https://frosthead.com

Есть ли «гей-эстетика» в поп-музыке?

Теперь, когда Верховный суд признал, что гомосексуалисты имеют такое же право на брак, как и любые другие американцы, возможно, мы можем начать думать о геях-американцах, как мы думаем об ирландских американцах, афро-американцах и латиноамериканцах: как общинах со своими собственными традициями и культурные ароматы, будучи неотъемлемой частью американского целого.

Если это правда, мы можем задать вопрос: можем ли мы идентифицировать «веселую» эстетику в музыке так же, как мы можем указать на кельтскую, черную или латиноамериканскую эстетику? Вам не нужно смотреть очень усердно, чтобы найти в музыке не один, а несколько гей-потоков. Самым очевидным из них является диско-музыка, которая превратилась в сегодняшний почти повсеместный EDM. Самый заурядный пример - движение лесбийской народной песни, которое само по себе называется «Музыка Womyn».

Но одним из аспектов гей-поп, заслуживающим подробного изучения, является поджанр, который я называю «Гламурное пианино». Корни этой традиции можно проследить в барах Нового Орлеана 1950-х годов, когда Литл Ричард, Эскерита и Бобби Марчан усовершенствовали свои основанный на пианино рок-н-ролл, работая с и / или как женщины-подражатели. Самая большая звезда Glam Piano - Элтон Джон, британский пианист с яркими костюмами, чьи звуки пианино и звериные звуки сделали шаблоны «Филадельфийской свободы» и «Крокодиловой скалы» для этого жанра. Мальчик из клуба культуры Джордж Джордж сделал свой собственный поворот в звучании Джона, а совсем недавно Руфус Уэйнрайт придал жанру художественную песню.

Этим летом, однако, был выпущен один из величайших альбомов Glam Piano. «Нет места на небесах» - это работа Мики, певицы-пианиста, родившейся в Бейруте в 1983 году и жителя Лондона с тех пор, как он переехал туда в девять лет. Как и маленький Ричард, как ни странно, Мика родилась с фамилией Пенниман и также бросила его. В то время как скромная звезда в Европе, он остается в значительной степени неизвестным в Соединенных Штатах, но он неуклонно создавал лучший каталог Glam Piano в истории, сочетая неотразимые мелодии Джона и ритмичные ритмы с умной, грамотной лирикой Уэйнрайта.

Мика (произносится MIH-Кух) освоил основные элементы Glam Piano. Как и у любого хорошего автора песен в стиле рок-н-ролл, он обладает редким умением подбирать запоминающиеся мелодии, удивительные изменения аккордов и движущие ритмы настолько тесно, что трудно представить одну часть этой триады без других. Но он придает этому мастерству эстетику геев, настраивая все, чтобы сделать его более театральным. Каждый словесный и музыкальный жест преувеличен настолько, чтобы произвести большее впечатление, а затем уравновешен знающим подмигиванием.

Это музыка, которая создает фантазийных персонажей, одновременно признавая, что это просто поза. Это обеспечивает плавность идентичности, поскольку одну позу можно легко отбросить и заменить другой. Такое самоуверенное преувеличение обычно отражается в визуальном представлении обложек альбомов, сценических костюмов и сценических дизайнов, которые очень театральны или даже карикатурны. Не случайно Мика и его сестра Ясмин Пенниман украшают свои альбомы мультипликационными иллюстрациями; его второй альбом даже назывался Life in Cartoon Motion .

Подарок Мики за крючки для червей очевиден в его 10 лучших британских синглах, таких как «Grace Kelly», «Love Today» и «We Golden». Подобные продажи подразумевают, что многие не геи покупали его песни, но это не так. действительно отличается от способности Отиса Реддинга и Канье Уэста четко формулировать афро-американский опыт и в то же время подключаться к не черной аудитории.

Когда его высокий тенор смущает хоры, все напряжение стихов высвобождается в освобождающее излияние удовольствия. И в отличие от многих сегодняшних топ-звезд, которые полагаются на студийное производство, чтобы скрыть скудность материала, Мика работает в формате verse-chorus-bridge классического написания песен. Его песни по-прежнему будут петь поколение спустя, потому что они будут работать в любом стиле производства.

