Начните свой выходной на Хеллоуин правильно: путь после рабочего дня. В эту пятницу вечером в Хиршхорне Рут Джарман и Джо Герхардт, дуэт мультимедийного артиста, известный как Semiconductor, будут показывать три своих экспериментальных фильма. Это триповый, просторный и плавный кинотеатр. Что делает их идеальными для Хэллоуина или в качестве визуальных эффектов для концерта Pink Floyd.
Там есть астрологическая тема, проходящая через все три их произведения. Как на Brilliant Noise, так и на Black Rain Semiconductor использовала архивы открытого доступа, такие как NASA, для создания старомодных фильмов о монстрах из необработанных, зернистых, неполированных спутниковых снимков Солнца и космоса соответственно. А Heliocentric - это техноцветная работа Semiconductor - туманный, замедленный снимок солнца через земные пейзажи.
Но прежде чем заказать предварительные билеты (единственный способ пойти, детка!) На «After Hours», чтобы вы могли выпить с диджеями Мэттом Бэйлером и Робертом Бозиком, пока вы наблюдаете, как небеса движутся и бродят среди великолепного искусства, проверьте Из интервью по электронной почте с нынешними коллегами Смитсоновского института Semiconductor ниже:
Я слышал, что вы работаете в Смитсоновском институте, исследуете свой текущий проект по вулканам в Национальном музее естественной истории. О чем это?
Мы базируемся в Отделе минеральных наук Смитсоновского музея естественной истории в течение трех месяцев в рамках стипендии Смитсоновских художников, исследующей науку о происхождении твердой Земли в виде вулканов, горных пород и минералов. Мы изучаем типы материи и процессов, которыми занимаются ученые, и размышляем о том, как эта область науки делает или может сообщить наш повседневный опыт физической вселенной, в поисках ощутимых отношений, которые могут быть связаны с человеческий масштаб, будь то способ, которым мы испытываем время, физические масштабы или материю, и размышляем о месте человека в большей вселенной. Мы проводим каждый день в лаборатории, будь то наблюдение за учеными на работе, сбор материала, чтобы стать частью новых работ, или интервьюирование их, чтобы изучить их науки с ними.
Вы, кажется, пришли из научного, а также кинематографического происхождения. Кого вы считаете своим наибольшим влиянием?
Мы начали совместную работу над созданием музыки и звука в качестве живых выступлений, где и создали название Semiconductor. Но на самом деле мы были замаскированными визуальными художниками, и прошло немного времени, пока мы не начали заново представлять образы с нашей музыкой, и лучший способ описать это было как движущееся изображение или кино. Это создало прочную связь между звуком и изображением, которая вышла далеко за пределы хореографии и приблизилась к синестезии. Именно здесь наше понимание связей между светом и звуком начало сливаться с наукой, поскольку мы исследовали все пути, по которым они пересекались.
Наука и кино - идеально вместе?
Феномен проецируемого света и звука развивался как наукой, так и искусством на протяжении многих лет, и каждый из них зависел от другого. Мы взяли из обоих миров, но есть много препятствий, которые мы учимся преодолевать, где сталкиваются объективность и субъективность.
Что вы думаете о последних тенденциях 3D-фильмов? Чем больше и красивее?
Нынешняя тенденция в 3D - это будущее, которое потеряно в прошлом где-то в 1950-х годах. Действительно, будущее кинематографа полностью погружено, и это уже происходит в компьютерных играх.
Я смотрел ваш короткометражный фильм « Магнитное кино» , который интересен, но и визуально потрясающий. Вы когда-нибудь задумывались о работе в других средах, таких как музыкальные клипы?
За эти годы мы сделали несколько музыкальных клипов, особенно для исландской группы múm. Наша работа, как правило, занимает слишком много времени для создания музыкальных клипов, но есть и другие проблемы, когда мы становимся зависимыми от музыки и музыкантов, и визуальные исполнители должны рассматриваться как важные на равных.
Что вы хотите, чтобы зрители перестали думать после просмотра одного из ваших фильмов?
Мы надеемся оставить как сознательные, так и подсознательные следы для наших зрителей, где то, как вы видите мир, немного меняется. Мы также часто пытаемся создать ощущение безвременья в наших работах, которое помогает им жить.
