Когда Джули Пакард, защитница океана, искала почти полную версию своего подобия, которая вскоре должна была быть повешена в Национальной портретной галерее Смитсоновского института, у нее была просьба.
«Она осматривала картину», - говорит Хоуп Ганглофф, художник из Нью-Йорка, которому поручено сделать портрет. «Она подкрадывается к ней и говорит:« Зубы рыбы должны быть намного больше! »»
Это не было вопросом внешности - фактически, большие червяки на калифорнийской овечьей головке ( Semicossyphus pulcher ) немного тревожат. Но Пакард, исполнительный директор Аквариума Монтерей Бэй, хотела, чтобы ее портрет точно освещал морских существ, которым она посвятила свою жизнь. Это означало дать овечьей голове большие зубы, которые она использует, чтобы жевать крабов и ежей.
Паккард возглавляет аквариум с момента его открытия в 1984 году, когда она сделала своей миссией привлечение общественности к сохранению океана посредством выставок и образовательных инициатив. Она получила Одюбонскую медаль за сохранение в 1998 году, а в 2009 году была избрана членом Американской академии наук и искусств.
Паккард, исполнительный директор Аквариума Монтерей-Бэй, хотела, чтобы ее портрет точно выделил морских существ (вверху: калифорнийский овечья голова), которым она посвятила свою жизнь. (WaterFrame / Alamy Stock Photo) Ее портрет, который сегодня представлен в Национальной портретной галерее, является результатом месяцев сессий, поездки по пересеченной местности и Инициативы по истории американских женщин Смитсоновского института, пятилетнего проекта по признанию вклада женщин в американское общество., Картина станет одним из немногих портретов в галерее, в котором почитаются защитники океана, а Паккард - только вторая женщина, представленная в этой области после эколога и писателя Рейчел Карсон.
Хотя Паккард говорит, что она не слишком заинтересована во всем личном внимании, она видела в портрете возможность подчеркнуть аквариум и его предназначение. Она была решительно настроена на то, чтобы в качестве центральной части картины была фигура «Океан», поэтому Паккард попросила разместить портрет в самом аквариуме, месте, которое, по ее словам, имеет свою собственную форму художественности.
«Аквариум - это, по сути, живой музей», - говорит она. «В природе много искусства, и мы действительно сосредоточены на эстетической и визуальной силе нашей живой коллекции».
В частности, Паккард хотел выделить один из аквариумных «Лесных водорослей», высокий центральный аквариум, в котором серебристо-бронзовые леопардовые акулы, пухлый кабезон и гладкие блестящие сардины проникают сквозь мягко машущие листья водорослей. По словам Пакарда, поначалу показалось, что демонстрация представляла собой большой риск, так как никто никогда не сохранял живого водорослевого леса за океаном. С тех пор он превратился в одну из характерных черт аквариума - он по-прежнему является крупнейшим ламинарным лесом, живущим за пределами дикой природы, и является главной достопримечательностью для почти двух миллионов посетителей аквариума в год.
«Я хотел запечатлеть сочетание оптимизма, очень серьезного драйва и спокойствия Джули Пакард, - говорит художник Хоуп Ганглофф (NPG). Чтобы лучше изобразить эту обстановку, Ганглоф поехал на запад, чтобы встретиться с Паккардом в Монтерее. Она говорит, что она была «поражена» аквариумом (« Хроника Сан-Франциско» окрестила его «жемчужиной города» и «центром науки и политики») и провела там около недели, изучая экспонаты и изучая морскую жизнь, которая будет составлять фон ее картины. Ганглофф также тратил часы, сидя каждый день с Паккард, чтобы изобразить ее человека с той же точностью.
«[Packard] чрезвычайно оптимистичен и напоминает нам, что мы должны быть такими, чтобы что-то сделать», - говорит Ганглофф. «Я хотел запечатлеть ее сочетание оптимизма, очень серьезного драйва и спокойствия».
После экскурсии Ганглофф вернулся в Нью-Йорк с множеством небольших полотен и бумаг. Следующие несколько месяцев она провела, соединяя эти фрагменты в окончательную композицию в гораздо большем масштабе - портрет размером 54 на 81 дюйм. Паккард позже посетил студию Челси художника для одного заключительного заседания; Последние штрихи включали большие зубы для овечьей головы и грязные волосы для Пакарда, оба во имя точности.
Готовый продукт - яркая работа, наполненная голубыми тонами и полная движения. По словам Ганглоффа, каждое существо в этой сцене можно найти в ламинарном лесу аквариума: от гладких леопардовых акул, скользящих у вершины, до ярко-оранжевого гарибальди, летящего по центру. Паккард говорит, что она довольна тем, как картина отражает суть аквариума и «взрыв цвета», который испытывают посетители, прогуливаясь по экспонатам.
Работа будет экспонироваться в Национальной портретной галерее до ноября 2020 года. «История портретной живописи отдавала предпочтение мужчинам из правящей элиты, и в результате менее четверти нашей коллекции изображают женщин, которые имеют тенденцию выходить из профессий» в общественный взгляд «таких как политики, актеры и авторы», - говорит директор музея Ким Сайет. «Но ученые, особенно женщины-ученые, исторически были отодвинуты на задний план достижений - и искусства. Мы чувствовали, что важно поручить новую работу руководителю в области образования, исследований и активизма, который может послужить вдохновением для молодых девушек, в частности ».
Паккард говорит, что она взволнована, чтобы помочь представлять разнообразную коллекцию людей, которые вносят вклад в науку, и, мы надеемся, вдохновлять других на карьеру в области охраны природы. Несмотря на все усилия, предпринимаемые на национальном уровне для привлечения более широкого круга учащихся в области науки, Паккард говорит, что в средней и старшей школе девочек, занимающихся наукой, все еще наблюдается значительный спад, что, по ее мнению, должно измениться во благо нашего естественного мира.
«Нам нужны все таланты и вся страсть, которые мы можем собрать, чтобы решить экологические проблемы, с которыми мы сталкиваемся сегодня, - говорит она, - и это станет еще более серьезным в будущем».
Julie Packard от Hope Gangloff экспонируется на первом этаже Национальной портретной галереи до ноября 2020 года.
