https://frosthead.com

Под поверхностью

Скромный Уинслоу Гомер был в своих самых скупых словах, особенно когда его просили раскрыть его эстетические идеи или методы работы. «Я думаю, что это, вероятно, убило бы меня, чтобы такая вещь появилась», - сказал он дружелюбному писателю, который предложил биографию. Художник упрямо отказывался от всех таких увертюр, оставлял лишь тонкий след переписки и оставался решительно молчаливым, особенно в отношении своих художественных взглядов.

Связанный контент

  • Скрытые глубины

Но его более 700 акварелей дают разбросанные биографические и художественные подсказки. В последнем исследовании его методов, проведенном Институтом искусств Чикаго, было проведено тщательное исследование, посвященное 25 акварелям.

С помощью микроскопа Кристи А. Дам, помощник реставратора бумаги в Институте искусств, обнаружила линии черного пигмента - из копировальной бумаги - едва заметные в « Человеке Гомера с лошадью плуга», что указывает на то, что Гомер перенес рисунок из другого рисунка или эскиза. Он использовал копировальную бумагу в 1860-х и 1870-х годах, чтобы делать копии своих работ, экспериментировать с выигрышными дизайнами на различных носителях и экономить время - все это было главной заботой Гомера.

Чтобы создать вид пены в The Watcher, Tynemouth в 1882 году, Гомер использовал зеленые и синие моющие средства, смешанные с красным для океана, позволил краске высохнуть, окунул кисть в чистую воду и сделал завихрения в волнах. Он соскоблил мягкий пигмент с других частей изображения, чтобы создать вид падающих волн, а затем дал ему высохнуть, прежде чем добавить штрихи непрозрачной белой акварели, чтобы создать участки из плотной пены.

Исследователи обнаружили крошечные частицы кремнезема - от наждачной бумаги - погребенные по всей поверхности шеи Прута, «Разрушители», акварели Гомера, выполненные в 1883 году. На этой картине, где волны грохочут по полке из камней и подбрасывают облака брызг, художник положил в серо-голубая окраска неба позволила ему высохнуть и аккуратно отшлифовать пигментные пятна на бумаге цвета слоновой кости, таким образом вызывая вид тумана и брызг. Шлифование, выскабливание и подобные методы были известны английским акварелистам времен Гомера, но редко использовались в Америке. Изучая справочники и, возможно, интервьюируя английских практикующих, Гомер проложил путь этим акварельным методам в Соединенных Штатах, где они до сих пор используются.

Гомер развернул лезвие ножа, чтобы стряхнуть пятнышко с глаз гида Руфуса Уоллеса, шлепая на каноэ в « Адирондакском гиде» . Точная хирургия художника, обнаруженная с помощью микроскопического анализа, в момент размышления помещает хорошо освещенный блеск в глаз лодочника.

Анализ нескольких других работ показывает, что время изменило первоначальные намерения Гомера, заставляя красное небо исчезать в таких акварелях, как «Одинокая лодка», «Для того, чтобы быть мальчиком фермера» и « Клуб Северного Вудса», Адирондак . В каждом из них Гомер подправил небеса розовой мареновой окраской от красного озерного пигмента, который в конце концов исчезает. Чтобы имитировать внешний вид оригиналов Гомера, Институт Искусств создал цифровые реконструкции на своем веб-сайте www.artic.edu/aic/research/homer.

«Мы не собирались демистифицировать Гомера», - говорит Марта Тедески, куратор Института искусств, который задумал проект. «Но мы получили некоторое представление о том, как этот мастер-техник достиг того, что он сделал со своей акварелью - своими работами легкой сложности. Он сделал это простым, но теперь мы знаем, что это не так».

Под поверхностью