Настоящий «Самый интересный человек в мире» не продавал Dos Equis; Элиот Элисофон фотографировал. И да, Элизофону было позволено прикоснуться к произведениям искусства в музее, потому что он дал их им. Он также поместил Брандо в Марлона. И стриптизеры хранили его фотографии на своих туалетных столиках.
Его латышская фамилия (ударение на первом слоге: EL-isofon) настолько смутила генерала Джорджа С. Паттона, что командир просто назвал его «Hellzapoppin».
Самый интересный человек в мире думал не о себе, как о хорошем фотографе, а скорее как о «величайшем в мире». И в то время как непрерывная самореклама была его игрой (он нанял пресс-агента и службу отсечения), результат его камеры можно измерить: Смитсоновский национальный музей африканского искусства может похвастаться более чем 50 000 черно-белых негативов и фотографий, 30 000 цветных слайдов и 120 000 футов кинофильмов и звуковых материалов. Кроме того, фотограф собрал и подарил более 700 произведений искусства из Африки. Сотни других изображений принадлежат Архиву Гетти, а его бумаги и материалы хранятся в Техасском университете в Остине.
Помимо его потрясающего фотографического выхода, его жизнь была вихрем путешествий, еды, жен (два брака закончились разводом) и дружбой со знаменитостями. Его хороший друг стриптизерша Gypsy Rose Lee хранила свое фото на своем туалетном столике; он помог создать образ Марлона Брандо в 1947 году, фотографируя восходящую звезду в роли Стэнли, опозоренную на коленях перед своей женой Стеллой (Ким Хантер) в бродвейской постановке трамвая Named Desire . Страсть Элизофона к путешествиям была прервана лишь случайными домашними визитами в его нью-йоркскую квартиру или его анклав на пляже Мэн. Позже он будет утверждать, что преодолел два миллиона миль в поисках своего искусства. Художник, шеф-повар, документалист, режиссер, коллекционер и знаток и, естественно, самый интересный человек в мире умел пить и ужинать на ходу.
«У меня есть несколько бри, крекеров, скотч и вода. Я знаю, как правильно понять Бри, - сказал он однажды. «Вы должны нести его на самолете TWA, заставить Стюардессу положить ее в пакетик с кубиками льда, затем в Тель-Авиве оставить его в своей комнате на ночь, а затем оставить его на два дня в ящике с королем» Гостиница Дэвид в Иерусалиме - все равно это слишком сложно. От Тель-Авива до Бомбея держите его под своим сиденьем - хорошо обернутым в пластик - Однажды ночью в гостиничном номере Тадж-Махала и короткой поездкой на самолете в Кешод - и это просто правильно, не слишком жидко, но было бы, если бы его оставили в один маленький холодильник у них в гостевом доме. »
В то время как портфолио Элисофона включает в себя все: от домов знаменитостей в Голливуде до добычи мягкого угля в Пенсильвании, торговли кокаином в Боливии и Перу, Королевского ранчо в Техасе и Североафриканского театра во время Второй мировой войны, его самая продолжительная и значительная работа будет происходить из девять экспедиций он совершил в Африку. Начиная с 1947 года, когда Элисофон пересек континент из «Каира в Кейптаун», он стал первым западным фотографом, который изобразил народы и традиции Африки без стереотипов и насмешек.

Недавно в Африканском художественном музее была представлена ретроспектива его работы «Пересмотренная Африка: фотографическое наследие Элиота Элисофона», посвященная 40-летию пожертвования фотографом своих изображений и художественных произведений в музей. «Захватывающие образы Элисофона, - говорит режиссер Джоннетта Бетш Коул, - отражают традиционные искусства и культуры Африки и просто не имеют аналогов. Прочный блеск его фотографий открывает новое поколение для широты, глубины и красоты Африки ».
Элисофон был штатным фотографом в журнале Life с 1942 по 1964 год и одним из первых фрилансеров в журнале Smithsonian, когда он начал публиковаться под руководством бывшего редактора Life Эдварда К. Томпсона в 1970 году. Фактически, изображение Elisofon, одна из самых востребованных фотографий Из коллекций музея, украшенных обложкой журнала за январь 1973 года, изображена женщина-красавица из Кот-д'Ивуара, держащая две церемониальные гусиные лапки, или мухи мухи, сделанные из покрытого золотом дерева и конского волоса, импортированного из Судана. Его сопровождающая история рассказывает о его визите на встречу с вождем Бауле, правителем ашанти в Гане и другими народами Западной Африки.

«В тот день среди толпы я увидел семерых мужчин, одетых одинаково в ярко-красную ткань с золотыми табличками, покрывающими макушки их голов», - писал Элизофон. «Каждая табличка была украшена замысловатыми рисунками из кованого или битого золота ... Никто - путешественник, антрополог, историк искусства - не упомянул, что мне удалось найти эти таблички, хотя им было явно много веков, их края стираются при использовании. "
«Элисофон использовал свой мозг и свой талант, чтобы возложить руки на мир», - говорит бывший смитсоновский редактор Тимоти Фут, который работал с фотографом, когда они вместе работали в Life.

