Майкл Васкес, художник, который создает масштабные изображения уличных банд и хорошо татуированных парней, вырос без отца. Его мать работала офис-менеджером в юридической фирме в Санкт-Петербурге, штат Флорида. «Если в жизни мальчика нет отцовской фигуры, - говорит 31-летний художник, - кто учит его быть мужчиной?»
Связанный контент
- Латиноамериканцы страдают от первых последствий изменения климата, их голоса должны быть услышаны
- Какой генерал был лучше? Улисс С. Грант или Роберт Э. Ли?
- Портретная живопись во времена безумцев
- День Уинстон Черчилль потерял сигару
«Большая часть моей работы носит повествовательный характер», - говорит он, указывая на свою работу под названием «Тур по соседству» о ребенке, едущем на руле велосипеда. Подросток крутит педали в черной толстовке с капюшоном; его рука крепко обвивается вокруг маленького мальчика. «Ребенок выходит на улицу, а черный фон неизвестен; в этих объятиях выражается большая безопасность ».
Недавно Васкес обсуждал свою работу на предварительном просмотре прессы для новой выставки Национальной портретной галереи «Портретная живопись сейчас: постановка самости», в которой представлены биографические работы пяти других латиноамериканских художников, включая Дэвида Антонио Круса, Карли Фернандеса, Марии Мартинес. Каньяс, Карен Миранда Риваденейра и Рашель Мозман.
Показ резко отступает от более традиционной формы портрета, которой известен музей - исторические картины, рисунки и скульптуры президентов Америки, драматургов, поэтов и других знаменитостей. «Я действительно увлекаюсь портретным искусством», - говорит директор музея Ким Саджет. «Именно здесь мы можем повеселиться», - говорит она, добавляя, что она надеется изучить передовые технологии портретной живописи, в том числе недавний запуск монументального пейзажного портрета, который появится в Национальном торговом центре в октябре этого года.
Шесть современных художников рассматривают автопортрет как психологическое и самопознательное исследование семьи, происхождения и происхождения. Картины, фотографии и коллажи образуют визуальный дневник, рассказывающий истории для выражения личности. Принимая форму документального, театрального, абсурдного и волшебного реализма, они привносят гениальность и креативность в новый вид селфи (к счастью, без вытянутой руки).
Идентичность Васкеса включает опыт, выросший во Флориде в округе Пинеллас среди уличных банд, члены которого стали его друзьями и наставниками. «Некоторые люди думают, что я прославляю банды, но я стараюсь показать заботливые аспекты. У меня есть другие работы, связанные с бременем этого образа жизни ».
Художница из Лос-Анджелеса Карли Фернандес называет себя скульптором, но ее работы выражены в фотографии. Ее тело становится основой или якорем для ее «скульптуры», поскольку она принимает других личностей, животных, людей, даже как другой художник Франц Вест. Но одно из ее самых необычных изображений стало иконой для шоу и требует объяснений. Крупный план ее лица - прическа с перьями и обнаженные плечи - отражает ее устойчивый прямой взгляд в камеру. Ее нос, однако, наполнен длинными пучками каштановых волос или меха. «Я хотела использовать свое тело внутри животного - медведя», - говорит она о нескольких изображениях, на которых изображены ее части в костюме медведя. «На полу лежали лакомые кусочки меха, поэтому я сунул их себе в нос, чтобы сделать себя более мужественным».
Другие артисты в шоу продолжают тему поиска себя. Нью-йоркская художница Рэйчел Мозман, также родом из Панамы, работает со своей матерью, создавая драматические сцены с мамой в главных ролях в большинстве ролей. Коллажи Дэвида Антонио Круса посвящены истории миграции в Пуэрто-Рико. Мария Мартинес-Каньяс играет с взаимосвязью как ее отца, так и ее собственных черт в серии гравюр, которые объединяют их лица в градусах, или, точнее, в процентах. А Карен Миранда Риваденейра проводит реконструкцию, рассказывающую историю, рассказывающую о волшебном реализме, с ее эквадорской семьей, используя фотографии, воссоздающие ее сильные или важные воспоминания. Здесь она находится в области настурций, или с ее матерью, заплетающей ее волосы, или в веселой сцене в парке, когда ее мать заставляет ее кормить армию игуан, чтобы проявить свой страх перед существами. Эти сцены, как указывает Риваднейра, являются «средством для размышлений и поиска истины».
Портретная живопись сейчас: постановка «Я», кураторы Таины Карагол, Брэндон Фортуна, Ребекка Касемейер, Дороти Мосс и Дэвид С. Уорд демонстрируются в Национальной портретной галерее до 12 апреля 2015 года. Месяц испаноязычного наследия в Смитсоновском институте отмечается до 15 октября,
