Примечание редактора: Герман Леонард умер в субботу, 14 августа 2010 года, в возрасте 87 лет.
Более шести десятилетий назад Герман Леонард начал фотографировать иконы джаза в заполненных дымом ночных клубах и репетиционных домах, где работали музыканты. От джазовых певцов Эллы Фицджеральд и Билли Холидей до гениев бибопа - Диззи Гиллеспи, Чарли «Берд» Паркер и Майлза Дэвиса - Леонард запечатлел для потомков переходный период в истории джаза.
Почему ваши джазовые фотографии так быстро стали узнаваемыми?
Все свои джазовые картины я делал строго для себя. Через некоторое время я сделал задания для звукозаписывающих компаний, особенно Verve Records с Норманом Гранцем в качестве продюсера. Но публика ничего не знала о моих работах в историческом плане до 1988 года. Через сорок лет после того, как я их снял, у меня была первая полноценная выставка моих джазовых работ в Лондоне, Англия. И в результате компания подобрала мое шоу, стала спонсором и решила провести тур по США и Европе.
Как ваши джазовые фотографии попали в Смитсоновский институт?
Хорошо, что этот тур привел меня на выставку в Вашингтоне, округ Колумбия, и именно там Джон Эдвард Хассе, [куратор американской музыки, Национальный музей американской истории], пришел ко мне и сказал: «Мистер Леонард, я бы очень хотел, чтобы ты был частью Смитсоновского института ». Я сказал:« О, боже мой! Это самая большая честь, которую я когда-либо мог получить.
Вы решили фотографировать этих артистов из-за вашей любви к музыке?
Когда я вошел в джаз-клуб, я был в целом очарован атмосферой. Я хотел сделать, да, отдельные фотографии музыкантов, которыми я восхищался, но я также хотел записать сцену, чтобы потом, если я посмотрю на эту картинку, она вернула мне воспоминания, даже чувство или запахи. той ночи
В 40-х и 50-х годах вы захватили множество музыкантов, играющих в нью-йоркском Royal Roost, включая великого саксофониста альта Чарли Паркера.
Королевский петух дал мне карт-бланш на съемки. Я подружился с владельцами и сказал им: «Если вы позволите мне войти и снимать репетиции, я дам вам бесплатные распечатки для вашей доски объявлений снаружи». И я также дал бесплатные принты музыкантам.
Есть история о Чарли [Паркере], где он играл в клубе и ему сказали, что Игорь Стравинский приходит к зрителям. Ну, он не признал присутствие Стравинского, хотя Стравинский сидел за столом прямо перед ним. Но в ходе своей игры он сыграл 16 тактов из Le Sacre du Printemps, «Весна священного Стравинского». И когда он закончил с этими 16 барами, он посмотрел на Стравинского, глаза которого были широко открыты от удивления. То, как Берд включил эти фразы из классической пьесы в свой джаз, - это одна из удивительных вещей о Чарли Паркере.
Только с камерой в качестве билета, Герман Леонард запечатлел джазовые иконы, выступая на сцене и вне ееЭти музыканты казались невероятно комфортными вокруг тебя.
Я должен признаться вам, что я всегда чувствовал себя очень комфортно в черном обществе. Я никогда не чувствовал, что я не на своем месте или иностранец. Я не знаю, почему меня приняли. Я не был осуждающим, когда был в их компании, так как многие люди инстинктивно были такими. Они говорят: «О! Они черные, они разные ». Не я…. Они знали, что они меньшинство, и должны были держаться вместе, и я это оценил.
Ради бога, я был еврейского происхождения из Аллентауна, штат Пенсильвания. Так что я знаю, что такое меньшинство, потому что в детстве меня сильно критиковали за то, что я еврей. Так что у меня было много сочувствия.
Когда вы впервые встретили Билли Холидей?
Когда я впервые сфотографировал ее в 1949 году, я думаю, что это было задание для журнала Ebony . Мы сделали несколько снимков, и одна из них одна из самых популярных, которые у меня сейчас есть. Она выглядит очень здоровой и живой. Она была просто замечательной в то время. Однако ее жизнь не была счастливой.
Я думаю, что к 1955 году это был последний сеанс, на котором я ее фотографировал. Ее состояние было плохим, и там был записан сеанс, который меня попросил снять Норман Гранц. Она вошла в студию звукозаписи и выглядела просто ужасно. Я сказал Норману: «Я не могу стрелять в это. Вы не можете использовать такие вещи на обложке альбома.
Он сказал: «Герман, вытащи свою задницу и стреляй, потому что это может быть твоей последней возможностью». И лично для меня это было так.
Я бы сказал, что около 85 или 90% [этих фотографий] я не буду показывать публике, потому что на ней изображена грустная леди. Когда я учился фотографии и портрету у [Юсуфа] Карша, он сказал мне: «Герман всегда говорит правду с точки зрения красоты». Другими словами., , не эксплуатируйте неблагоприятную сторону. Это не честно.
Что сделало Майлза Дэвиса таким интригующим?
Вы знаете, что встречаете особых людей, творческих людей, таких как герцог Эллингтон. Герцог был Бетховеном джаза или Баха. Диззи был клоуном и музыкальным гением. [Но] Майлз был глубоким интеллигентным интеллектуальным джазовым музыкантом. Я называю Майлза Пикассо джаза из-за различных этапов, которые он прошел в своей творческой карьере. Подобно тому, как Пикассо прошел синий период и кубистический период, и так далее, Майлз ушел из [бибопа], и он закончил с хип-хопом, который настолько нехарактерен для меня, но он приспособился к нему и включил его [в свою игру ]., , Он продолжал меняться и меняться и меняться и улучшаться. Он искал новые способы объяснения себя.
Что вы чувствуете, когда думаете обо всех образах джазовых великих людей, которые вы сняли для потомков?
Это превзошло все мои ожидания, когда я снимал фотографии… Когда я снимал это, я не знал, насколько они важны в последующие годы. Я давал выставку моих джазовых вещей и немного говорил; Я думаю, что это было в Денвере. И в конце шоу ко мне подошли трое подростков. Они могли быть как 13, 14. И они сказали: «Мистер Леонард, мы так рады, что ты был там, потому что нам нравится музыка, но мы никогда не понимали, каково это быть там ». И я получил острые ощущения. Я имею в виду, что это были не музыканты, которые понимали, это были дети-подростки. И если я смогу связаться с ними и повлиять на их реакцию на джаз, это очень приятно. Я имею в виду, ты испекаешь торт, и все любят его. Что может быть лучше этого?
