Работы Дженнифер Ангус поражают, особенно когда до вас доходит, что то, что видно, - это не красиво нарисованные обои с рисунком. В зависимости от вашего мышления, это либо кошмарно причудливая, либо очаровательная сборка насекомых.
Из этой истории
В поисках Голиафа Геркулеса
купить
Удивляться
купитьПомимо реакции внутренних органов, более глубокая провокация приходит с идеями, стоящими за ее работой - что такое красота? Что это говорит о силе природы или стремлении человека контролировать природу? Как насчет воздействия человека на планету?
Ангус, чья « В полуночном саду» экспонируется в Галерее Ренвика Смитсоновского музея изобразительных искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, не стесняется высказывать свои собственные мысли о том, что в противном случае может рассматриваться как абстракция. Она стремится играть с восприятием, бросать вызов твердым и быстрым убеждениям о мире насекомых и стимулировать более широкий мыслительный процесс.
В течение последнего десятилетия она специализировалась на том, что она называет «своего рода сверхъестественной гротескной эстетикой», прикрепляя мертвых насекомых к стенам галерей в инсталляциях, которые вызывают суетливую, но темную викторианскую чувствительность. Куратор шоу Николас Белл заставил ее выйти за рамки своей рутины, говорит Ангус. «Поскольку я пыталась рассмотреть это более современно, я немного расслабилась», - добавляет она.
Инсталляция имеет упорядоченные части - аккуратно расположенные узоры из концентрических кругов, квадратов и других форм - все они состоят из множества насекомых, в том числе колючих палочек ( Heteropteryx dilatata ), движущихся листьев ( Phyllium giganteum ), белых крылатых цикад ( Ayuthia spectabilis). ), цикады с прозрачными крыльями ( Pompoina imperatorial ), цикады с голубыми крыльями ( Tosena splendida ), цикады с коричневыми крыльями ( Angamiana floridula ), катидиды ( Sanaa intermedia ), зеленые жуки- олени ( Phymateus saxosus ) и несколько разновидностей кузнечиков.
«Я постоянно получаю почти три одинаковых вопроса: настоящие насекомые, это их естественный цвет, и я собираю их всех сам», - говорит Ангус. (C & N Фотография) Но это также оживлено полчищами цикад, казалось бы, готовых вылететь со стен. Шесть негабаритных черепов, очерченных и заполненных сотнями долгоносиков ( виды Eupholus ), закрепляют инсталляцию в качестве повторяющейся темы на уровне кресла и рельса.
Розоватая стирка от пола до потолка - экстракт красителя, который поступает из кошениль, чешуйчатое насекомое - придает всей сцене ощущение Дня Мертвых. «Череп - мощный мотив», - говорит Ангус. Он стал культовым в поп-культуре, но все еще является показателем смерти. Действительно, она использует их как напоминание зрителям.
«Здесь есть по меньшей мере 5000 мертвых вещей», - говорит она. Но она хочет, чтобы это стало началом разговора, и ожидает, что многие люди придут и спросят - сколько тысяч насекомых погибло за это шоу? Это хороший вопрос, говорит Ангус. «Я хочу, чтобы люди спрашивали об этом».
Ни одно из насекомых, которых она использует, не подвергается опасности. Есть исчезающие виды, «но большинство из них находятся под угрозой из-за потери среды обитания, а не чрезмерного сбора», говорит она. По словам Ангуса, насекомые - возобновляемый ресурс - подвергаются риску из-за человеческих вторжений. Но, в отличие от птиц, или пчел, или черепах, или китов, или волков, «насекомые не такие сексуальные», добавляет она. Однако они важны для экосистемы, опыляя растения, необходимые человеку и животным для выживания, и разлагая вещество.
«Мы находимся в культуре, где насекомые не очень высоко ценятся», - соглашается Белл. Ангус помещает их в обстановку, которая заставляет людей обращать внимание, говорит он. Поначалу они могут не осознавать, что они видят, но по мере приближения становится яснее, что они действительно «окружены очень большими мертвыми насекомыми», говорит Белл. «Это интересно смотреть».
