Ранним июньским вечером рекламный щит с тремя панелями, возвышающийся над одним из самых оживленных перекрестков в центре Торонто, перетасовывает обычную рекламу. Привод Mitsubishi Outlander, рекламный щит настоятельно призывает. Подпишитесь на поставщика услуг Bell. Купить клей гориллы.
Внезапно на двух из трех экранов вспыхивает изображение другого типа: фотография 10 женщин, прижатых плечом к плечу на кирпичной улице. Некоторые носят жакеты и платья под влиянием западной моды, другие ярко окрашивают предметы традиционной местной одежды. Каждый смотрит прямо в камеру и улыбается, некоторые слабо, другие с большими, сияющими улыбками.
На главном экране рекламного щита указано название изображения - «10 юристов из числа коренных народов», а также имя фотографа и ее наследие: Надя Квандибенс, Анишинабе.
Через улицу Квандибенс стоит лицом вверх и смотрит, как ее искусство заполняет рекламный щит. Она достает телефон, чтобы уловить момент.
«Это безумие!» - кричит она.
«10 юристов из числа коренных народов» (2012) Хромогенная печать 61 x 91, 4 см (устойчивость / Надя Квандибенс) Теплая летняя ночь в городе, и Квандибенс носит половину своих волос в длинной косе, а другая половина гудит коротко. На ее шее висит золотой кулон с надписью «Kwe», что в переводе с оджибве означает «женщина».
40-летний Квандибенс снимал портреты коренного населения в течение последних 18 лет. Работа началась как хобби, но вскоре она поняла, что у нее есть талант к ней - и умение успокаивать людей, шутить, пока они не высветили идеальную, искреннюю улыбку.
Она входит в число 50 художников, которые внесли свой вклад в «Resilience», новую инновационную выставку, которая этим летом демонстрирует искусство коренных женщин на 167 рекламных щитах по всей Канаде. Большинство рекламных щитов являются цифровыми и будут вращаться во всех 50 работах до начала августа.
«У нас есть эта замечательная мечта», - говорит куратор Ли-Энн Мартин, который работал над проектом в сотрудничестве с Mentoring Artists for Women Art (MAWA), организацией, которая поддерживает женщин-художников из Канады. Она надеется, что люди, совершающие летние поездки по канадским шоссе или совершающие регулярные поездки на работу, « увидят эти изображения на рекламном щите и скажут:« Вау! »
Мартин, который является ирокезом, является одним из главных кураторов страны современного искусства коренных народов. За свою трехдесятилетнюю карьеру она работала со многими художниками из числа коренных народов, но никогда с 50-летними художниками. Когда MAWA спросила, будет ли она заинтересована в организации общенациональной рекламной кампании, она с готовностью приняла вызов. Мартин знал, что этот проект обеспечит беспрецедентную известность женскому искусству коренных народов, которое давно недопредставлено и исключено из канадского канона.
В фильме «Доминион» (фотография 2011 года, 36 ”x 48”) художница квакиутль Мэри Энн Баркхаус сопоставляет библейскую цитату с черно-белой фотографией волка. (Устойчивость / Мэри Энн Баркхаус) 
Интуитская художница Шувинай Ашуны «Летняя морская лифта», литография 2003 года на бумаге, 22 х 30 (Коллекция по делам коренных и северных стран, Канада) 
Художник метисов Хайме Блэк, «Без названия», 2016, архивная струйная печать, 36 ”x 36” (Resilience / Jaime Black) 
Анишинабэ художника Марии Хупфилд «Waaschign», фотография 2017 года, различные размеры (устойчивость / Мария Хупфилд) 
Anishnabekwe художника Бева Коски "Оттава # 1 и Bearlin # 1" (2014) Бусы, нить, найденный объект; 8, 3 х 5 х 8, 9 см и 10, 8 х 6, 6 х 5, 7 см (устойчивость / Бев Коски) 
Мерил МакМастер (член «Равнины Кри» нации «Сиксика», британцы и голландцы) «Ловец снов», архивный пигментный отпечаток 2015 года на акварельной бумаге, 32 x 66 дюймов (устойчивость / Мерил МакМастер) На протяжении многих веков и во многих местах по всему миру женщинам-художникам отказывали в возможностях, предоставляемых их коллегам-мужчинам. Но в Канаде женщины-художницы из числа коренных народов столкнулись с уникальными барьерами. Первое, говорит Мартин, заключается в том, что западные антропологи и музейные эксперты исторически относили традиционное женское искусство, такое как бисероплетение и шитье, к ремеслам, а не к изобразительному искусству. «Женское искусство [коренных народов] всегда недооценивалось, потому что оно не вписывалось в эти западные виды разделения», - объясняет она.
