Сезон красной ковровой дорожки фильма наконец завершен еще на один год. Дизайнерские платья и драгоценности были возвращены, а золотые статуэтки украшают новые места гордости. В этом году получатели премии Оскар всегда будут спать спокойно, зная, что их начинания начнутся со слов «Оскар-победитель».
Связанный контент
- Предварительный просмотр Портретной галереи Танцующие мечты
Весь этот блеск и гламур ежегодно освещают замечательное влияние фильмов на американскую жизнь и культуру. Внедрение церемоний награждения началось вскоре после создания в 1927 году Академии кинематографических искусств и наук. Люди, которые изобрели голливудскую киноиндустрию в 1910-х и 20-х годах, в том числе магнат MGM Луис Б. Майер и суперзвезды на экране Мэри Пикфорд и Дуглас Фэрбенкс, решил, что пришло время преуменьшить роль фильма в современной Америке. Они будут публиковать свои работы ежегодно с звездным ужином, отмечающим вклад в «Киноискусство и наука». В качестве особого восклицательного знака арт-директор MGM Седрик Гиббонс разработал золотую статуэтку, которая стала блестящим символом достижений Академии.
1927 год сиял как маяк на культурном ландшафте. С появлением CBS в эфире NBC радио теперь может похвастаться двумя коммерческими сетями. Линдберг пролетел над Атлантикой, « Show Boat» открылся на Бродвее, а «Малышка Рут» пробила 60 хоум-ранов.
Это был также важный год для Голливуда: Бастер Китон снимался в «Генерале», а Клара Боу изображала девушку « Ит» . В частности, это был год, когда Аль Джолсон вызвал промышленную революцию, выступив с диалогом в «Джазовом певце» . В этом 89-минутном фильме 354 произнесенных Джолсона слова приговорили немые фильмы к культурному вымиранию.
Поскольку фильмы иллюстрировали танец от танго Валентино до дискотеки Траволты и обильного крана «Artist », «Портретная галерея» недавно пригласила ведущего ведущего фильма «Turner Classic» Роберта Осборна поговорить о важности танца в фильме - чтобы узнать, как фильмы стали важным средством для захвата танцевального наследия Америки. Во многих отношениях эта мимолетная культура в движении известна нам сегодня только потому, что она была снята; в противном случае танец остается в значительной степени эфемерным искусством, передаваемым от одного поколения исполнителей к следующему.
Высокий и вежливый Осборн, которого иногда называют «Мистер Оскар», является фаворитом публики. Он - историк кино, известный как официальный биограф "Оскара", совсем недавно издавшего 85 лет Оскара. Он также празднует свой 20-й год в качестве основного хозяина TCM - он был там с самого начала - и имеет звезду на Аллее славы в Голливуде; В дополнение к еженедельным представлениям фильмов TCM он проводит по субботам программу «Основы» вместе с Дрю Бэрримором - фильмы, по его словам, «очень важно увидеть, действительно ли вы хотите получить всестороннее образование в кино».
Музейный зал McEvoy Auditorium был полон энтузиастов TCM. Они стремились услышать идеи фильма Осборна, но также были рады услышать, как он говорит лично о легендарных людях, которых он встретил. Все дороги, казалось, сходились, когда он обсуждал, как он оказался хозяином TCM.
Осборн вырос в штате Вашингтон, но «обнаружил, что люди в фильмах были гораздо интереснее, чем люди в маленьком городке, в котором я жил. Поэтому я всегда хотел быть рядом с кино и людьми из кино». Он рос, исследуя актерское мастерство. Карьера и жизнь в студиях, и чем больше он учился, он часто говорит, «тем интереснее становилось все это. Это то, что я делаю в Тернере, попробуйте дать некоторые из этого фона ...
Он изучал журналистику в Университете Вашингтона и работал в каком-то региональном театре, прежде чем отправиться в Голливуд в конце 1950-х годов, чтобы стать «новым Кэри Грантом». Люсиль Болл заключила с ним контракт и познакомила его с некоторыми из легендарных актеров, о которых он мечтал. Это было до TCM, и «не было никакой ностальгии. Никто не заботился », - часто говорит Осборн о своей ранней карьере. «Я отправился в Калифорнию в идеальное время ... когда многие из тех людей, которых я так восхищался в фильмах, не работали так много. У них было свободное время, чтобы поговорить со ... мной, и я им понравился, потому что я так много о них знал ».
«Я всегда знал, что у меня будет какой-то успех в фильмах. Я не знаю почему. У меня не было особого таланта, но я всегда знал, что буду сидеть в столовой с Люсиль Болл и на коктейльной вечеринке с Бетт Дэвис ».
Увы, Люсиль Болл сказала ему, что актерская игра не должна быть его направлением. По словам Осборна, она сказала: «Вы любите старые фильмы. У нас достаточно актеров, вы должны написать о фильмах ». Осборн начал 20-летнюю журналистскую карьеру в The Hollywood Reporter до 1994 года, когда его пригласили принять у себя новый фильм Теда Тернера - TCM. Он оказался на работе, которой не было, когда вырастал: «И тот факт, что когда эта работа появилась, и я был тем, кто должен был это делать, - это такая удача».
История кино находит отклик во всей нынешней выставке Национальной портретной галереи «Танцующие мечты». Помимо голливудской красной ковровой дорожки, в шоу представлены изображения таких лауреатов Оскара, как Рита Морено, Лиза Миннелли и Ширли МакЛейн. Выставка фокусируется на роли Голливуда как главной танцевальной витрины: расцвет музыкального кино иллюстрируют такие художники, как Фред Астер и Джинджер Роджерс, Ширли Темпл, Элеонора Пауэлл и Джин Келли. И танец был неотъемлемой частью фильмов с самых ранних дней Голливуда. Рудольф Валентино создал сенсацию, танцуя танго в « Четырех всадниках Апокалипсиса» в 1921 году, сделав этот немой фильм одним из первых, заработавшим более миллиона долларов в кассах. Электричное выступление Валентино сделало его латиноамериканский уличный танец самым горячим новым танцевальным увлечением Америки в Ревущих двадцатых.
После обсуждения его перехода в TCM Осборн представил « Flying Down to Rio» 1933 года с характерным élan. Это был первый фильм в паре с Фредом Астером и Джинджер Роджерс, и волнение Осборна было ощутимым, когда он объяснил: «Что удивительного в просмотре классических фильмов на большом экране, так это то, что вы видите так много захватывающих элементов, которые вы не видите по телевидению Аудитория чувствовала то же самое, увидев Роберта Осборна лично, и встала, чтобы приветствовать его, когда он покинул сцену.
