Никогда не было более влиятельного палеоартиста, чем Чарльз Найт. Он не был первым, кто проиллюстрировал доисторическую жизнь, и он, конечно, не был последним, кто сделал это с большим мастерством, но какое-то время он представлял динозавров и других древних существ с такими любящими деталями, что он, казалось, посылал снимки назад из потерянных эпох только он мог побывать.
Связанный контент
- Палеоартист воплощает эволюцию человека в жизнь
Научный писатель Ричард Милнер рассказал историю Найта в своем визуальном и текстовом миксе ленты работ художника « Чарльз Найт: художник, который видел сквозь время» . Книга не является прямой биографией. Несмотря на то, что Милнер написал подробное изложение жизни Найта для вводного раздела книги, большая часть глянцевого тома представляет собой выставочный зал искусства Найта и цитаты из его книг и статей. Ряд заключительных глав охватывает наследие Найта, от усилий по восстановлению растрескивающихся фресок до мечты художника о научно-точном тематическом парке динозавров, но большая часть тома - это портфолио диапазона и мастерства Найта.
Я мало что знал о Найте, пока не прочитал биографический раздел Милнера. Я думал, что Найт был просто страстным наблюдателем природы, который посвятил свое воображение холсту и бумаге. Как умело демонстрирует Мильнер, заветное тело работы Найта является плодом множественной борьбы, как физической, так и профессиональной, со времени его рождения в 1874 году. Родившийся с серьезной близорукостью, несчастный случай во время игры, когда Найт был молодым мальчиком, практически лишил его зрения. в его правом глазу. Его зрение продолжало ухудшаться в течение всей его жизни. Рыцарь был юридически слеп к концу своей карьеры, и ему пришлось держать лицо в нескольких дюймах от холста, чтобы увидеть, что он рисует.
Найт был также привередливым и часто странным художником, у которого были сложные отношения со своим основным спонсором, Американским музеем естественной истории. Хотя изначальная любовь Найта была иллюстрацией живых животных - он разработал бизона для марки за 30 центов и создал скульптурные изображения животных для зоопарка Бронкса, которые все еще можно увидеть на некоторых старых зданиях - в 1894 году его попросили восстановить ископаемое млекопитающее Энтелодон для ученого AMNH Джейкоб Вортман. Вортман и его коллеги были в восторге от результата. Это был триумф для Найта, который научился большому количеству анатомии у таксидермистов в музее, и палеонтолог Генри Фэйрфилд Осборн отчаянно хотел, чтобы Найт был главным реставратором музея доисторических существ.
Ни Рыцарь, ни Осборн не были легкими людьми для работы. Рыцарь отказался от коллаборационистов и отверг почти всю критику. Он хотел услышать только научные исправления от Осборна, и он часто спорил с Осборном о критике, сделанной другими его картинами. И, несмотря на пожелания Осборна, Найт неоднократно отказывался стать сотрудником музея. Он хотел остаться независимым художником, и это создавало новые проблемы. Осборн должен был собрать дополнительное финансирование для работы Найта, и для этого ему часто требовались эскизы или образцы, чтобы убедить покровителей. Однако Найт не будет сдвигаться с места, пока финансирование не будет обеспечено, и его условия в отношении критики не будут согласованы. Рыцарь нуждался в Осборне, потому что художник был почти постоянно обанкротился или в долгах из-за плохой обработки денег, а Осборн нуждался в Рыцаре, потому что нигде не было более прекрасного художника-животного. Это был напряженный альянс, который почти полностью распался, когда Найт создал серию доисторических фресок для лучше финансируемого Полевого музея - проект, подобный тому, который Осборн планировал осуществить с Найтом для залов динозавров AMNH. Тем не менее, эти двое в конце концов преодолели свою гордость и остались друзьями, хотя часто разочаровывались друг в друге.
Рыцарь также демонстрировал свою яростную натуру в многочисленных редакционных статьях. Он ненавидел новости и журнальные статьи, из-за которых животные казались чрезмерно милыми или особенно порочными, хотя Найт, вероятно, сохранял большую часть своей ненависти к современному искусству. Рыцарь ненавидел популярность таких художников, как Анри Матисс и Пабло Пикассо. Найт считал, что их работы были «чудовищными и необъяснимыми созданиями, маскирующимися под имя искусства». Матисс, по словам Найт, даже не мог точно нарисовать птицу. Найт считал, что движение современного искусства было в первую очередь продуктом сообразительных арт-дилеров и рекламодателей. Об этом было немного кислого винограда. По мере того, как современное искусство набирало популярность, Найту становилось все труднее продавать свои работы. Людей просто не интересовали реалистичные картины животных.
Успехи Найта были с трудом завоеваны, но, как показывает биография Милнера, художник не мог сделать ничего другого. Несомненная страсть рыцаря - рисовать предысторию в жизнь. Несколько фрагментов в книге дают некоторое представление о процессе Найта. По крайней мере, для динозавров Найт часто изучал конные скелеты животных, а затем на основе этой структуры создавал скульптуру. Затем он мог бы изучить это трехмерное представление для игры тени по всему телу в различных условиях, и из этой модели Найт затем начал рисовать. В случае с его фресками, однако, Найт проектировал искусство, но сам не рисовал настоящие полноразмерные фигуры, как это сделал Рудольф Заллингер с « Эпохой рептилий» . Вместо этого Найт создал уменьшенную версию фрески, которая затем была расширена в соответствии с системой сетки художниками. Рыцарь добавил только финишные детали.
Эти фрески и различные другие картины продолжали вдохновлять художников и ученых после смерти Найта в 1953 году. Увидев в парке в штате Южная Дакота изображения совершенно жестоких скульптур динозавров по сниженным ценам, Найт захотел создать свой собственный, научно точный сад динозавров и соответствующая, мезозойская флора где-то во Флориде. Найт никогда не привлекал инвесторов, необходимых для создания парка, но эту идею продолжил его друг Луи Пол Джонс в форме Синклера Диноленда на Всемирной выставке 1964 года в Нью-Йорке. Аналогичным образом, резкие комментарии Найта о доисторических скульптурах млекопитающих на асфальтовых фильтрах La Brea в Лос-Анджелесе привели к тому, что учреждение в конечном итоге заказало новые, более лучшие скульптуры, выполненные в стиле Найта. Даже грабежи работы Найта влияли на культуру. Когда «Затерянный мир» Артура Конан Дойля первоначально работал в серийном формате, текст, в значительной степени основанный на картинах Найта, сопровождал текст, а в версии фильма была изображена ныне несуществующая разновидность рогатого динозавра, Агатама, которая была явно основана на картине, созданной Найтом. с некоторыми советами от больного Эдварда Дринкера Коупа.
Найт был блестящим и молчаливым художником. Он постоянно сражался со своим боссом, художественным обществом и собственным зрением, создавая замысловатые сцены, вдохновленные старыми костями. При этом он возвысил реалистические, научные представления о жизни на протяжении веков в прекрасный художественный гибрид. Даже несмотря на то, что благодаря новым открытиям о динозаврах, доисторических млекопитающих и других существах некоторые иллюстрации Найта кажутся устаревшими, его картины до сих пор отражают кого-то, кто радостно радовался истории жизни.
