Есть ли такая вещь, как «плохая» пьеса Шекспира?

Король Лир был плохой игрой.

Связанный контент

• Боулеры хотели очистить Шекспира, а не стать синонимом цензуры

Повесть Уильяма Шекспира о короле, которого сводит с ума его слепая, эгоистичная потребность быть заметно любимой, Король Лир, вышел на сцену в декабре 1606 года, выступил для короля Джеймса I и его двора в Уайтхолле в рамках рождественских праздников. Нет никакого способа узнать, была ли пьеса успешной в то время, но тот факт, что она была опубликована в 1608 году в издании "кварту" - маленькой дешевой книге для популярной прессы, например, в мягкой обложке, - наводит на мысль, что она понравилось

Однако ко второй половине столетия пьесы Шекспира перестали быть модными, и хотя зрители поняли, что в « Лире» есть хорошая история, она им не понравилась - она ​​была слишком мрачной, слишком темной, слишком беспокоящей, и это было неудобно попытался смешать комедию и трагедию. Так они это исправили. В 1681 году поэт Наум Тейт в своем обширном переписывании пьесы взял «Кучу драгоценностей, ненапряженных и неполных» и, с добавлением любовной истории и счастливого конца, попытался «исправить то, что хотел в Регулярности и Вероятность сказки ». На протяжении более 150 лет, более сентиментальная версия Тейта стала « Лиром», которого все знали, его актеры «Лира» стали знаменитыми игроками; если вы видели постановку « Лира», то это были слова Тейта, а не Шекспира, вы слышали. (За исключением периода между 1810 и 1820 годами, когда никто в Англии, по крайней мере, не видел ни одной версии Лира : возможно, понятно, что все спектакли пьесы о безумном короле были запрещены в период психического заболевания Георга III.)

В 19 веке, однако, «Лек» Шекспира была вновь открыта новой аудиторией, казалось бы, готовой не только к темноте пьесы, но и полностью и безоговорочно принять Шекспира. Поэт Перси Биши Шелли, писавший в 1821 году, заявил: « Король Лир … может быть признан самым совершенным образцом драматического искусства, существующего в мире», и мнения оттуда только пошли вверх. Теперь Лекция Шекспира считается одной из его лучших пьес, если не лучшей. Опрос 36 выдающихся шекспировских актеров, режиссеров и ученых в марте сообщил The Times, что он их любимый, и аналогичный опрос, проведенный The Telegraph в 2008 году, поместил его в тройку лидеров. В 2010 году «Телеграф» отметил, что за последние 50 лет он проводился чаще, чем за 350 лет до этого. Курс Короля Лира, как настоящая любовь или собственное состояние Шекспира, никогда не проходил гладко.

Тот Лир, который сейчас является лучшим из лучших произведений Шекспира, мог бы так не понравиться, что трудно составить всесторонний рейтинг пьес Барда. Вопрос о том, является ли игра «хорошей» или «плохой», зависит от того, кто задает вопрос, когда и где, и еще более усложняется из-за огромной репутации Барда.

23 апреля исполняется 400 лет со дня смерти Шекспира (насколько мы можем судить; история не записала точный день). Это также, по странному совпадению, день, когда мы празднуем его день рождения, так что ему исполнилось бы 53 года, когда он точно умер. Он похоронен в своем родном городе Стратфорде-на-Эйвоне, и, хотя он, вероятно, был широко оплакан, это было бы совсем не похоже на похвалу, навалившуюся на его лысеющую голову. Шекспир, несмотря на попытки известных инакомыслящих критиков и писателей насильственно изгнать его, занял положение величайшего драматурга мира с тех пор, как его звезда была вновь прикреплена к небу в конце 18-го века. Ни один другой драматург не пользуется таким уважением. Ни один другой драматург не имел бесчисленных тезисов и курсов, книг и статей, умозрительных романов и такого количества ведер и ведер с чернилами, посвященных ему. И хотя произведения других драматургов той эпохи до сих пор исполняются сегодня, - вспоминают Кристофер Марлоу и Бен Джонсон, - Шекспир, безусловно, самый узнаваемый.

