Во вторник я отправился на еженедельную сессию зарисовок в Американском художественном музее, полагая, что это даст мне возможность освежить свой рисунок, чем я пренебрегал в последние несколько лет.
Около дюжины человек собрались в Центре Luce Foundation Center, трехуровневом хранилище и учебном центре с тысячами произведений искусства, спрятанными в обстановке, которая является частью библиотеки, частично художественной галереей.
Сессия этой недели была посвящена пейзажам и открылась парой стареющих альбомов для рисования, написанных художниками начала 20-го века, привезенными Лизой Кирвин, куратором в Архивах американского искусства. (См. Некоторые скетчбуки онлайн здесь)
Один был заполнен быстрыми карандашными рисунками Фэрфилда Портера, предлагающими пейзажи Новой Англии.
Эскизы были «очень предварительными и спонтанными», объяснил Кирвин. «Он пытался быстро понять, что он видит, и, возможно, он превратит это в полную картину».
Это именно то, что было сказано посетителям, прежде чем отправляться на наброски пейзажей в коллекции.
«Представьте, что вы используете эскизы для создания готовой картины. Какую информацию вам нужно документировать?» спросила Бриджит Каллахан, помощница в Люс-центре. «Попробуйте захватить всю композицию».
(Томас Чемберс, Пейзаж) Слышать ее было достаточно легко, но, имея только старый карандаш № 2, набитый коллегой и изначально украденный из Omni Hotels, я не был уверен, как поступить. Некоторые из полдюжины завсегдатаев несли с собой изношенные альбомы и наборы карандашей художника.
К счастью, группа была смесью уровней квалификации. Другая новичок призналась, что она не рисовала за 24 года. И там были карандаши, пастель и бумага под рукой.
Я схватил табуретку и плюхнулся перед картиной Томаса Чемберса. Его обстановка напоминала озеро в Японии, но художник фактически рисовал его вдоль реки Гудзон.
Я сосредоточился на деталях, пытаясь изогнуть арку из темного камня и его перистые кусты, лодки и горы. Остальной мир ускользнул, когда я впал в медитацию.
Но когда я критически посмотрел на свой рисунок, моя задумчивость была разрушена. Чем больше я рисовал карандашом Omni Hotels, тем больше он превращался в серую массу, только намекая на красочную картину. Зловещие грозовые тучи были просто массой куриных царапин. Загородная усадьба на холме, стопка картонных коробок.
(Том Ли, Юго-Запад) 
(Том Ли, Юго-Запад) Я перешел к пустынному ландшафту Тома Ли, окрашенного в бежево-пурпурный цвет юго-запада, но опять оказался серыми горами и песком. Колючий кактус превратился в груду пончиков, прорастающих рога оленя.
Я переключился на цветные карандаши и попробовал пруд в Нью-Гемпшире, но обнаружил, что у меня меньше контроля над цветом. Мое дерево превратилось в гигантское похожее на каплю насекомое, трясущее кулаками у озера. Это не имело значения. Мне было весело.
(Эббот Хандерсон Тайер, Дублинский пруд) 
(Эббот Хандерсон Тайер, Дублинский пруд) По истечении 45 минут группа поделилась набросками и ободрением. Занятия по рисованию проводятся по вторникам в Центре Luce Foundation в Американском художественном музее с 15:00 до 16:30. Тема следующей недели - части тела, которые должны быть интересными.
(Изображения любезно предоставлены Смитсоновским музеем американского искусства; Томас Чемберс, Пейзаж; Том Ли, Юго-Запад; Эббот Хандерсон Тайер, Дублинский пруд)