Насекомые на ее шоу, возможно, менее опасны, чем те, с которыми сталкиваются дома или в дикой природе, отчасти потому, что они мертвы, а также потому, что она наложила на них какой-то порядок. И они красочны и красивы по-своему. Ангус надеется, что люди «будут думать о насекомых по-разному, когда они уходят», говорит она.
В процессе просмотра выставки «люди должны договориться о своих предвзятых представлениях о том, что такое насекомые, и я думаю, что все в порядке», - говорит Белл.
Фрагмент работы Дженнифер Ангус В Полуночном саду, 2015 (Рон Блант / Галерея Ренвик / SAAM) Ангус не всегда был леди-насекомым. Это то, что она пришла случайно.
Эдмонтон, штат Альберта, первой любовью туземцев была археология, интерес к которой исчез в первый год обучения в Университете Британской Колумбии. Она обвинила ее упадок внимания на скучном профессоре и бросила школу. Работая десять дней и пять выходных на пароме, который ходил между островом Ванкувер и Ванкувером, она начала посещать художественные курсы - например, ткачество. Она нашла новую любовь - шаблоны.
Это дало ей новое направление. Таким образом, она получила степень бакалавра изящных искусств в Колледже искусств и дизайна Новой Шотландии в 1984 году и получила степень магистра изящных искусств в Школе Института искусств в Чикаго в 1991 году. Десять лет спустя она поступила в Университет. Висконсин, Мэдисон, факультет, где она в настоящее время является профессором исследований дизайна.
Эта должность дает ей роскошь заниматься своим искусством. Ее первоначальный интерес был связан с текстилем, в частности, с узорами, которые можно создавать из ткани и других тканей. Она разработала дизайн текстиля и обоев. И она изучала переплетение культуры и одежды, то есть то, что модели говорят о владельце или обществе. Например, во время набегов в Юго-Восточную Азию Ангус узнал, что текстильные узоры часто означают статус или племенную идентичность, или даже то, что владелец беременен.
Во время поездки в северный Таиланд в середине 1980-х годов она увидела женщину из племени каренов, носящую «поющую шаль», чья бахрома украшена блестящими зелеными искусственными ногтями, но на самом деле она была жесткими внешними крыльями тип жука.
Это был ключевой момент; она никогда не считала насекомых такими же красивыми, как раздражения. Она была «очарована», говорит она.
Понятие о том, как сплести ее две любви - узоры и насекомых - вместе начало развиваться в ходе последующих поездок в Юго-Восточную Азию в начале 90-х годов. Во время художественной резиденции в Токио в 1995 году Ангус начал создавать диорамы для насекомых - в комплекте с носорогами, носящими кимоно. Ей помогали несколько школьников, которые регулярно посещали ее студию и, как и она, разделяли увлечение насекомыми. Ангус узнал, что в Японии дети нередко держат насекомых в качестве домашних животных.
Дженнифер Ангус в «Полуночном саду » будет экспонироваться в галерее Renwick до 10 июля 2016 г. (Ron Blunt / Renwick Gallery / SAAM) Проект в некотором роде достиг естественного завершения - в течение пяти лет - буквально с тремя кольцами Bug Circus . В этой пьесе, созданной в 2000 году, она изображала насекомых в качестве силовиков, поднимающих гири в одном кольце, сценария укротителя львов в другом и двух жуков у чаши с водой в третьем. Ангус тогда начал делать более полные инсталляции, которые включали и насекомых и сложные образцы. «Шаблон может быть просто визуальным стимулом, но у него есть потенциал для гораздо большего, чтобы рассказать историю», - говорит Ангус.
Истории, которые Ангус рассказывает в своих произведениях, являются трансформацией - от неизвестного к известному, от отталкивающего до очаровательного.