Учитывая это, трудно найти какую-либо из его пьес, которые полностью без защитников. Российский писатель Лев Толстой, один из тех выдающихся критиков-несогласных, поинтересовался, не слишком ли они протестуют: «Но поскольку общепризнанно, что гений Шекспира не может написать ничего плохого, поэтому образованные люди используют все силы своего разума, чтобы найти необыкновенных красавиц. в том, что является очевидным и вопиющим провалом », - написал он в широко распространенном эссе 1907 года, в котором подробно описал свою неприязнь к драматургу.

«У нас все еще есть его изображение, как этого универсального гения, и нам неуютно с вещами, которые не вписываются в эту картину», - говорит Зо Уилкокс, куратор Британской библиотеки «Шекспир в десяти действиях», крупной выставки, посвященной представлениям. пьес Шекспира, которые сделали его репутацию. Впервые мания Шекспира охватила Англию в 1769 году, после юбилея Шекспира, надетого знаменитым актером Дэвидом Гарриком в Стратфорде-на-Эйвоне.

«К концу 18-го века вы получите эту почти истерию, где Шекспир был возведен в божеские пропорции», - говорит Уилкокс. «Это своего рода увековечивание: чем больше мы говорим и уважаем Шекспира, тем больше нам нужно, чтобы он соответствовал этому».

Как показывает пример Лира, то, считается ли пьеса хорошей или плохой, частично определяется ее культурным контекстом. Печальный Лек Шекспира не работал для зрителей, не заинтересованных в том, чтобы увидеть, как король лишился своего трона; в конце концов, они только что пережили Восстановление, установив короля на трон после бурных лет Кромвеля. То, что « Лир» становится все более популярным сегодня, опережая « Гамлета» в верхнем слоте, возможно, неудивительно, учитывая наш культурный контекст: в пьесе изображены дети, имеющие дело со стареющим родителем, страдающим деменцией, - тема, которая сейчас очень важна для нашего общественного сознания.

Там, где Лиру было слишком грустно, чтобы его нести, Тит Андроник, кровавая медитация Шекспира о цикле насилия в военном Риме, был слишком жестоким. Однако, как и Лир, это еще один яркий пример исправленной пьесы. Когда его впервые поставили на сцену, где-то между 1588 и 1593 годами, спектакль стал популярным в эпизоде первой большой трагедии мести «Испанская трагедия» или «Иероглимо безумный Агайн » Томаса Кида. Там, где эта игра отвратительна - три повешения, пытки, откусанный язык, - Тит залит кровью и кровью. В, возможно, самой жестокой сцене, дочь Тита, Лавиния, видит, как ее мужа убили двое мужчин, которые со сцены изнасилуют ее и отрежут ей руки и язык, чтобы она не назвала их. Позже Лавиния способна нацарапать их имена в грязи с помощью палки, зажатой в ее челюсти. Тит, увидев также, что двое его сыновей были подставлены и обезглавлены за убийство мужа Лавинии, печет насильников в пирог и кормит их своей матери. Почти все умирают.

