвин. «Просто чтобы дать людям веру».
