Нина Саймон, автор блога «Музей 2.0» и книги «Музей участия», советует музеям, как привлечь посетителей к оформлению выставок. Она говорила с журналом Эрикой Р. Хендри.
Связанный контент
- Мадлен Олбрайт о своей жизни в булавках
Вы написали свою книгу, используя онлайн-формат, похожий на Википедию, который позволял вводить информацию всем, кто зарегистрировался. Как это получилось?
Оказалось сказочно. У меня был настоящий вопрос в голове о том, смогут ли люди, которые были для меня в основном незнакомы, действительно дать мне конструктивную критику и комментарии, когда я писал. Но, к моему изумлению, было много людей, большинство из которых я до сих пор не встречал, которые внесли невероятный вклад в книгу. Я был удивлен, что многие из них сказали, что не имеет значения, использовал ли я их предложения, если они знали, что я думаю о них и отвечаю на них. Я был очень благодарен, что люди так чувствовали и что атмосфера вики была такой, что люди воспринимали это как настоящую беседу среди коллег. Я думаю, что все получили много от этого.
Чему музеи могут научиться на вашем опыте?
Они должны быть достаточно уверенными, чтобы выяснить баланс между «Что хочет моя аудитория?» И «Что я хочу дать?». Часто при проектировании музейных экспонатов вы спрашиваете людей об обратной связи. Но когда вы находитесь в гуще создания вещи, вы не хотите, чтобы кто-то говорил вам идти в другом направлении. Ключевым моментом является создание системы, в которой вы сможете максимально эффективно использовать то, что люди могут предложить, на всех этапах процесса, не снижая при этом качество экспонатов.
Можете ли вы дать мне пример?
Когда я работал в Техническом музее в Сан-Хосе, мы приглашали людей через Интернет придумывать идеи для выставок, а затем мы выбрали некоторые из лучших. Это необычный способ, которым нетрадиционная аудитория, люди, которые обычно не приходят в музеи, изменяют свое мнение, если их лично приглашают к участию.
За последние 20 лет аудитория музеев, галерей и учреждений исполнительского искусства сократилась, и они старше и белее всего населения. Что может изменить эту тенденцию?
Это верно в широком смысле, это зависит от учреждения, но старшее и белое, безусловно, верно. Не все учреждения и музеи обязательно проводят разъяснительную работу, чтобы действительно сказать интересующим их сообществам: «Эй, как тебе нравится заниматься искусством?» Часто неудобно сталкиваться или находить баланс между такими вещами, как объективная академическая строгость и разнообразными и меняющимися ожиданиями и взглядами населения. Таким образом, все меняется, если вы согласны с идеей, что развитие аудитории не является упражнением в концентрических кругах; что иногда обращение к новой аудитории означает отчуждение традиционной аудитории. Это очень страшно для музеев. Поэтому принятие этих трудных решений является частью этого.
Как будет выглядеть успешный музей через 40 лет?
Успешный музей будет тем, который люди видят как общественное место, например, местная кофейня или библиотека, а не местом, которое они посещают раз в год. Это не должно произойти через 40 лет, это может произойти прямо сейчас. Люди могут пойти в музеи и сказать: «О да, точно так же, как я забочусь о вещах из моей семьи, которые я держу со мной, двигаясь за движением, этот музей делает то же самое для историй людей или истории видов «. Люди почувствуют, что в этом есть ценность, и действительно поймут, как архив помогает им быть людьми и действовать в обществе.
Позволив людям представить свои идеи для выставок, Нина Саймон и ее команда смогли привести людей в музеи, которые обычно не приходили. (Ambient Images / Alamy) 
Саймон советует музеям, как привлечь посетителей к оформлению выставок. (Дженнифер Хейл)