Однако, в отличие от своего героя Элтона Джона, Мика не соглашается на слова, которые просто звучат хорошо, не говоря ни о чем. Из его самых ранних записей его заразительные мелодии использовались, чтобы рассказывать истории о людях с смущающими секретами, таких как «Билли Браун», мужчина-гомосексуалист с «обычной жизнью: двое детей, собака и предупредительная жена», или гей, который говорит: «Я стараюсь быть похожей на Грейс Келли, но все ее взгляды были слишком грустными. Поэтому я попробую немного Фредди [Меркурий]; Я сошел с ума от идентичности.

С каждым альбомом он стал более откровенным о решении проблем в гей-сообществе. Заглавная песня нового альбома «No Place in Heaven» - это призыв к самому Богу, умоляющий божество принять решение суда высокого уровня и открыть жемчужные врата для таких людей, как певец, который с семи лет чувствовал себя «уродом» старый… за каждую любовь, которую мне приходилось скрывать, и за каждую слезу, которую я когда-либо плакал ». Мика играет на фортепьяно Евангелия, в то время как его сопродюсер Грег Уэллс подкрадывается под диско

«Последняя вечеринка» - это дань уважения Меркьюри, солисту Queen и иконе геев. Музыка меланхоличная, но тексты вызывающие, утверждая, что скоропостижная смерть многих трудолюбивых геев не жалеет, а вызывает восхищение. «Не обманывайтесь; это не поворот судьбы; это именно то, что происходит, когда ты задерживаешься поздно », - поет Мика. «Если мы все умрем, давайте повеселимся». В конце концов он, кажется, выигрывает спор, так как музыка переключается с задумчивой элегии на саундтрек к вечеринке.

«Хорошие парни» - это дань уважения всем образцам для подражания для геев, которые так много значили для автора песен, «когда мне было 14 лет, а мои герои были [одеты] в золото». Он проверяет WH WH, Оден, Энди Уорхол, Коул Портер и Жан Кокто, поскольку музыка строится на анемичном пении. «All She Wants» - это танцевальный номер «толкай-и-тяни», который хлопает в ладоши о стремлении устроить гетеросексуальный брак в виде камуфляжа. Другие песни, такие как «Staring at the Sun» и «Hurts», описывают восторг и отчаяние любых романтических отношений, независимо от пола.

Как и афроамериканская музыка, гей-музыка не требуется и не ограничивается гей-музыкантами. Так же, как черные музыканты, такие как рок-н-роллер Джими Хендрикс и кантри-певец Дариус Ракер, могли строить успешную карьеру вне черных стилей, так же как и Боб Молд, гей, создавший блестящую пост-панк музыку в составе Husker Du и Sugar и как сольный артист. И так же, как белые певцы, такие как Hall & Oates, могли делать отличные записи в жанре соул-музыки, так и гетеросексуальный Бен Фолдс делал отличные записи в жанре Glam Piano.

Один из лучших, но самых малоизвестных исполнителей Glam Piano - Bobby Lounge. В эти дни этот затворнический автор песен из МакКомба, Миссисипи (родной город Бо Диддли), играет только одно шоу в год: последний воскресный полдень Новоорлеанского фестиваля джаза и наследия - и стоит того, чтобы вылететь в Луизиану, чтобы посмотреть этот час задавать.

В этом году, как всегда, он вошел в серебристое железное легкое, за которым сидела медсестра. Подобно ангельскому призраку Ганнибала Лектера, он освободился от хитрости в длинном белом халате и серебряных металлических крыльях. В то время как медсестра листала журнал в комнате ожидания от скуки, Лаунж прыгнул за пианино и начал накачивать аккорды, как Элтон Джон, передавая Джерри Ли Льюиса. Его песни рассказывали комические, мрачные истории о персонажах, эксцентричных даже для глубокого юга - таких людей, как «Слизь-ласка», «Апалачикола-дурак» и «Женщина из десяти футов».

Эти песни часто звучали стих за стихом - семь, восемь, девять минут и считая - поддержанные постоянным изобретением лирики Лаунжа и безостановочным движением его броских фортепианных риффов. Песни, как бы часто они не были преувеличены, носили сатирический укус социального аутсайдера, который всегда жил в том же маленьком южном городке, что и эти персонажи. Этот статус постороннего не позволил ему продолжить карьеру, которая по праву должна принадлежать ему. Но даже если вы не можете приехать на Jazzfest, вы можете заказать онлайн три компакт-диска Lounge, иллюстрированные его собственными странными картинами народного искусства. И если вы это сделаете, вы поймете, насколько жизненно важен жанр Glam Piano.

Есть ли «гей-эстетика» в поп-музыке?