В 1965 году канадское правительство создало Центр искусства коренных народов для сохранения и развития современного искусства коренных народов. Но некоторые женщины-художницы не смогли воспользоваться программами центра, считает Мартин. В соответствии с Законом об индейцах, принятым в 1876 году, который явно стремился ассимилировать народ коренных народов Канады, женщины из числа коренных народов теряли свой родной статус, если вступали в брак с мужчинами, не имеющими статуса. Хотя это положение было отменено в 1985 году, среди его многочисленных негативных последствий было отрицание государственной поддержки художников в этом сообществе.
Общенациональная рекламная кампания, которую будут ежедневно видеть тысячи людей, казалась мощным ответом на годы маргинализации. «Эти [изображения] стоят в формате рекламного щита - это невозможно сделать в галерее и иметь такой же рост и символику», - решительно говорит Мартин. Традиционное шоу не могло рассчитывать на широкую аудиторию, которая увидит «Устойчивость» этим летом.
MAWA ранее работала с канадской компанией, занимающейся рекламным щитом, поэтому обеспечение вывесок представляло собой небольшую проблему. Менее простым было собрать 50 произведений искусства, которые будут хорошо отображаться в формате рекламных щитов и отражать разнообразие женщин-художников из числа коренных народов страны, в том числе тех, кто идентифицирует себя как коренные народы, инуиты и метисы - термин, используемый для описания людей смешанного коренного и европейского наследия. Мартин также хотел запечатлеть как начинающих, так и признанных художников, приобретая изображения не только у некоторых из самых известных в этой области - Шелли Ниро, Ребекка Белмор, Бонни Девайн - но также и кураторские работы таких художников, как Урсула Джонсон и Дженни. Уильямс, который делает свой след на канадской арт-сцене.
«Солнце садится над Британской империей», виниловое знамя 2017 года, 151 ”x 259”, Марианна Николсон (Musgamakw Dzawada'enuxw First Nations and Scottish descention). (Устойчивость / Марианна Николсон) 
Метис канадского художника Шерри Фаррелл Рэйсетт «Родовые женщины, забирающие свои платья», 1990 гуашь и акварель на бумаге, 20 х 24 »(Собрание Саскачеванского Совета по делам искусств, Регина) 
Художник Vuntut Gwitchin Дженин Фрей Нджотли «Белый лебедь», фотография 2013 года, 11 x 17 дюймов (Коллекция по делам коренных и северных стран Канады) 
«Могилевский художник Скавеннати» «Сборник танцующих звонов», 2011 год, печать 36 х 62 (Коллекция по делам коренных и северных стран Канады) Рекламные щиты «Устойчивость» пронизывают огромную территорию от побережья Британской Колумбии до восточной оконечности Ньюфаундленда. Они стоят над маленькими городскими улицами, шумными центрами городов и извилистыми шоссе. Некоторые места имеют огромное значение; несколько рекламных щитов нависают над так называемым «шоссе слез», отрезком шоссе в Британской Колумбии, где по меньшей мере десять женщин и девушек из числа коренных народов пропали без вести или были найдены мертвыми в период с 1969 по 2006 год. В Канаде сообщалось о тысячах подобных случаев за последние несколько десятилетий - кризис, который глава национальной Ассамблеи Первых наций Перри Бельгард однажды назвал «национальной трагедией, но ... международным позором».
