Карьера Лори Андерсон во многом изменилась с момента ее перехода от артиста-авангардиста к звезде поп-музыки 1980-х годов. В дополнение к экспериментам с электронными инструментами, такими как говорящий джойстик и скрипка с магнитофоном, она написала запись Британской энциклопедии для «Нью-Йорка» и недавно стала первым художником НАСА в резиденции. Андерсон выступит с бесплатной лекцией об Энди Уорхоле (спонсируемой Национальной портретной галереей и Смитсоновским музеем американского искусства) в 4:30 в зале McEvoy Auditorium 15 марта. У меня была возможность встретиться с ней на прошлой неделе.
Вы начинали в 1960-х и 1970-х годах как художник, и вы стали популярным хитом в 1980-х. Как прошел этот переход?
Я ничего не знал о поп-мире. Я был просто артистом в Нью-Йорке, и я сделал запись, которую я распространял по почте. Люди звонили мне по телефону и говорили: «Могу я получить эту запись?» Я бы подошел к коробке, взял ее и пошел с ней на почту. Я нажал 1000 записей о том, что я сделал по гранту NEA под названием O Superman . Затем однажды днем мне позвонил парень из Британии, который сказал: «Я бы хотел заказать несколько записей. Мне понадобится 40000 в четверг и еще 40000 в понедельник». Поэтому я сказал: «Хорошо. Хорошо. Я сейчас вернусь к вам».
Я позвонил в Warner Brothers и сказал: «Слушай, мне нужно нажать на кучу записей, не могли бы вы помочь мне с этим?» И они сказали: «Мы не так поступаем с Warner Brothers Records. Мы подписываем контракт на восемь альбомов».
И я был как, "Что?"
Так или иначе, это то, что я сделал, потому что я думал, что это может быть интересно. Я очень старался не быть соблазненным таким миром. Я пытался повеселиться с этим, и я думаю, что сделал. Вы выходите из машины, и все кричат, это было просто смешно для меня. Они говорили: «Могу я получить ваш автограф? Боже мой!» и "Это действительно ты." Я чувствовал себя антропологом.
Антрополог? Вы также работали в McDonald's. Так ты остаёшься свежим, пробуя разные вещи?
Я попал в русло своей жизни как художника. Вы знаете, как вы делаете эти сложные планы и начинаете воплощать их в жизнь, не вдаваясь в опыт?
Я подумал: «Как я могу избежать этой ловушки просто испытать то, что я ожидаю?» Я пытаюсь выпрыгнуть из моей кожи. Обычно я вижу мир как артиста, второго, как жителя Нью-Йорка, и третьего, как женщину. Это перспектива, от которой я иногда хотел бы сбежать.
Поэтому я ставлю себя в такие места, где я не знаю, что делать, я не знаю, что сказать, я не знаю, как действовать. Я работал на ферме амишей, в месте, где вообще не было технологий. Я также работал в McDonald's. Все они были по-настоящему захватывающими.
На следующей неделе вы приедете в округ Колумбия, чтобы прочитать лекцию об Энди Уорхоле и его серии «Маленький электрический стул». Почему Уорхол?
Я чувствую, что мы живем в мире Энди сейчас. Это мир, который он определил во многих отношениях, и его одержимость славой, насилием и эго. Вы просто смотрите вокруг и говорите: «Ух ты, он делал это 30 лет назад!»
Американская культура шла этим путем, и он прибил это. Это совершенно удивительно, как он придумал эти категории, и американская жизнь стала такой.
Почему электрический стул?
Я думаю, что для меня это сочетает в себе много вещей. Одним из них была идея бульварной прессы. Например, мы не разрешаем изображения людей, пораженных электрическим током. Другой - фабричный имидж, множественные вещи, это своего рода фабрика смерти. Люди проходят через это, и это в некоторой степени связано с технологиями, это сила электричества ...
У тебя не хватает времени?
У меня заканчивается время. Мой помощник машет руками, говоря: «Тебе нужно идти или ты умрешь!»
(Фото любезно предоставлено СААМ. Субботнее мероприятие является частью серии «Американские картины, посвященной фотографии», спонсируемой Национальной портретной галереей, Смитсоновским музеем американского искусства и Центром изучения американского опыта в Вашингтонском колледже в Честертауне, штат Мэриленд.)