«В течение нескольких поколений иностранные фотографы представляли Африку как загадочный или нецивилизованный континент, полный экзотических животных, отсталых народов и странных пейзажей, - писал куратор Рой Флюкингер для выставки работ фотографа в Техасском университете в Остине в 2000 году. «Ограничения и / или предубеждения многих« объективных »документальных фотографов и писателей обесцветили весь портрет живой земли и ее бесчисленных культур. Общественное сознание Элизофона и присущая ему человечность не потерпят этого. Он считал, что «Африка - это точка опоры мировой власти», и он стремился, чтобы Америка «осознала этот факт». »
«Фото историки, - говорит сокуратор шоу Брина Фрейер, - склонны подчеркивать его технические достижения. Как историк искусства, я склонен смотреть на его изображения как на полезный способ изучения людей и артефактов из-за его выбора предмет ".
Он фотографировал художников на работе, добавляет она, «захватывая весь процесс производства объекта. И он фотографировал объекты на месте, чтобы вы могли видеть контекст масок, их отношение к музыкантам и аудитории. Я могу использовать [изображение] для идентификации и обучения ".
«На личном уровне мне нравится, что он относился с уважением к людям, которых снимал», - добавляет она.

Выставка, представленная в «Африканском искусстве», включает в себя 20 произведений искусства, которые фотограф собрал во время своих поездок на континент, а также свои фотографии и дополнена разделом биографии, состоящим из изображений его подвигов.
Фотограф как объект чужого объектива иногда может рассматриваться как оскорбление, а для Элизофона это была травма, добавленная к оскорблению. В 1943 году Элизофон был на борту транспортного самолета, который разбился при взлете, но ему удалось избежать горящего крушения. Схватив свою камеру, он почему-то потерял штаны, он пошел прямо к работе, документируя сцену, прежде чем рухнуть в изнеможении. Позже его разочарование было описано как титаническое, когда снимки, которые он снял в тот день, не были отобраны его редакторами в Нью-Йорке. Вместо этого они выбрали изображение, которое получил другой фотограф, когда Элисофон снимал сцену в своих боксерах.

Основным экспонатом выставки является классическая фотография Элисофона, расположенного в Кении, с горой Килиманджаро на расстоянии, парящей над облаками, как мифический космический корабль. На снимке, сделанном неизвестным художником, изображен искатель приключений в роли «фотографа-исследователя», говорит сокуратор шоу Эми Стейплс. «Для меня этот образ является символом названия шоу« Африканское обозрение », которое посвящено роли фотографии и формированию нашего взгляда на африканское искусство, его культуры и народы». Другим важным событием является документальный фильм «Элисофон», сделанный из народа догонов Мали, с резьбой по маске Канага, которая используется в церемониальных ритуалах, которые считаются глубоко священными.
Элисофон родился в семье рабочего и вырос в Нью-Йорке, в Нижнем Ист-Сайде. Он заработал достаточно денег в качестве молодого предпринимателя, чтобы оплатить обучение в университете Фордхэма. Фотография была бы его хобби, пока он не мог заставить это заплатить. И в конечном итоге он поднимется, чтобы стать президентом престижной Фотлиги, где он читал лекции, преподавал и выставлял свои работы. Молодой фотограф также брал кисть и доказывал свой талант художника и художника. В зарождающиеся дни цветной фотографии и фильмографии он в конечном итоге применял то, что знал об интенсивности, насыщенности и оттенке цвета, как художник в Голливуде. Элизофон работал консультантом по цвету в киноиндустрии и работал с Джоном Хьюстоном на церемонии вручения премии « Мулен Руж» в 1952 году.

Несколько его иллюстрированных книг, в том числе «Скульптура Африки 1958 года», в соавторстве с Уильямом Фаггом, стали знаковыми. И фотограф был на месте для тяжелой съемки, когда Хамфри Богарт и Кэтрин Хепберн снимали «Африканскую королеву» . Он снимал бы десятки других кинозвезд, включая Джона Барримора, Зса Зса Габора, Руди Валли, Натали Вуд, Кирка Дугласа, Ира Гершвина и Рока Хадсона.
И все же за некоторое время до своей смерти, в 1973 году, в возрасте 62 лет от аневризмы головного мозга, Элизофон стал осторожнее относиться к своей дико разнообразной карьере, сдерживая свою прежнюю браваду.
«Фотография - слишком личная среда, с которой легко достичь величия. Я слишком разносторонний человек, чтобы быть великим фотографом. У меня есть дисциплина, мотивация. Я хороший фотограф. Но я писатель, художник, редактор режиссер тоже. Я сложный человек, которому нужно удовлетворять человеческие потребности. Ты не можешь быть великим, не отдавая все, что у тебя есть, единственному искусству », - сказал он, и, возможно, именно в этом заключается настоящая жизнь. «Интересный человек в мире» отходит от человека рекламной славы.
«Я этого не делал, - сказал он, а затем добавил, - я тоже болтун».
«Африка в обзоре: фотографическое наследие Элиота Элисофона» экспонируется в Африканском художественном музее до 24 августа 2014 года.