У каждого насекомого есть история: откуда она взялась, как она была собрана, как она попала в ее владения, как она подготовила ее к выставке и как она была выбрана, чтобы стать частью ее искусства. У нее есть коллекция по меньшей мере 30 000 насекомых, цена которой варьируется от 25 центов до 20 долларов за штуку, которые повторно используются на выставках и выставляются на хранение в пластиковых корзинах (с шариками для защиты от насекомых, таких как клещи). ее университет и домашние студии, и однокомнатный школьный дом, который она преобразовала.
Она покупает насекомых главным образом у дилера во Франции, который, в свою очередь, получает их в основном от коренных жителей Юго-Восточной Азии. Если она сможет добывать насекомых на ферме, она будет их использовать.
«У меня все время остаются одни и те же три вопроса: настоящие ли насекомые, это их естественный цвет, и собираю ли я их всех самостоятельно», - говорит она. Насекомые, безусловно, настоящие, ни один из них не улучшил окраску, и она никогда не собирает их сама, хотя готовит их, когда они приходят от дилера, увлажняя их и помещая их из энтомологических штифтов из нержавеющей стали на пенопластовую доску.
На уровне кресла-рельса шесть негабаритных черепов, очерченных и заполненных сотнями долгоносиков (виды Eupholus ), закрепляют инсталляцию как повторяющуюся тему. (Рон Блант / Галерея Ренвик / СААМ) Ангус оцифровывает фотографии в масштабе каждого насекомого в своей коллекции, которое она использует для оформления выставки, как только узнает план этажа. Это должно быть плотно разработано. «Мне нужно знать, сколько насекомых нужно принести, - говорит она, добавляя, - я не могу пойти, « ох, я бы хотела принести больше цикад ».
Для шоу в Ренвике она и два помощника изгнали насекомых из Висконсина. Оказавшись в галерее, Ангус и его помощники начали трудный многодневный процесс забивания закрепленных образцов в соответствии с ее замыслом.
Ангус выбирает определенные виды для их вау-фактора, а также для их долговечности и того, насколько хорошо они вписываются в конкретные модели. Некоторые насекомые никогда не станут частью выставки Ангуса. Тараканы, например. «Это почти так очевидно, что делать это не стоит», - говорит она. Она также не будет использовать бабочек, потому что «все знают, что бабочки прекрасны».
Они не дают возможности обучать или стимулировать чудеса.
И это в основном победит ее миссию. «Я пытаюсь реабилитировать образ насекомых», - говорит Ангус. Она надеется, что «вместо того, чтобы топать их или сворачивать газету», люди могут подумать, что вместо этого «осторожно провожать их за дверь».
Шоу Ангуса всегда производит большое впечатление, и они оказались очень популярными.
Ни одно из насекомых Ангуса не подвергается опасности. Но она хочет, чтобы люди думали об этом. Есть исчезающие виды, «но большинство из них находятся под угрозой из-за потери среды обитания, а не чрезмерного сбора», говорит она. (Рон Блант / Галерея Ренвик / СААМ) Художник выставлялся в галереях и небольших музеях Канады, Австралии, Англии, Франции, Германии и США.
Пребывание в Renwick дает возможность, возможно, произвести еще большее впечатление, отчасти потому, что шоу могут увидеть люди, которые могут повлиять на экологическую политику. Но есть и общая привлекательность в большом городе. «Многие люди, которые никогда не ходили в художественный музей, придут, потому что хотят увидеть большие ошибки», - говорит Ангус. Она ожидает, что это будет одна из самых посещаемых выставок.
Но она говорит, что она не готова сделать пожизненную карьеру быть женщиной-насекомым. «Выполнение этих установок очень физическое». Хотя она думает, что со временем ей надоест, она добавляет: «Очевидно, что это значительные инвестиции, поэтому они будут на некоторое время».
Дженнифер Ангус - одна из девяти современных художников, представленных на выставке «Чудо», с 13 ноября 2015 года по 10 июля 2016 года в Галерее Ренвика Смитсоновского музея изобразительных искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. Установка Ангуса закрывается 8 мая. 2016.