Однако, как следует из названия, «устойчивость» - это не виктимизация. Работы, представленные в проекте, дерзкие, радостные, красивые. На портрете Ниро ее мать, которая ставит позу на багажник автомобиля, ее рука застенчиво швыряется за голову. Дайна Дэнджер, странная художница, представила фотографию обнаженной женщины, гордо смотрящей в камеру, когда она прижимает к телу пару рогов. Кристи Белькорт предложила замысловатую роспись цветов, ягод и птиц, выполненную в стиле традиционной бисерной вышивки метисов.
«В [художественных работах] так много всего происходит, - говорит Мишель МакГи, историк искусства коренных народов в Университете Британской Колумбии. «[Художники] берутся за вопросы присвоения, они берутся за то, как часто смотрят на женщин из числа коренного населения. Я думаю, что для молодых женщин из числа коренных народов очень важно увидеть эту работу в этих общественных местах ».
Лиза Майерс, одна из художников, представленных в проекте, считает, что для некоренного населения важно также увидеть эту работу. За день до того, как рекламные щиты были запланированы к запуску, Майерс предвидел влияние, которое окажет проект такого масштаба. «Когда они увидят разнообразные работы женщин из числа коренного населения, они поймут, что от женщин из числа коренного населения существует жизненно важный, очень осведомленный и информированный голос», - говорит она. «И не только местные художницы, но и женщины в целом».
Ее вклад в рекламные щиты - кадр из ее видеопроекта 2013 года «сквозь поверхностное натяжение», в котором она установила камеру на берегах различных озер и рек в попытке «поймать линию горизонта воды» - что-то, говорит она Это «на самом деле невозможно». На снимке: река Оттава, низвергнутая с земли, с зелеными крышами здания канадского парламента, выглядывающими из-за желатиновой волны. С этой точки зрения создается впечатление, что волна вот-вот поглотит правительство страны.
«Это то, что правит», - говорит Майерс, уточняя значение изображения. «У нас есть две эти силы вместе в образе: [вода] на самом деле то, что управляет нами, это те вещи, которые гораздо важнее».
Многое из творчества Майерса занято поддерживающей силой природного мира. Черника, например, занимает видное место в ее работе. Она снимает их, использует их пигменты для окрашивания отпечатков на экранах и передает их незнакомцам в рамках серии спектаклей «Shore Lunch». Ее интерес к фруктам частично объясняется тем, что ее дедушка ушел из дома, где учился; он выжил на дикой чернике, когда сбежал из школы, пройдя около 155 миль пешком.
Работа Квандибенса также отражает наследственные связи с землей. Ее вклад в «Устойчивость» фактически является частью большой серии под названием «Конкретные индейцы», в которой представлены изображения коренных народов в шумных городских центрах, которые находятся на территории, когда-то принадлежавшей их предкам.
Женщины, которых она собрала для «10 адвокатов из числа коренных народов», которых она сняла на кирпичной улице в Ванкувере, Британская Колумбия, еще в 2012 году, - все имеют различное происхождение и области юридической экспертизы, но то, как она их сфотографировала, отражает их как единый фронт.
«Есть что-то, что происходит, когда кто-то встает перед камерой, и они так гордятся тем, кто они есть, они так гордятся тем, что они делают», - говорит Квандибенс. «Для меня, это о чествовании их присутствия».
Будучи ребенком, Квандибенс провела годы в приемной семье, которая, по ее словам, «не обязательно давала такое понимание идентичности, особенно родной идентичности». Теперь она погружается в культуру коренных народов. Она основала фотокомпанию Red Works и путешествует по Канаде, фотографируя в местных общинах. Еще одна из ее серии «Outtakes» - это богатая коллекция фотографий смеющихся коренных жителей. Отчасти проект направлен на борьбу со стереотипом «индейцев-стоиков», говорит Квандибенс. Но она не слишком озабочена исправлением восприятия посторонними своей культуры.
«Это всегда было то, как мы видим себя», - говорит она, примерно каждые 30 секунд рекламный щит «Устойчивость» перемещается к новой картине, рисунку или фотографии другого художника, которого она знает или восхищается. «Речь идет о расширении прав и возможностей. Это о возвышении наших людей ».
Исправление 14 июля 2018 года. Этот пост изначально искажал расстояние, пройденное дедушкой Лизы Майерс. Это 155 миль, а не 15 миль.