«Вы, конечно, можете понять, почему викторианцы и грузины не хотели иметь дело с этой пьесой», - говорит Ральф Алан Коэн, директор и соучредитель Американского шекспировского центра в Стонтоне, штат Вирджиния, одного из главных центров шекспировской науки в стране., Дело они не сделали; многие известные критики даже утверждали, что пьеса была настолько варварской, что благородный Шекспир не мог ее написать, несмотря на то, что она была включена в Первый Фолио 1623 года. Но Тита вернули в канон (хотя и с оговоркой, что он, возможно, был соавтором Джорджа Пила), и на сцену, в середине 20-го века, примерно в то же время, говорит Коэн, что в реальной жизни насилие становилось все более заметным. «Когда мы начали смотреть по телевизору ужасы, которые там есть ... стало неправильным не признать, что эти вещи есть», - говорит он. Хотя Lear - Titus не так популярен, как действительно большие - « Гамлет», « Ромео» и «Джульетта», его все чаще производят и адаптируют, в том числе режиссерскую версию Джули Теймор 1999 года с Энтони Хопкинсом и Джессикой Ланж в главных ролях. (Не то, чтобы мы к этому были полностью готовы: театр Шекспира «Глобус» в Лондоне в прошлом году поставил спектакль; каждый спектакль видел двух-четырех человек, падающих в обморок при виде всей этой крови. Как радостно заметил Независимый, на 51 спектакле, это более 100 человек.)

«Преобладающий культурный контекст вокруг него продиктовал популярность этой истории в истории. Сейчас он возрождается; в нашем мире «Игры престолов» мы сейчас в довольно кровожадной истории », - говорит Уилкокс, отмечая также, что Тит обратился бы к современной аудитории Шекспира, которая, возможно, только что пришла от приманки и не стеснялась публичное исполнение. «Мы просто живем в таком ужасном мире в тот момент, когда вы включаете новости и видите, что происходит в Сирии и террористические акты. Мы испытываем эти вещи, если не напрямую, то через наши телевизионные экраны, так что это показательно в кинотеатрах ».

Коэн сказал бы, что на самом деле больше нет пьес, которые мы могли бы отнести к категории «плохих» - пьесы, которые когда-то были слишком сексуальными, слишком жестокими, слишком скучными, слишком политически неприкасаемыми, теперь выходят с большей регулярностью. «Если вы оглянетесь на 75 лет назад, никто не мог позволить себе рисковать определенными названиями, потому что театров было не так много… Это было слишком много денег, их стоимость была слишком высока», - объясняет он. Но теперь театральные коллективы охотнее рискуют, и это означает, что некоторые из менее известных и ценимых произведений становятся все более популярными. Например, в августе этого года Королевская шекспировская компания ставит пьесу « Два благородных родственника», часто забываемую пьесу, обычно приписываемую вместе Шекспиру и Джону Флетчеру о двух кузенах, влюбленных в одну и ту же женщину. (Однако Коэн отметил, что он до сих пор не попал в « Короля Джона», пьесу, которая была чрезвычайно популярна в 19 веке. Тот факт, что он особенно связан с трауром, своего рода национальным развлечением в викторианской Великобритании, а также его Патриотические темы, вероятно, каким-то образом объясняют его привлекательность. «Но на сегодняшний день, я думаю, что это не делает для нас то же самое», - говорит Коэн.)

Но есть ли еще какие-то пьесы, которые даже умелый режиссер или одухотворенный актер не может поднять, что даже в сочувственном культурном контексте не может иметь смысла? Ну вроде. «Когда мы предполагаем, что Шекспир - универсальный гений, вы можете зайти слишком далеко и подумать, что все, что он сделал, было великолепно», - говорит Уилкокс. Она указывает на то, что в « Отелло» заглавный персонаж впадает в убийственную ревнивую ярость так быстро, что это не кажется правдоподобным. «Ученые придумали всевозможные оправдания для этого ... Может быть, Шекспир просто больше интересовался Яго и развил его в трехмерном человеке, а Отелло вроде как не развивался. Я думаю, что мы должны признать ограничения Шекспира также. ”

Синтия Льюис, профессор английского языка Даны в Колледже Дэвидсона в Северной Каролине, соглашается - пьесы Шекспира хороши, она говорит: «Но некоторые лучше, чем другие». Например, она недавно преподавала Ричарду III историю о махинациях злодея Ричарда с стать королем и его коротким, бурным правлением, написанным примерно в 1592 году. Оно было написано ранее в карьере Шекспира, и «хотя он был одаренным драматургом с самого первого дня, он изучал ремесло». Сказал Льюис: «Я нашел сюжет действительно трудным следовать, символы трудно различить. Шекспир печально известен своими сложными, многослойными сюжетами, но он стал намного лучше, собирая их все вместе и позволяя им следовать за ними… и создавая персонажей с большей размерностью, чтобы за ними можно было четко следовать ».

