Что значит пересмотреть историю искусства? Для Микален Томас, светила современного искусства, который специализируется на ослепительных коллажных портретах, это означает «воссоздание канонизированных образов красоты и их переосмысление». Ее взгляд на знаменитое полотно Эдуарда Мане 1863 года « Le Déjeuner sur l'herbe» («Обед на Трава), в которой два формально одетых мужчины отдыхают в лесистой сцене с обнаженной женщиной, - смелое изображение выше, которое она называет Le déjeuner sur l'herbe: Les Trois Femmes Noires (Три черных женщины). Этот коллаж размером 10 на 24 фута, являющийся частью новой групповой выставки в Художественном музее Сиэтла, изображает предметы в мозаике ярких цветов, фрагментированных форм, страз и сверкающих Афро. «Эти женщины настолько заземлены и прекрасно себя чувствуют в своем собственном пространстве», - говорит Катарина Манчанда, куратор музея. «Хотя мы можем смотреть на них, они также оценивают нас».
В течение последнего десятилетия Томас, афроамериканец, получивший образование в Йельском университете в возрасте 40 лет и живущий в Нью-Йорке, сконцентрировался на создании портретов в различных форматах чернокожих женщин - ее муз, как она их называет. Этот жест сам по себе бросает вызов традиционным представлениям о женственности, сексуальности и черноте в истории искусства, особенно учитывая сложную роль черных тел в картинах 19-го века. Часто работая со своими собственными студийными фотографиями моделей, у Томаса есть своеобразная эстетика, сочетающая воспоминания о ее детстве 70-х, поп-культуре и классическом искусстве в крупномасштабных работах, которые часто, кажется, привлекают шикарные фильмы о взрывной эксплуатации, такие как « Шахта Гордона Парка». Ее музы, украшенные пышными тканями, не вызывающими сожаления смелыми принтами, а иногда и обнаженными, отражают героинь, напоминающих Пэм Гриер, в то же время подрывая мотив одалиска или куртизанки. «Изобразив настоящих женщин с их собственной уникальной историей, красотой и опытом, я работаю над тем, чтобы разнообразить представления чернокожих женщин в искусстве», - говорит Томас Смитсоновскому институту .
Джордж Вашингтон Карвер, пересекающий Делавэр: страница из американского учебника истории, Роберт Колескотт, 1975 год. Колескотт представлен на выставке «История фигуры: Роберт Колескотт, Керри Джеймс Маршалл и Микалин Томас», которая открывается в феврале в Сиэтлском художественном музее. (© 2017 Estate of Robert Colescott / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк, Фото: Жан Поль Торно) Вне академических художественных кругов и галерейной сцены Томас - своего рода рок-звезда эпохи Возрождения. Она создала заказной портрет для R & B художника Соланжа Ноулза, сняла интроспективный документальный фильм HBO « С днем рождения прекрасной женщины» и сама стала автором портрета знаменитого художника Кеинде Уайли. Произведения Томаса, которые критики называют пост-черными и пост-феминистками из-за его нюансов мятежа, помогают создать новую волну американского искусства, которая будет более культурно разнообразной. «То, что сейчас происходит в искусстве и истории, - это проверка и агенство черного женского тела», - говорит она. «Нам не нужно разрешение присутствовать».
Школа красоты, Школа культуры, акрил и блеск на не растянутом холсте, Керри Джеймс Маршалл, 2012 год. Маршалл представлен на выставке «История фигур: Роберт Колескотт, Керри Джеймс Маршалл и Микалин Томас», которая откроется в феврале в Сиэтл-арт. Музей. (Керри Джеймс Маршалл) 
История фигур: Роберт Колескотт, Керри Джеймс Маршалл, Микалин Томас
Современные художники Роберт Колескотт (1925–2009), Керри Джеймс Маршалл (р. 1955) и Микален Томас (р. 1971) отличаются своим вниманием к истории репрезентации, которую они повторно посещают и пересматривают, чтобы отразить индивидуальность и коллективный черный опыт.
купить
Подпишитесь на журнал Smithsonian сейчас всего за $ 12
Эта статья является подборкой из номера журнала Smithsonian за январь / февраль
купить