Так что еще может поставить игру в «плохой» список? «Я думаю, что пьеса, которая ставит проблемы постановки, почти непреодолимые проблемы постановки, которую невозможно восстановить, реабилитировать или исправить, в основном, через постановку», - сказал Льюис. «Я думаю, что такая игра может быть разговорчивой. Я думаю, что, например, Троил и Крессида, это может быть лучшая игра на бумаге, чем на сцене, потому что она такая опрометчивая, болтливая и мучительная, и это удивительно, потому что ее история так важна… У меня есть место для этого в моем сердце и я видел пару постановок, но даже «Королевской шекспировской компанией» действительно трудно бороться с этой игрой в театре ».

Она говорит, что есть и другие: например, Тимон из Афин, о человеке, который с готовностью раздает свои деньги недостойным друзьям, но обнаруживает, что, как только у него кончаются средства, его запас друзей тоже; он становится горьким, прячется в пещере и в конце концов умирает несчастным, пытаясь сделать других людей несчастными. Это мрачный, сдерживающий взгляд спектакль, который не делает это так часто. Кроме того, некоторые исторические пьесы, такие как части 1, 2 и 3 Генриха VI, могут быть медлительными и медленными. Cymbeline, редко исполняемая и совершенно чокнутая игра, в которую входят влюбленные, разлученные друг с другом, переодевания, сюжеты убийств, ошибочная личность, ошибочные смерти, давно потерянные дети и коварные злодеи, - это еще одно: «В этой пьесе есть все, кроме кухонной раковины, Говорит Льюис. «Я думаю, что режиссер мог бы посмотреть на такой сценарий и сказать:« Как я собираюсь с этим справиться? »» (Мы могли бы также добавить к характеристикам «плохих» пьес Шекспира, что их авторство иногда подвергается сомнению, хотя неясно, зависит ли это от того, насколько мы вложили деньги в то, что Шекспир был гением, или от фактического свидетельства руки другого автора;

Когда The Telegraph и The Times расспрашивали своих шекспиров о своих любимых пьесах, они также спрашивали о своих наименее любимых пьесах. Были некоторые существенные совпадения в пьесах, которые наиболее не нравились, которые появлялись в обоих списках: «Укрощение строптивой», несмотря на его многочисленные адаптации и представления, возможно, является слишком большим женоненавистничеством, замаскированным под комедию для современной аудитории; Афинский Тимон слишком горький человеконенавистник; Генрих VIII слишком скучный; и «Веселые жёны из Виндзора», фальшивая порочная секс-шутка, слишком глупая и явно спешно написанная. Но в списке The Telegraph также есть некоторые «классики», в том числе « Ромео и Джульетта», «Сон в летнюю ночь», «Буря» и «Венецианский купец», что, возможно, указывает на усталость от хитов. В рейтинге «Таймс» есть более предсказуемые записи, в том числе Эдвард III, скучная пьеса, авторство которой часто ставится под сомнение, « Два джентльмена из Вероны», возможно, первая работа Шекспира на сцене, чрезмерно церебральный Перикл, « Все хорошо, что хорошо кончается», с его неловким счастливым концом, Два благородных родственника, в том числе танцы Морриса. И все же, даже критической неприязни недостаточно, чтобы удержать слабого Шекспира за кулисами - у всех этих пьес есть свои защитники, и компании готовы рискнуть в новой, инновационной, возможно, выдающейся постановке. Так что, возможно, лучший способ подвести итог попыткам ранжировать Шекспира с помощью строки самого Барда: Квот Гамлет: «Нет ничего ни хорошего, ни плохого, но мышление делает это так».